Kamaal Williams. 4 octubre. Cool Stage (Madrid)

El “Jazz es una representación de nuestro tiempo” dice Henry Wu, nombre real de quien se esconde tras Kamaal Williams: para él, el Jazz no se refiere a una escena o a un patrón estético y de conducta (traje, corbata, un café pequeño con mesas redondas y conciertos a altas horas de la madrugada), sino más bien una conciencia que va mutando generación tras generación. Aunque parezca lo contrario, los grandes divulgadores del Jazz siempre creyeron esta teoría: Jazz es algo constante, no esas normas estéticas perecederas que hoy tocadas suenan antiguas o finalizadas, es algo que nos acompañará para siempre.

Kamaal Williams es uno de los proyectos que mejor representa los cambios del Jazz hoy en día; el Jazz como estética, como sonido y como significado. Hoy el género se ha convertido en una amalgama de influencias que van desde los folklores étnicos a las experimentación electrónica o de club, todo ensamblado con la fuerza de la juventud y la rapidez característica de nuestra era.

El músico, ahora al frente de su propio proyecto después del éxito de su unión con Yussef Dayes en Yussef Kamaal (“Black Focus” (2016), editado en Brownswood, acercó a las nuevas generaciones un Jazz funcional y accesible construido a partir de elementos del linaje musical británico, desde el Broken Beat al Jungle) dice que una de las cosas que más le inspiran es recordar “su infancia en Lewisham, comiendo okra” y entrando en contacto con las diferentes culturas que le han formado como músico y persona.

Estas intenciones globales y multiculturales se dejan ver más que nunca y sin filtros en su álbum debut, “The Return”, un disco que incluye piezas como “Salaam”, con un videoclip grabado en Marruecos y que lidera la grabación de la ensemble liderada por Williams.

Es Jazz que sabe a calle, a desierto, a aromas fuertes; un álbum donde la instrumentación no se mitifica y se utiliza de una forma informal e ingeniosa. Jazz moderno, con un groove entre el Funk, el Acid Jazz de los 90 y la fusión electrónica que recuerda al último Weldon Irvine.


Un Jazz decidido a construir una nueva imagen a la medida de las nuevas audiencias y que plasma sin miedos la relación de sus creadores con sus influencias. Kamaal Williams forma parte de una nueva escuela de músicos británicos que están revolucionando la estética; se encuentra unido estilísticamente a figuras como Nubya Garcia, Moses Boyd, Joe Armon-Jones, Shabaka Hutchings o Theon Cross, por mencionar solo algunos.


Fecha: Jueves 04 Octubre 2018
Hora de apertura de puertas: 20:30
Lugar: Cool Stage
Precio: 16€ Anticipada / 20€ Taquilla

Kool G Rap + RdeRumba. 30 Septiembre. Madrid.

Nathaniel Thomas Wilson (Queens, Nueva York; 20 de julio de 1968), más conocido como Kool G Rap es una leyenda viva de la historia del Hip Hop. Comenzó su carrera a mediados de los años 80s en el mítico dúo Kool G Rap & DJ Polo.
Kool G Rap es a menudo citado como uno de los rappers más influyentes y expertos MCs de todos los tiempos. Es también citado como una de las mayores influencias de algunas figuras del Hip-Hop como The Notorious B.I.G., Nas, Eminem o Jay-Z entre otros.

Visita por primera vez España en una noche muy especial donde además estará RdeRumba haciendo un Dj Set.

THE SWEET VANDALS. 29 septiembre. Marula Café (Madrid)

The Sweet Vandals es una banda de deep funk y soul formada en Madrid en el año 2005. El cuarteto instrumental Funkxplosion liderado por Carlo Coupe decide dar un giro creativo e incorpora a Mayka Edjole para formar una banda que debuta con el single de vinilo “I Got You Man”. El disco se agota rápidamente y es pinchado por algunos de los djs internacionales más importantes como Keb Darge, Andy Smith o Henry Storch. Firman un contrato con la prestigiosa discográfica alemana Unique Records y ahí comienza una vertiginosa historia de cuatro álbumes, una decena de singles y multitud de compilaciones. En un período de 10 años The Sweet Vandals giran por todo el mundo y tocan entre otros en el mítico Rockpalast de la WDR Alemana y en los estudios Maida Vale de la BBC inglesa, convirtiéndose así en una de las bandas de referencia a nivel europeo del movimiento Deep Funk. En 2015 celebrando sus 10 años como banda deciden tomarse un descanso y sus miembros se centran en otros proyectos.

