Clazz Continental Latin Jazz. 4ª Edición. 3,4 y 5 julio.Madrid

Clazz Continental Latin Jazz, presenta su cartel para la 4ª edición en Madrid después del éxito gigante en la 1ª edición de México, con las principales figuras mundiales del Jazz Latino. 

Un programa de conciertos con lo mejor del latin jazz actual que comienza el 3 de julio con Michel Camilo Trio, el dia 4 de julio con Giovanni Hidalgo y el día 5 de julio con Paquito D´Rivera acompañado por Pepe Rivero´s Touch Of Clazz y el Quinteto Cimarrón. También en la edición de este año estarán Pedro Ruy Blas Quartet, Magos & Limón, Ivan "Melón" Lewis Cuarteto y Adriadna Castellanos. Los conciertos se celebran en Teatros Del Canal (Sala Roja).

Toda la info y venta anticipada en www.clazz.es

Hammond Organ Day

HAMMOND ORGAN BLOG y LANIDE HOT CLUB presentan el HAMMOND ORGAN DAYUn evento especial y diferente que hará posible volver a reunir a todos los aficionados del órgano Hammond en un encuentro único y muy completo que arranca como aperitivo el miércoles 25 de Junio con la proyección del documental “Spanish Hammond Organ Summit!” y continúa el viernes 27 en el Tempo Club de Madrid con una suculenta programación. Para entrar en calor la noche abre con una MASTERCLASS sobre el órgano Hammond en la que conoceremos algunos de los secretos del B3.
Como plato fuerte un TRIBUTO A JIMMY SMITH a cargo de uno de los mejores organistas de Jazz de la geografía española, PABLO GUTIERREZ.
El broche final lo pondrá una SPANISH HAMMOND ORGAN JAM apta para todos los músicos y donde los organistas más valientes podrán disfrutar tocando un auténtico Hammond B3.




Programa:
Miércoles 25 de Junio, Cineteca Matadero de Madrid.
Plaza de Legazpi, 8 (Metro Legazpi)
- 20:00h Pase del documental ”Spanish Hammond Organ Summit, Historia de un Concierto” (2013)

Viernes 27 de Junio, Sala Tempo Club (Madrid)
Calle Duque de Osuna, 8 (Metro Plaza de España) – Entrada: 8€.
- 22:00 MasterClass (Hammond B3 & Leslie)
- 22:30 Tributo a Jimmy Smith (Pablo Gutiérrez Trio)
- 00:00 Spanish Hammond Organ JAM!


Enlaces de interés:
- PABLO GUTIERREZ TRIO

Theo Parrish presenta Teddy´s Get Down Tour en Madrid

Como una manifestación más de ese giro hacia lo analógico que se parece ir extendiendo en los últimos tiempos sobre de la escena de sonidos de club, el veterano productor y DJ Theo Parrish presenta un nuevo espectáculo: Teddy´s Get Down, en el que los platos y las mesas de mezclas dejan paso a la instrumentación real en una especie de retorno a los orígenes de la propia música.

“El amor por la música debería ser la fuerza motriz para cualquier productor, intérprete o DJ. Todo lo demás emana de esa esencia, de ese amor. Con este mismo amor, el sampleo se puede convertir en un tributo; el tratamiento de ideas ya olvidadas, puede constituir una reconstrucción, un collage. Con este mismo planteamiento, y en un sentido amplio y respetuoso, una sesión de DJ puede convertirse en una especie de celebración espiritual, varias horas de selección musical se pueden transformar en una clase de historia, de escucha necesaria a través del movimiento”
A través de este prisma filosófico tan personal, Theo Parrish lleva años dando forma a todos sus proyectos, y en este caso le ha llevado a rodearse de otros músicos amigos para desarrollar esta celebración de la vuelta a la música en vivo, del retorno a la esencia.


