5 AÑOS SIN JAMES BROWN

James Brown nos dejó un 25 de diciembre de hace 5 años. Por este motivo desde nuestro programa en Radio Círculo, Madrid es Negro Soundsystem, queremos rendirle homenaje con un tremendo especial de 24 horas de su música, y con anécdotas de su autobiografía. Este especial sobre el Padrino del Soul se emitirá en Radio Círculo los Sábados y Domingos de Navidad, Fin de Año y Reyes, en el horario habitual del programa de 9 de la mañana a 13 del mediodía en el 100.4 FM Madrid o www.radiocirculo.es


La última fiesta del año

Cerramos el año 2011 con la fiesta-presentación del número 39 de Enlace Funk en Detroit Cafe (Madrid). Un nuevo lugar para los amantes de los sonidos negros y las copas bien puestas. El próximo viernes 23 de diciembre con una sesión especial de DJ Miguel A. Sutil presentando el número 39 de la revista Enlace Funk. Tendremos sorpresas y regalos especiales para los asistentes. Más info en: www.detroitcafe.es

Suprafina y Enlace Funk presentan la gira española de OPOLOPO

La gente de la web Suprafina y de la revista Enlace Funk unen fuerzas para traer a uno de los pesos pesados del modern electro boogie funk actual. Desde Estocolmo por primera vez en nuestro país: OPOLOPO. Trayendo un dj-live set en exclusiva para sendas fiestas en Barcelona (Viernes 2 diciembre en Marula) y en Madrid (Sabado 3 diciembre en Club Kathmandu presentando el último número de la revista Enlace Funk). En ambos días contaremos con invitados especiales en la cabina, Guille De Juan y Fresh Wayne harán los honores en Barcelona y Miguel A. Sutil en Madrid. El último disco de Opolopo se titula "Voltage Controlled Feelings" y recientemente Opolopo ha publicado un disco recopilando las producciones y remezclas que ha realizado para otros artistas titulado "Mutans" que ha editado el sello Tokyo Dawn Recordings.



Más info del evento aquí.

ANDRE WILLIAMS DE GIRA POR ESPAÑA

El incombustible Andre Williams vuelve a los escenarios europeos, con una vida que forma del rock and roll desde que nació a finales del año 1936 en Alabama. Huérfano desde niño, criado entre las faldas de sus tías, no tardó en moverse hacia Chicago donde hizo sus pinitos como cantante en un coro de iglesia. Se alistó en el ejercito, de ese periodo las malas lenguas dicen que lo pasó entre barrotes al falsificar su carnet de identidad, mientras que empezaba a poner voces en grupos vocales como Cavaliers o Five Thrills antes de moverse a la ciudad del motor. En Detroit donde este crápula hace amistad con los dirigentes de Fortune Records que le facilitan tener un contrato con dicho sello para su banda The 5 Dollars, corría el año 1955 y el rock and roll estaba en plena efervescencia. De aquellos primeros años en la industria quedaron una buen puñado de singles y algún intento de éxito como ese “Bacon Fat” que llego al numero 9 en el Billboard” tema que también le daría quebraderos de cabeza, a la vez innovaba en la forma adelantándose unos cuantos años al rap, una manera de cantar donde Mr Rhythm era mirado con desconfianza por sus propios músicos y los capos de Fortune Records.

A principios de la década de los 60 el propio Berry Gordy ayuda a Andre y lo mueve por las oficinas de esa fabrica de éxitos que fue la Motown codeándose con el pequeño Stevie Wonder o Mary Wells. Cinco años de amor y odio entre Berry y Andre que se salda con un puñado de colaboraciones antes de que nuestro hombre se fuera de nuevo a Chicago y fichara por Chess/Checker dejando trallazos de R&B como “Cadillac Jack”. Toda esta época perfectamente recopilada por Vampisoul en ese imprescindible disco titulado “Movin’ on with….”. En las décadas de los 60’s y los 70’s siguió moviendo su delgado cuerpo entre el Soul, el funk y cualquier mujer que se cruzara en su camino aderezada con cualquier sustancia que llevarse al cuerpo, lo que propicia que en la década de los 80’s la calle sea su casa y una pipa de crack el único asidero para un tipo que había puesto su talento al servicio de nombres de primera línea como Edwin Star, Ike y Tina Turner. A mediados de los 90’s es recuperado de las calles por la gente de Norton Records que lo llevan a Queens y lo ponen de nuevo en el sitio que se merece, grabando un puñado de discos en estos últimos quince años y venerado por jóvenes rockers con cosas que decir como Jon Spencer, Mick Collins, o el mismísimo Lux Interior que llego a decir que Andre Williams hacia que Little Richard sonara como Pat Boone.


