Curtis Harding en Madrid. 24 nov Sala Joy Eslava.


El artista de Atlanta nos presentará "Face Your Fear", un disco producido por Danger Mouse, quien también ha trabajado con Gorillaz, Red Hot Chilli Peppers o Norah Jones.
Alguien dijo una vez que si tu dolor no se cura con Soul, es que no tiene remedio. Porque hay pocas formas musicales que purguen mejor un alma que el género de oro. Si tu dolor y tus problemas, además, solamente provienen de tus propios miedos internos, del miedo a lo desconocido, de esa oscuridad que todos llevamos dentro en mayor o menor medida, no hay arma mejor para combatirlos que un buen chute de Soul en vena.

Curtis Harding lo sabe y lo practica. Se ha enfrentado cara a cara a sus miedos y, tras salir victorioso, ha construido un disco para no olvidarlo. Co-escrito junto a Sam Cohen y con ayuda en la producción de Danger Mouse, ‘Face the Fear’, la que fue segunda entrega de Harding en octubre de 2017, figura ya entre los hitos imprescindibles del Soul más actual, salvaguardando los dogmas clásicos del género pero añadiéndole un acabado más sofisticado y moderno. Pero son sobre todo su convicción y su expresividad lo que nos cautiva, ya sea en disco o en vivo.

Roberto Fonseca presenta "Yesun". 24 noviembre. Jazzmadrid 19.

Fonseca ha estado a la vanguardia de la música cubana durante las últimas tres décadas, lanzando un catálogo de aclamados álbumes en solitario. Con Buena Vista Social Club actuó en más de 400 conciertos en codiciadas plazas como Palais des Congrès, en París, Albert Hall, Londres, Beacon Theatre, New York o Sydney Opera House, Australia, entre otras. Durante esas aclamadas giras fue el pianista de célebres figuras de la música cubana como Ibrahim  Ferrer (al que le produjo su último álbum “Mi sueño”), Omara Portuondo, y Orlando “Cachaíto” López y Manuel Galbán. También ha recorrido el mundo junto a la artista de Malí, Fatoumata Diawara.
‘Yesun’, su próximo álbum, a la venta el 18 de Octubre, es un disco que combina desde Jazz y música clásica, hasta Rap, Funk, Reggae y electrónica, rompiendo las reglas predecibles sobre un pianista. Todas sus influencias están en este nuevo disco. Todos los sonidos que vibran en la cabeza de Roberto se van a poder apreciar en ‘Yesun’. Es un álbum grabado en formato trío, cuyas 12 pistas originales están respaldadas por los compañeros de banda de Fonseca, el baterista Raúl Herrera y el contrabajista Yandy Martínez Rodríguez. Entre los invitados del disco podremos encontrar al saxofonista estadounidense Joe Lovano, el cuarteto cubano vocal femenino Gema 4, el trompetista franco-libanés Ibrahim Maalouf, el rapero / cantante cubano Danay Suarez y la diva del bolero Mercedes Cortés.

Roberto Fonseca actuará el 24 de Noviembre en Madrid presentando ‘Yesun’ dentro del Festival Jazzmadrid19 junto a artistas de la talla del también de los pianistas Herbie Hancock o Moisés P. Sánchez, y en la que sobresalen igualmente en cartel, leyendas como el trompetista Charles Tolliver o el saxofonista Gary Bartz, sin olvidar a Eliane Elías, Marcia Ball o María Toro.

Sinkane. Madrid 21 noviembre (Café Berlín)


Sinkane regresa a Madrid para presentar su tercer disco "Dépaysé". Será el 21 de noviembre en  Cafe Berlín. En este disco, Sinkane explora su doble condición de estadounidense con familia sudanesa para acabar aceptando su realidad. "Dépaysé "es la historia de un viaje de autodescubrimiento de un inmigrante en la era Trump. 
La música es alta y cruda, y está llena de energía. Una mezcla de psych-rock y folk sudanésque bebe de los mejores maestros que uno pueda imaginar: Sly Stone, Fela Kuti, George Clinton, Dur Dur Band, Mulatu Astatke o Mohammed Wardi.  Aaron Rux será el grupo invitado que abrirá la noche.

JOHN SCOFIELD & JON CLEARY. Gira Española. Barcelona (21 nov), Madrid (22 nov) y Zaragoza (23 nov)

John Scofield es uno de los extraordinarios artistas que pueden tocar más de uno de los estilos musicales con verdadera virtuosidad. Su trabajo ha influido en el Jazz desde los años 70 y sigue fuerte hoy en día. Poseedor de un sonido muy distintivo y diversidad estilística, Scofield es un improvisador de Jazz magistral cuya música podríamos decir que está entre el post-bop, Funk filo de jazz y R & B. En 1982 empezó a trabajar con Miles Davis, con el que estuvo durante tres años y medio. Sus composiciones y su inimitable guitarra aparecen en tres de los álbumes de Miles.