Junto a Amp Fiddler (que además de ser un destacado artista de la escena de Detroit, ha acompañado a músicos de la talla de Prince o George Clinton), también forman parte de este proyecto de directo Akwasi Mensah, colaborador habitual en diversos proyectos de 4 Hero y el sello londinense 2000black, el baterista Myele Manzanza (componente de la banda neocelandesa Electric Wire Hustle) y el guitarrista Dumminie Deporres, colaborador habitual de Parrish.

BEAT STREET. Reestreno 30 aniversario.

Celebrando el 30 aniversario del mas famoso filme que impulso la cultura Hip Hop a nivel mundial se hará la proyección del mismo en el Cine Dore de la filmoteca nacional (Madrid) a partir de las 22:00h. Antes desde las 20.00 horas habrá una gran exhibición de Break Dance y mas sorpresas. 

El aforo de la sala es limitada a 300 personas solamente, la exhibición es gratuita y la entrada a la sala de proyección  costara 2,50 euros (Versión Original con subtitulos en español).

Larry Graham & Graham Central Station en Madrid. 6 junio Shôko Live

BLACK FAMILY trae en exclusiva este concierto histórico. El legendario bajista Larry Graham y su banda Graham Central Station visitan por primera vez nuestro país en un concierto único en Madrid (Sala Shôko Live!) el próximo viernes 6 junio. 
El slapping es una técnica hoy en día muy utilizada por los músicos que tocan el bajo eléctrico y de la que Larry Graham (Beaumont, Texas, 1946) fue pionero. Se trata de golpear las cuerdas del instrumento contra el mástil, consiguiendo un efecto de percusión muy potente en cuanto a sonido y espectacular a la hora de verlo en su desarrollo. Larry fue un instrumentista innovador que emergió de ese gran grupo llamado Sly And The Family Stone, la superbanda funky a la que perteneció desde el año 1968 al 1972. Posteriormente, creó la Graham Central Station, cuya denominación viene dada por la Grand Central Station de New York del mismo nombre. En paralelo se hizo cargo del proyecto musical de Betty Davis con quien grabó sus tres álbumes. Larry Graham ha grabado cinco discos desde 1980, antes de este sexto titulado "Raise Up", logrando su mayor éxito en 1980 con su primer álbum, "One In a Million You". A finales de los 90, Prince le llamó para ser el bajista de su grupo en la gira del año 2000, estableciéndose desde ese momento una relación de amistad y de afinidad profesional que continúa en el nuevo disco de Larry. Tras más de 30 años de carrera Larry Graham es ya una leyenda de la música y un referente para los grandes bajistas surgidos en los 90 como Marcus Miller, Víctor Wotten o Richard Bona.

Tras el concierto AFTER PARTY OFICIAL en CLUB KATHMANDU (Calles Señores de Luzón 3) con DJ MIGUEL A. SUTIL.

VII Ciclo 1906 Jazz presenta: Kenny Garrett en Teatro Lara (Madrid) 26 mayo

Poco tiempo le faltó a Kenny Garrett para demostrar, con firma incontestable, que es mucho más que aquel alumno aventajado de un Miles Davis en estado eléctrico. Cinco años al amparo del genio de la trompeta no se olvidan pronto, y su muesca en la culata jamás se borrará, pero el saxofonista de Detroit ya se había formado de primera mano en el repertorio de tres gigantes: Duke Ellington, Thad Jones y Charles Mingus. Recientemente le hemos escuchado acompañando a Corea, McLaughlin, McBride y Colaiuta en el explosivo Five Peace Band, formación de muchísimos quilates en la que destacaba por un personalísimo fraseo que sin duda contribuyó a la consecución del grammy al mejor álbum instrumental de jazz en 2010. Pushing the World Away, su última grabación como líder, ha cosechado su quinta nominación al preciado galardón, una circunstancia que no le quita el sueño. Su desvelo es, más bien, el de rendir tributo a los músicos que le han marcado. Citas de Rollins o de Coltrane salen al paso con toda naturalidad en un directo que te sorprenderá por su alegría y espíritu de celebración. Estructuras sencillas y con fuerte pegada rítmica, tintes caribeños, guiños a músicos como Corea o Chucho Valdés y el soplo torrencial de un alto desorbitante… Con esos datos no te resultará difícil imaginar la energía que despliega Garrett sobre el escenario. Una pista más: el tema con el que suele cerrar sus actuaciones se llama "Happy People". ¿Puedes adivinar ya cómo saldrás del concierto?