Mayka Edjo – voz.
José Angel Herranz “Yusepe” – Guitarra.
Santiago Martín “Sweetfingers” – Bajo.
Javier Gómez  “Skunk” – Batería.
Gabriel Casanova – Hammond


Su primer concierto como banda lo dieron en el Marula Café de Madrid y ahora vuelven al sitio que les vio nacer para celebrar su aniversario.

EGYPTIAN LOVER en Madrid. 28 Septiembre. Sala Caracol

Egyptian Lover (conocido en su populosa casa como Greg Broussard) es uno de los primeros electro-raperos americanos, uno de los pioneros del Electro-Funk originario de la costa oeste americana que nació a la sombra de la movida de NY y Miami. Comenzó a grabar como parte integrante de Radio Crew aunque empezó a hacerse famoso con el tema "Dial-A-Freak" como parte contratante de Uncle Jamm's Army. Egyptian Lover homenajeó a la antigua cultura egipcia –el leif motiv de toda su producción- con su primer gran éxito en solitario: "Egypt, Egypt" -aún así, reconoció en una entrevista para www.clubbingspain.com que nunca ha estado en el país de las pirámides-. Otros de sus grandes hits de su primera época fueron "And My Beat Goes Boom", "What Is a DJ If He Can't Scratch" y "Girls" -otro de sus temas más recurrentes-.En cuanto a sus álbumes destaca la grabación de On the Nile en 1984. Después de un tiempo retirado Egyptian Lover regresó en 1994 con Back from the Tomb con el que ponía un paréntesis en su carrera. Hasta que no tuvo a todos sus hijos criados no volvió al estudio de grabación. Eso ocurrió en 2005 cuando grabó sus primeros singles de la que sería su vuelta a los escenarios, "Party" y "Dancefloor", que acompañaron la salida de su nuevo álbum Platinum Pyramids. (www.clubbingspain.com)

Hypnotic Brass Ensemble. The "Hyptonic Joints Lp Tour"

7 hermanos de Chicago, todos hijos de la leyenda del Jazz Phil Cohran que continúan la tradición musical de su familia con esta banda de metales. Juntos han girado por Europa, Asia, América, África, Sudamérica y Australia, compartiendo escenario con iconos de la música como Prince, Mos Def, De La Soul, Mick Jones (The Clash) o Damon Albarn (Blur, Gorillaz). Han formado parte de festivales como Coachella, Womad, Jazz at Lincoln Center, Sydney Opera House o el Carnegie Hall. Recientemente el documental Brothers Hypnotic (disponible en Amazon Prime y otros servicios de streaming online) explora su música, ética de trabajo, vida y la experiencia de ser criados por su padre. Además su tema “War” aparece en la BSO de la exitosa saga de cine Juegos del Hambre y su tema “Flipside” salió en el recopilatorio Late Night Tales de Bonobo.



Este mismo 2018 han tenido algunos de sus momentos en directo más memorables siendo teloneros en los shows de reunión de Blackstar (Talib Kweli & Mos Def) en Londres (Ago 2018), además de compartir escenario con Mos Def en solitario o girando con Gorillaz junto a De La Soul y Little Simz en su 'Humanz Tour' (2018). También actuarán en el festival organizado por Damon Albarn, Demon Dayz en Los Angeles el 20 de octubre donde compartirán cartel con Erykah Badu, The Internet, DRAM, Kilo Kish o los mismos Gorillaz entre otros muchos.

En definitiva un show único que siempre se convierte en una fiesta por todo lo alto, mezclando el poder de una brass band como esta, con la fluidez del jazz, y el desparpajo del hip-hop, sus fechas por España siempre acaban colgando el cartel de Sold Out y esta no será distinta!

FECHAS:

Vie 21: Marbella - La Catarina
Sab 22: Málaga - La Trinchera
Dom 23: Sevilla - Sala Malandar
Lun 24: Granada - Planta Baja
Mar 25: Valencia - Loco Club
Mie 26: Madrid - Boite Live
Jue 27: Barcelona - Marula Café