Jon Cleary nacido en Cranbrook (Reino Unido), es hijo adoptivo de la ciudad de Crescent City, es un músico de funk y R&B , que ha pasado los últimos veinte años estudiando la escena musical de Nueva Orleans y allí ha  establecido su nuevo hogar. Cleary es conocido en todo el mundo como un experto pianista, teclista y guitarrista, además de multinstrumentista, compositor, y un vocalista profundamente conmovedor. Los treinta y cinco años de trabajo intensivo de Cleary en la escena de Crescent City lo han convertido en un respetado compañero de los íconos del R&B de Nueva Orleans, como el Dr. John y Allen Toussaint. Cleary lidera la banda Jon Cleary & the Absolute Monster Gentlemen, con los que ha publicado dos álbumes. El álbum, Go Go Juice, gano el Premio Grammy en la categoría de mejor álbum de música tradicional en 2016.


CONCIERTOS GIRA ESPAÑA:

21 NOVIEMBRE, BARCELONA

22 NOVIEMBRE. MADRID

23 NOVIEBMRE, ZARAGOZA

Quantic. Atlantic Oscillations Live Tour 2019. Barcelona (20 nov), Madrid (21 nov) y Granada (22 nov)


"Atlantic Oscillations" es el nuevo trabajo del ecléctico productor inglés, Will Holland ‘Quantic’ que presenta acompañado de su banda en Barcelona (20 de noviembre), Madrid (21) y en Granada, donde encabeza el cartel del Festival Mestizao (22 de noviembre). El álbum, del sello Tru Thoughts, fue publicado en junio de este año y ha sido grabado en su flamante estudio de Brooklyn ‘Selva’ donde trasladó su residencia tras más de una década viviendo en Colombia.
En esos años, el productor abrazó los ritmos ancestrales del Pacífico en brillantes trabajos en los que se acompañó de músicos de esas comunidades para fusionar ritmos, que el artista considera “sagrados”, con la electrónica. Así fundó proyectos musicales como Ondatrópica, Quantic & The Flowering Inferno y discos como ‘Curao’ firmado junto a Nidia Góngora, entre otros. Todos son una muestra de que este productor es gran conocedor de las melodías tropicales, tras realizar un minucioso trabajo de arqueología musical, para darles vigor al fusionarlos con el vértigo de los sonidos urbanos y electrónicos más actuales.
Desde su infancia, Will Holland aprendió “el valor de las cosas del pasado” y de la música. Su casa familiar se dividía en dos, una parte era la vivienda, la otra es donde sus padres atesoraban toda la música y los instrumentos que desde niño empezó a tocar. La guitarra, el bajo, el contrabajo, el saxofón, las percusiones y el acordeón son algunos de los instrumentos que Quantic domina.

Tras unos años hipnotizado por el el Pacífico ahora emprende una nueva aventura mirando hacia el Atlántico. "Atlantic Oscillation" es un viaje musical y vital de Quantic acompañado de colaboradores de largo recorrido como Nidia Góngora, Freddy Colorado o Alice Russell y de nuevos amigos: la vocalista neoyorquina Denitia o el saxofonista Sly5thAve.
"Atlantic Oscillations" es un muestrario de todo lo aprendido y acumulado a lo largo de los últimos años en Colombia, Jamaica, Cuba y, ahora, NY por el artista que piensa en la música como un medio para conseguir que “un mundo menos hostil, más educado y respetuoso” y él lo demuestra mezclando la cumbia con el jazz y la electrónica dance. Ahora en este nuevo trabajo se zambulle en el Atlántico desde una perspectiva más urbana que en sus anteriores discos.

Enmarcado en la gira europea, el Atlantic Oscillations Live Tour de Quantic recalará en Barcelona, Madrid y Granada donde además del nuevo repertorio, el público podrá disfrutar de todos sus grandes éxitos, desde Time Is The Enemy a la Cumbia Sobre El Mar.

Seun Kuti & Egypt 80. 20 Noviembre. Sala Mon (Madrid)


Seun Kuti posee la energía y la fuerza de Fela. Con los músicos de la mítica banda Egypt’80 hace revivir la más original encarnación del Afro Beat. Seun Kuti quiere dirigirse a esa nueva generación de jóvenes africanos nacidos después de los años de gloria de su padre. Si hay algo que aprendió bien de él, es que nadie, sólo un verdadero artista, consigue impactar sobre el corazón y el espíritu de la gente. La música contestataria y poderosa es una especie de antídoto musical contra el pop aséptico que, según él, contamina las ondas africanas impidiendo que los ciudadanos se puedan interesar en lo que verdaderamente importa.
“La música tiene un impacto importante sobre aquello que experimenta la gente”. Declara. “Ese es su cometido. El pop de hoy sólo habla de mí, de mí, de mí. Nadie se interesa en el “nosotros”. Por tanto, nada cambiará si no nos ocupamos de nuestros hermanos y hermanas”.
Nacido en 1983, Seun empezó a tocar con Egypt 80 a la edad de nueve años, recuperando las canciones de su padre para regocijo del público. Después de la muerte de Fela en 1997, Seun se erige cabeza visible de la banda como cantante principal y saxofonista. Sin llegar a minimizar la influencia de su padre, Seun toma la determinación de crear su propio lenguaje musical, integrando influencias contemporáneas dentro del afrobeat tradicional.