Kenny Garrett: Saxo
Vernell Brown: Piano
Corcoran Holt: Contrabajo
McClenty Hunter: Batería
Rudy Bird: Percusión

Dr. John en Madrid. 1 junio Shôko Live (Pequeños Grandes Momentos 1906)

Se inaugura el ciclo Pequeños Grandes Momentos 1906 del 2014 con Malcolm John Mac Rebennack Jr., más conocido como DR JOHN. El ciclo que ha traído los mejores artistas de blues, jazz y soul a lo largo de dos temporadas, vuelve de nuevo con el respetado músico de New Orleans que mejor ha sabido mezclar el blues-rock con el jazz y el funk. Viene a presentar su último trabajo Locked Down producido por Dan Auerbach de The Black Keys.
Más de cinco décadas de carrera y ahí sigue Malcolm John Mac Rebennack Jr., inmune al paso del tiempo y a los vaivenes de la moda, atesorando el espíritu de Nueva Orleans en una discografía pantanosa y mutante en la que el blues-rock se funde con el jazz y el funk.
Superviviente nato recientemente reivindicado gracias a la serie "Treme" y, sobre todo, a su alianza con Dan Auerbach (The Black Keys) en el explosivo y fogoso Locked Down, el autor de "Gris-Gris" recala en Madrid el 1 de junio dentro del ciclo Pequeños Grandes Momentos 1906 con su vudú-rock y su garra vocal para compartir medio siglo de tradición musical americana, ritmos arcanos y una fidelidad absoluta a una concepción musical basada en las raíces y el groove.

The Apples en Tempo Club (Madrid) 28 y 29 mayo.

The Apples siguen atacando escenarios de clubes y festivales por toda Europa y en su Israel natal (incluyendo actuaciones en WOMAD/Camp Bestival y en el Festival Secret Garden en UK), con su ya legendario directo. En España, lo han podido comprobar los públicos del los festivales ImaginaFunk y EtnoSur.
Durante los últimos doce años este grupo instrumental de ocho músicos ha estado sampleando y scratcheando desde toda fuente imaginable, creando golpes de Big Band y ambientes del Medio Oriente sobre una sólida base de funk crudo, cociendo así un milhojas sónico delicioso.
Manteniéndose fieles a sus orígenes como grupo de composición espontánea, hacen volar las ideas a lo ancho de sus escenarios en un torrente de tocadiscos, vientos, contrabajo, batería y efectos electrónicos. Sin samplers digitales, ni guitarras, ni teclados, ni red mientras los arreglos se reinventan in situ y los roles de instrumento solista y acompañante cambian en un abrir y cerrar de ojos a cualquier miembro de la banda.
Su poderoso sonido ha retumbado en pistas de baile, televisión, radio y cine de alrededor del mundo. Gracias a los singles de 7” “Attention” y “Killing” (versión de Rage Against the Machine), sus visitas a Europa son más frecuentes y con públicos más multitudinarios. Públicos que bailan, ríen y sudan (casi) tanto como la misma banda desde el primer golpe hasta el último.
Recalan dos únicas noches en España, sobre el escenario del Tempo Club de Madrid, donde debutarán nuevos temas así como los clásicos que han hecho de ellos una de las bandas de funk más potentes del mundo.