Su último disco se titula “That All I Need” y en él cuenta con la ayuda de sangre joven de respetados músicos de la ciudad del motor que se mueven con bandas como Witches, Sights, Dirtbombs o Electric Six. Diez temas donde este padrino del soul sigue sobreviviendo a sus vicios y creando temas de tonelaje rock “America” o susurros desde el callejón del rock and roll que frecuentaba Lou Reed en el tema que da título al disco “That’s All I Need”. Mientras este septuagenario recita frases como “A banana colored woman / an orange Cadillac / a pea green suit / and pocketful of $100 bills”, el perezoso ritmo de guitarras que se mueven entre el soul y la psicodelia de “My time will come” o la hipnótica “Tricks” son un adelanto plastificado de lo que Mr Rhythm nos presentara en su próxima gira. (Oscarkotj-2010)


Spanish Tour 2011:

MARTES 22 DE NOVIEMBRE. GIJÓN. FESTIVAL DE CINE
Sala Acapulco- Casino de Asturias (Fernández Vallín esquina Padilla). Entrada gratuita.


MIÉRCOLES 23 DE NOVIEMBRE. MADRID. SALA LA BOITE
Sala La Boite (C/ Tetuán, 27. Esq Plaz del Carmen. Metro Callao/ Gran Vía). Apertura puertas: 21:30 Horas. Entrada anticipada: 12,50 Euros. Entrada taquilla: 15 Euros. Venta de entradas anticipadas en Escridiscos.

JUEVES 24 DE NOVIEMBRE. VALENCIA. SALA WAH WAH
Sala Waha Waha (Campoamor, 52). Apertura puertas: 22:00 Horas. Entrada anticipada: 15 Euros. Entrada taquilla: 18 Euros. Venta de entradas anticipadas en Monterrey, Tipo y Vaiven.

VIERNES 25 DE NOVIEMBRE. ALICANTE. C. C LAS CIGARRERAS
Centro Cultural Las Cigarreras (Nave de Cultura Contemporanea. C/ San Carlos, 78). Venta de entradas anticipadas en Naranja y Negro.

Enclave Groove presenta: The Apples en Madrid

Se dieron a conocer en todo el mundo con su apabullante versión del tema “Killing In The Name” de Rage Against The Machine y han sido uno de los grandes triunfadores de la última edición del festival Imágina Funk con su potente propuesta que une ritmos poderosos, una sección de vientos que es un puro torbellino y una base rítmica que parte del jazz para pegarte duro en la cara. La banda se acompaña en disco y directo de dos DJs que cortan breaks que realzan el sonido general del grupo y que lo convierte en una apisonadora. Tienen dos discos hasta la fecha: Buzzin´About y Kings.
Estarán actuando el próximo 27 de noviembre en Madrid (Sala El Sol).

Venta de entradas:
http://www.enclavedeagua.com/

Más info:
http://www.elsolmad.com/
ad.com

Charles Bradley presenta su disco "No Time For Dreaming"

Dentro de la programación del Festival Primavera Sound estará actuando el día 22 de noviembre Charles Bradley en la Sala Caracol de Madrid. Su único disco hasta la fecha No Time For Dreaming (distribuido en España por Resistencia), es la culminación de toda una vida dedicada a la música. En su distintivo y áspero timbre uno oye la inequívoca voz de la experiencia, cada nota y cada inflexión son un reflejo de su amplio y personal trazo vocal. Un cantante que en sus shows emana a la vez poder bruto y belleza conmovedora. La Menahan Street Band (un grupo de músicos estrellas de bandas como los Dap-Kings, The Budos Band, Antibalas, The Michels Affair y Lee Fields & The Expressions) es la banda de apoyo de este hombre de soul que está actuando por primera vez en Madrid.