Madtown Days presenta: The Sweet Vandals en Joy Eslava (Madrid) 15 noviembre


The Sweet Vandals, la banda española de Funk con mayor bagaje internacional, vuelve a los escenarios después de un respiro de casi cinco años.
El próximo 15 de noviembre será el pistoletazo de salida para una nueva etapa de la banda, que arranca con un show muy especial en Joy Eslava y deja la puerta abierta a un retorno en el que no se descarta volver a la carretera. Después de meses echando de menos la magia que existe cuando los cinco están sobre el escenario, por fin han podido cuadrar sus agendas para demostrarnos que el Funk sigue siendo el ritmo que mueve el mundo.
En diciembre de 2015, los miembros de The Sweet Vandals se despedían de forma temporal de su público en un concierto único con invitados como Aurora García, vocalista de Aurora & The Betrayers. Junto a ella interpretaron Burning, todo un himno incluido en el álbum So Clear (Sweet Records /Unique, 2011). Con este sencillo, grabado durante esa actuación irrepetible, The Sweet Vandals vuelven a la carga en 2019, más potentes que antes.
Cuatro años en los que todos sus miembros han crecido aún más en diferentes proyectos profesionales, pero en los que no han dejado de añorar la conexión única que han tenido siempre. Por eso es el momento de reencontrarse con su público, con su ciudad y con el ciclo que les vio disgregarse, MadTown Days by Jim Beam.


Pat Thomas & Kwashibu Area Band. 8 noviembre. Madrid (Sala Shoko)


El globalmente reconocido cantante de Ghana, hará una parada por Madrid para presentarnos su último lanzamiento, Obiaa! producido bajo el mítico sello Strut Records.Nacido en una familia de músicos en 1946, Pat destaco como musico desde una temprana edad, estudiando batería y guitarra bajo la tutela de su tio King Onyina (guitarrista de Nat King Cole). Fue en 1971, cuando comenzó a ganar reconocimiento en Ghana como cantante en la banda de Ebo Taylor, los Blue Monks, una colaboración que inició una amistad que se ha visto reflejada en las innumerables colaboraciones que ambos músicos han tenido.
En 1978 es votado como Mr. Voz de oro de Africa, y en el 82 se vuelve a juntar con su amigo Ebo Taylor en Londres, con el que grabará dos álbumes entre los que se encontraba el aclamado “Hitsville Re-Visited” (remasterizado en 2019 y con colaboración del guitarrista Uhuru-Yenzu). Más tarde lanzará “Sika Ye Mogya” y se tomará una década para dedicarse a la educación musical y tocar esporadicamente en Europa.El mítico trio Marijata, The Sweet Beans, The Satellites, the Broadway dance Band, Stargazers, son algunas de las muchas bandas con las que colaboró, creo y llego a grabar hasta 12 albumes de estudio, consolidándose así como uno de los más importantes cantantes de highlife y mas notables músicos de Ghana.

Le acompañará su banda desde hace décadas, la Kwashibu Area Band, con los que en 2015 grabó un álbum con Strut Records en el que colaboró Tony Allen. En ella se juntan músicos como el multinstrumenista Kwame Yeboah, el saxofonista Ben Abarbanel-Wolff, Eric Owusu, Emmanuel Ofori, Prince Larbi, Emmanuel Opoku Ware.

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TORTURED SOUL: Madrid 8 nov (Clamores) y Barcelona 15 nov. (Marula)


Tortured Soul habita ese territorio en el que la música en vivo y la electrónica confluyen y se confunden. Aportan un nuevo concepto al mundo de la música house: sin DJs, sin loops, sin secuenciadores... Tortured Soul actúa completamente en vivo. Su instrumentación es simple y orgánica –batería, bajo eléctrico, teclados y voz- pero su sonido está repleto de capas de soul y groove. Tanto en el escenario como dentro del estudio, Tortured Soul combinan la sensibilidad del pop y la música dance contemporánea con la tradición del R&B para crear un sonido evocador, algo así como la unión perfecta entre Jamiroquai y Stevie Wonder.