AMBROSE AKINMUSIRE: Nuevo disco con Blue Note y conciertos en España

Antes de cumplir 17 años, el trompetista AMBROSE AKINMUSIRE ya había compartido escenario con Joe Henderson, Joshua Redman o Steve Coleman. A los 25 ganó la Thelonious Monk International Jazz Competition (el jurado incluía a músicos como Quincy Jones o Roy Hargrove), y un año después, en 2008, publicó su primer disco como solista, Prelude to Cora (Fresh Sound), por el que recibió excelentes críticas. Ha colaborado con artistas como Herbie Hancock o Wayne Shorter, y grabado con Vijay Iyer y Esperanza Spalding, entre otros, lo que no ha hecho sino estimular el desarrollo de un sonido propio e inconfundible.

AMBROSE AKINMUSIRE publicó en 2012 su primer disco para Blue Note, When The Heart Emerges Glistening, co-producido junto a Jason Moran, y recibió dos de los premios otorgados por la Jazz Journalist Association: como Artista Revelación y como Trompetista del Año.

AMBROSE estrena ahora su segundo disco de estudio para Blue Note, The Imagined Savior Is Far Easier To Paint, para el que, además de su cuarteto original, ha contado con las colaboraciones de las voces de Theo Bleckman (Winter & Winter), Becca Stevens o Cold Specks, y del OSSO String Quartet. Un trabajo con el que AKINMUSIRE traspasa las fronteras del jazz, en el que pop y música contemporánea se dan la mano, una colección de composiciones en las que sus personajes, reales (como Trayvon Martin, el joven afroamericano asesinado por un vigilante hace dos años en Florida) o imaginarios, construyen historias extraordinarias, sonidos que emocionan.
Con The Imagined Savior Is Far Easier To Paint, AKINMUSIRE consolida su lugar privilegiado en la nueva escena jazzística internacional.

GIRA ESPAÑOLA:

VII CICLO 1906 JAZZ, VALENCIA 15 mayo
Jimmy Glass, 21.30h

VII CICLO 1906 JAZZ, BARCELONA 16 mayo
Jamboree, 20h.

VII CICLO 1906 JAZZ, LUGO 17 mayo
Clavicenmbalo, 24h.

FUNDACION TONY MANERO presentan su single adelanto del álbum "Superficial".

Tras casi veinte años de historia, la Fundación Tony Manero continúa ofreciendo discos frescos y repletos de buenos temas para darlo todo en la pista. Su historia ha ido estrechamente avanzando y viviendo en paralelo a la trayectoria de Enlace Funk.
En nuestras páginas hemos visto sus comienzos versioneando la herencia disco, su primer trabajo con temas propios, el éxito de ventas y el fenómeno mediático, luego su apuesta con valentía y rigor por el castellano, así como las celebraciones de sus aniversarios y después como sus miembros amparados por el paraguas de Nación Funk comenzaron proyectos personales. Más recientemente hemos disfrutado con un proyecto multidisciplinar en formato de banda sonora imaginaria titulada Pandilleros, la última producción de FTM hasta la fecha. 
Ahora llega un momento esperado desde hace tiempo, una deuda pendiente: La publicación en vinilo 7” de edición limitada de un single con dos temas nuevos (“Inevitable” / “Despacio”) que edita Vinilos Enlace Funk que sirve de adelanto de su próximo álbum titulado Superficial. Lo estarán presentando conjuntamente con el nuevo número de ENLACE FUNK en Barcelona (24 mayo, La Boîte) y Madrid (31 mayo, Club Tempo).

Ibiza International Music Summit del 21 al 23 de Mayo

El pionero del funk, George Clinton; ingenieros de sonido con Grammy, imprescindibles para Michael Jackson o Stevie Wonder en sus giras como Andrew Scheps; DJs y productores de ayer y de hoy: Seth Troxler, Danny Tenaglia o Steve Angello; ejecutivos como Paul McGuiness, el hombre detrás de U2 desde sus comienzos; tecnología para la industria de la mano de Daniel Haver y Mate Galic, de Native Instruments y hasta grandes ideas de negocio como la de Blaise Belleville con Boiler Room, canal y espectáculo líder de música underground – conforman parte de los  invitados y confirmados de la séptima edición del International Music Summit, del 21 al 23 de mayo en el Hard Rock Hotel, Ibiza

Una representación imprescindible de la industria de la música en un evento considerado como el TED de estos encuentros profesionales a través de artistas, sellos discográficos, ejecutivos, managers, agentes o empresas tecnológicas con el objetivo de debatir el futuro de la música electrónica y las nuevas estrategias del sector, entorno a un tema: ‘Filtrando el futuro’, sobre las oportunidades de gestión y organización para el género – En un mundo saturado, ¿cómo ir al grano
Presentado por el DJ, productor y fenómeno de BBC Radio 1, Pete Tong, el International Music Summit de esta edición estrena a Corona como patrocinador principal del evento, una marca con una sólida experiencia en la música electrónica.

KRS-One y Mucho Muchacho en Madrid y Barcelona

Lawrence Parker, conocido como KRS ONE, es un artista de raíces jamaicanas originario del Bronx, Nueva York. Considerado como uno de los mejores productores y MCs de la historia, permanece en activo desde 1987, cuando publicó el álbum Criminal Minded como integrante de Boggie Down Productions. Con este grupo lanzó seis discos, el primero de los cuales figura en el Top 100 de los álbumes más míticos de la historia del rap elaborado por las revistas The Source y Rolling Stone.
En 1993 KRS ONE emprende su carrera en solitario, destacando por sus contenidos políticos y sociales. Sus álbumes cuentan con producciones de DJ Premiere, DJ Muggs y Puff Daddy entre otros, y colaboraciones de figuras tan ilustres del rap como Das FX, Busta Rhymes y Redman.

KRS ONE es además un artista involucrado en la comunidad, contribuyendo con Stop the Violence Movement, una asociación que tiene como objetivo acabar con la violencia en las calles, y fundando The Temple of Hip Hop, una escuela que tiene como objetivo promover los valores positivos de la cultura de esta música.

Por todos estos motivos y por la temática social y didáctica de sus letras, con frecuencia ha sido apodado como “El Profesor”.

Mucho Muchacho es sin duda la figura más carismática del rap nacional. A este mc originario de El Prat, Barcelona, la fama le llegó de la mano de 7 Notas 7 Colores, el grupo que fundó con el productor Dive Dibosso, en particular a partir del álbum Hecho, es simple

Años después la agrupación se disolvió y Mucho Muchacho emprendió su carrera en solitario. Su disco debut fue Chulería y para él contó con producciones de dos de los mejores productores del país, Griffi y el Profesor Angel Dust. Mucho Muchacho también cuenta con una faceta de DJ bajo el AKA de Skinny Banana Cap, y colabora con los productores valencianos Cookin Soul en el proyecto Cookin Bananas.

Fiesta de Presentación del Festival MadriRumba 2014. 10 mayo La Victoria.

El Vaquilla Flamenco Beat Club presenta el Festival MadriRumba 2014, un escaparate internacional de historia y actualidad del Flamenco Beat y la Rumba. Para arrancar este sábado 10 de mayo se celebra la Fiesta de Presentación que coincide con el 2º Aniversario del Club. y tal y como mandan los cánones, y como nos gusta la jarana más que al abuelo tocar las palmas, hay que celebrarlo a lo grande.