Han compartido escenario con artistas como Paul Oakenfold y Roni Size, The Wailers y The Brand New Heavies. Algunas de sus actuaciones estelares incluyen dos directos en el escenario principal del festival de jazz de Montreal, o su participación en el festival Movement de Detroit, la Winter Music Conference de 2005 o el M3 de Miami. Con el respaldo creciente de luminarias como Kaskade, Roger Sánchez o Gilles Peterson, las producciones de Tortured Soul han formado parte de casi 20 recopilaciones dedicadas a la música house.

Compuesto por tres miembros, Tortured Soul se formó en mayo de 2001 por iniciativa del batería, cantante y compositor John-Christian Urich. Poco más tarde Ethan White y el bajista JKriv (Jason Kriveloff) se incorporaron a la formación. Urich ha trabajado con artistas como Reggie Lucas y Roger Sanchez, y es conocido dentro de las escena house por ser el líder del grupo Cooly's Hot Box, cuyo clásico "Don't Throw My Love Around" fue sampleado por Armand Van Helden para su hit "Funk Phenomena". Tortured Soul toma el dinamismo del pop moderno y la cultura dance para crear un sonido personal: enérgico y pegadizo soulful house.


8 NOVIEMBRE, MADRID, Clamores
15 NOVIEMBRE, BARCELONA, Marula Café


ELPHOMEGA presenta "The Freelance". Madrid 25 octubre. Sala Alevosía.


The Freelance, quinto largo de Elphomega veía la luz el pasado mes de abril en formato digital. Una primera entrega, colmada de colaboraciones, en las que el hip hop, las músicas urbanas, el ambient o el boom bap se dan cita. Anunciada en sus redes la preproducción de la que será segunda entrega de este recoorido por una generación de productores y artistas que van desde One Pah a The End of the Human Race, sin dejar de lado a clásicos como Doc Diamond o nuevas promesas de la producción como Rubido Druida. No queda aquí la propuesta, ya que The Freelance tomará forma física cuando las tres partes del proyecto hayan visto la luz en formato digital. Se presenta en Madrid, Sala Alevosía el próximo 25 octubre.


FOTO: Javier Súarez.

Momentos Alhambra presenta: Oscar Jerome. 24 Octubre. Sala Clamores. Madrid


Es miembro del colectivo de afrojazz londinenese KOKOROKO, un grupo de siete músicos que forman parte de una escena en plena ebullición. Oscar Jerome es un cantante, guitarrista y compositor con matices del funk y del soul de George Benson que ha logrado conectar el Jazz y el soul con bases rítmicas de hiphop. Además, su voz cercana a la música espiritual negra, convierte su proyecto musical en una propuesta realmente interesante.


Más info y venta anticipada AQUI.

TITO RAMIREZ presenta "The Kink Of Mambo", 26 octubre. Sala Caracol.


The Kink of Mambo es el nuevo álbum de Tito Ramírez. Editado por El Volcán con una licencia de Discos Antifaz, la carta de presentación perfecta para descubrir el universo que el artista nos venía adelantando en sus dos primeros singles. Grabado en Greenville records, bajo la producción de Oscar Martos y el mismo Tito Ramírez,  The Kink of Mambo pervierte ritmos caribeños como el Mambo, el Boogaloo o el Cha Cha Chá, con estilos como el Rhythm and Blues y el Soul.

Compuesto por 12 canciones que incluyen su tres hits hasta la fecha, "Lonely Man", "Last Train" y "Mambo nº666" , y se le suman nuevos clásicos y una revisión en clave cha cha chá de "Amanecer sin ti" de Palito Ortega.

En sus conciertos podemos escuchar un enérgico repertorio de Rhythm & Blues, Rock & Roll, Soul, Mambo, Boogaloo, Cha Cha Cha. Algo así como una mezcla entre James Brown y Perez Prado

Tito Ramírez estará presentando su nuevo disco en Madrid el próximo 26 de octubre en la Sala Caracol de Madrid.










TITO RAMÍREZpresentando The Kink of Mambo


12 OCTUBREII Hot Spot Soul WeekenderLa Vaca Clubc/Bilbao, 18Ponferrada, LeónAnticipada: 10€ / Taquilla: 13€entradas:www.entradium.com

26 OCTUBRESala Caracol, MadridAnticipada: 10€ / Taquilla: 13€Entradas:www.wegow.com

31 OCTUBREFiesta Halloween+Splendini DjLoco Club, ValenciaAnticipada: 10€ / Taquilla: 13€Entradas:www.wegow.com

29 NOVIEMBREPlanta Baja, Madridc/Horno de Abad, 11Anticipada: 10€ / Taquilla: 13€Entradas:www.wegow.com

24 ENEROSala Sidecar, BarcelonaAnticipada: 10€ / Taquilla: 13€Entradas:www.wegow.com