SABADO 10 MAYO. 23h.
La Victoria C/ Santa Isabel 40
Entrada Gratuita

El Salsero Malasañero (Enlace Funk) vs Juan Maltés & Bené (El Vaquilla)

Black Is Back 2014. Plaza Matadero Madrid. 16 Y 17 mayo

Este año Black Is Back celebra la tercera edición con delegaciones (Black is Back Nights) en Barcelona y Zaragoza. En Madrid se celebra por primera vez al aire libre en la Plaza Matadero los días 16 y 17 de mayo. Un cambio de emplazamiento que garantiza más comodidad y un mejor entorno para que todo el mundo tenga una experiencia inolvidable. El cartel está integrado por Eli “Paperboy” Reed que presenta su nuevo álbum Nights Like This, la leyenda Swamp Dogg que viene acompañado por su madre Vera Lee y la mítica Martha Reeves & The Vandelllas. Además por primera vez en Madrid el soul-funk crudo de Gizelle Smith desde Londres y el funk latino de Setenta desde Paris, sin olvidar la representación nacional con Aurora &The Betrayers, Freedonia y The Allnighters para demostrar que aquí se hace buen soul con representantes de primera categoría. El festival, que este año debuta fuera de la capital, se celebrará también el 15 de mayo en la Sala Barts de Barcelona con Eli 'Paperboy' Reed, Swamp Dogg, Vera Lee y Aurora &The Betrayers, que también  actuarán el día 16 en el Teatro de las Esquinas de Zaragoza.
  




 

Boo Boo Davis en Madrid. 8 mayo (la Boite)

Boo Boo Davis es un superviviente, perteneciente a las últimas generaciones de musicos que aprendieron a escribir y tocar el blues basados en una experiencia de primera mano de la vida en el delta del Mississippi, trabajando en los campos de algodón, donde, en sus largas horas de trabajo, desarrolló su voz, aprendiendo de otros bluesmen que visitaban su casa para compañar a su padre, Sylvester Davis, un músico de blues que acompaño a gente como John Lee Hooker, Elmore James y Pete Williams. Retirado durante muchos años, Boo Boo recuperó toda su infancia y aprendizaje de blues para su primer tour europeo en el año 2000; desde entonces ha grabado cinco poderosos discos que mezclan tradición y modernidad, y actuado en festivales del prestigio de Montreux, Peer, Juan les Pins… al contrario que muchas bandas de blues moderno, Boo Boo y su banda se centran en el 'groove', el feeling y la verdad detrás del blues. Difícil encontrar un artista de blues hoy en día más real que él."

Gira The Coup en España

 
Formados en 1991 en Oakland, California, The Coup es una mezcla musical de funk, punk, hip-hop y soul. La banda encabezada por Boots Riley, se caracteriza por su música bailable, y letras de crítica social. Con varios discos en el mercado, en 2007. Su último trabajo, Sorry To Bother You –Epitah 2012- ha tenido una aceptación mayoritaría en los medios, con cortes como “The Magic Clap”. Entre los discos de The Coup, Boots Riley también ha tenido tiempo para montar junto a Tom Morello, de los RATM, el grupo Street Social Club, en el cual también era cantante y letrista. Este mes de Mayo del 2014 estarán por pirmera vez en España presentando la banda en directo. 
 

Presentación de Lena Kbalo & The Silverbacks

Los abanderados del soul del sello TucxoneRecords se presentan con ganas de arrasar, con material para hacer estallar cualquier pista de baile y mucha actitud ante el público. Mucho groove, líneas de bajo trepidantes y una sección de vientos formada por The Roaring Tigers Brass Band, que desde el primer acorde consigue sacar llamas de los zapatos. 
Con un repertorio formado por temas propios inspirados en las fábricas del soul de los años 60 -y versiones de himnos atemporales- The Silverbacks se postula como un combo referente en la escena del soul y R´n´B a nivel nacional, y también como digno púgil a batir en los cuadriláteros europeos de los sonidos negros.

VIERNES 9 MAYO, 22h.
SALA TEMPO

Yelsy Heredia presenta: "Camino A Maisí"

El nuevo proyecto de Yelsy Heredia se llama Camino a Maisí, un disco donde este contrabajista cubano muestra con más fuerza esa vertiente creativa que siempre ha estado presente en su obra, reverenciar la cultura cubana y específicamente la guantanamera. 
“Camino a Maisí” nos acerca a nuevas sonoridades de las tradiciones que forman parte de la historia de Guantánamo, de tantos que están y de los que se fueron. El disco es más que una autobiografía, un canto nacido por la añoranza de este guantanamero de pura cepa que rinde tributo a la tierra que lo vio nacer. Es un recuento del ayer y el  hoy del Guaso desde la perspectiva de unos de sus hijos. Balance premeditado entre lo bailable y lo reflexivo, pues cada tema cuenta una historia y muestra la diversidad que caracteriza la cultura cubana y al mismo tiempo la capacidad de sus músicos de interpretarla con maestría.
El Changüí es el género que predomina mostrando varias maneras de hacer en un mismo disco, al mismo tiempo, mantiene la síncopa isócrona, característica de este género, una muestra de la permanencia de elementos provenientes de la tradición bantudahomeyana en Cuba. Cada tema muestra el léxico característico del cubano y específicamente del guantanamero y la picardía característica del changüisero.

Keziah Jones presenta su álbum "Capitan Rugged". 24 abril en Madrid y el 25 abril en Barcelona

Cinco años después de "Nigerian Wood" Keziah Jones está de regreso con un proyecto personal y político, usando el traje del súper héroe africano "Capitán Rugged", su alter ego, socialmente comprometido. Nigeriano, africano, universal, “Capitán Rugged” nos cuenta todo acerca de la África moderna y sus movimientos urbanos. Nació entre los ghettos y los rascacielos de la ruidosa Lagos, volando con su capa y sacudiendo la ciudad con sus beats rabiosos Aquí vengo, un súper héroe africano, el “Capitán Rugged”, ruge Keziah. 

El álbum se hace eco de su rebelión: es un álbum conceptual que adquiere la forma de manifiesto. "He estado trabajando en este personaje en los últimos diez años, este asunto del súper heroé es una sátira de los poderes, la política y la magia. Estoy contando la historia épica de los refugiados, la inmigración, el exilio. Quería retratar a estas personalidades como particularmente robustas: son sobrevivientes, súper heroés africanos. Esa es la ambición que persigo con este álbum".

Keziah sigue los pasos de Fela Kuti, un gran defensor del panafricanismo, que estuvo encarcelado en varias ocasiones por su lucha en contra de la dictadura nigeriana. "Conocí a Fela un año antes de su muerte y él enfatizó la necesidad de crear música que se relacionara directamente con la realidad". Keziah Jones evalúa la relación entre los hemisferios norte y sur. “Lo que quiero mostrar al mundo es la modernidad de África post-colonial, lejos de la imagen que el mundo occidental tiene de un continente devastado por el hambre y / o la guerra. Hablo de una joven África urbana: ¡20 millones de personas viven en Lagos! La cultura africana contemporánea moderna es una realidad. La cultura africana ha demostrado su vivacidad y se nutre de la diáspora”.
Su estilo musical es conocido como Blufunk, cuenta con una actitud punk-funk que se cruza con ritmos yoruba. Grabado entre Londres y París y mezclado en Nueva York, el álbum “Captain Rugged” tiene una calidad psicodélica que él resume de la siguiente manera: "George Clinton compartiendo un porro con Fela".

Hombres Bala presentan su primer EP

Hombres Bala es el nuevo proyecto de Weleló, Sr Zambrana y Marco Fonktana; tres reconocidos músicos de la escena hip hop de la ciudad de Barcelona. Después de varios años interactuando entre ellos en sus respectivas carreras en solitario, han decidido unir fuerzas para dar forma a algunas canciones y compartir
ideas bajo un concepto divertido y desenfadado de la música. El objetivo es divertirse y divertir, y es por eso que apuestan por un sonido cercano al groove y a las sonoridades más negras, con una especial querencia por la melodía, tanto a nivel vocal como instrumental, dando forma a un sonido crujiente y orgánico. Estarán el próximo sábado 19 de abril en la SALA JUGLAR acompañados de Niñato & Agustito (CLS)