TIMO LASSY, DOS FECHAS CONSECUTIVAS EN MADRID

La cita es el 18 y 19 de noviembre en Tempo Club con uno de los más grandes impulsores del Nu Jazz en Europa en la última década, Timo Lassy. Estandarte del sello Ricky-Tick, Timo desarrolla su carrera bien en solitario o bien como miembro y líder de bandas como The Five Corners Quintet o The Stance Brothers.

El éxito del disco Chasin’ the Jazz Gone By, 2005 con los Five Corners, marcó una nueva tendencia en la forma de abordar el Nu Jazz, devolviéndolo a su forma primigenia, sin apenas elementos electrónicos y con marcadísimas influencias del Jazz de los 50′s y los 60′s, el Souljazz y el Hard-Bop, con una clara orientación hacia el baile.

En su carrera en solitario, Timo continua esa tendencia, primero con The Soul & Jazz of Timo Lassy y recientemente con Round Two, disco en donde destacan las colaboraciones con el cantante neoyorkino José James. En ambos discos mezcla con maestría tradición e innovación. El Hard Bop es protagonista, pero con influencias del Soul y las músicas latinas y africanas, ritmos y sonidos que le hacen asequible a cualquier tipo de público y favorito en las maletas de dj’s de todo el mundo. Uno de los más grandes!


ENTRADAS AQUI


Más info:


18 y 19 noviembre TEMPO CLUB, 23h.
Calle Duque de Osuna 8, Metro Plaza de España
http://www.tempoclub.net/

30º Festival de Jazz de San Juan Evangelista

Del 20 de octubre al 13 de noviembre de 2011se celebra en El Colegio Mayor San Juan Evangelista de Madrid una nueva edición de su festival de Jazz. En el programa de este año destacan brillantes músicos estadounidenses, profesores de jazz de universidad o nominados a los Grammys. Si repasamos sus nombres en las encuestas anuales de la crítica y público de las revistas americanas Down Beat y Jazz Times, lo que vemos, ya durante varios años es que todos ellos copan los primeros puestos de las listas en sus respectivos instrumentos: Rudresh Mahanthappa mejor saxo alto, Kurt Elling mejor vocalista, Dave Holland mejor contrabajista y que decir de Wadada Leo Smith (miembro de la AACM), Steve Coleman (impulsor del M-Base), y vuelve tras muchos años el baterista sudafricano Louis Moholo (exiliado cuando el apartheid y fundador de Viva La Negro).



Significativa también la presencia del jazz español con cuatro grupos de diferentes estilos en la línea del mejor jazz europeo, como Jerez-Texas que por el jazz buscan unir la música clásica con el flamenco, D’3 de Jorge Pardo, MBM Trío de Baldo Martínez (presentando ambos sus nuevos y magníficos trabajos) y Dead Capo con su jazz funk de lo más sorprendente y animado del jazz español, dedicándose un día a homenajear al programa de radio “Jazz porque sí” del admirado maestro jazzista Juan Claudio Cifuentes “Cifu” que celebra su 40º Aniversario, desde hace años en Radio Clásica y Radio 3 de RNE. Como destacada es la presencia del gran guitarrista flamenco Pepe Habichuela músico inquieto y uno de los pioneros en la fusión del jazz con el flamenco, en el estreno de su trabajo con Holland, Hands, en un concierto en el Auditorio Nacional de Música.


Un programa de jazz actual reafirmando su vitalidad y diversidad, con sus elementos esenciales de libertad e improvisación, de nuevo arriesgando con un poco de aire fresco donde la creatividad marca su hilo conductor y permanece la curiosidad por oír en Madrid sonidos diferentes y presentar algunos prestigiosos músicos no muy conocidos llenos de talento y originalidad que nos mantendrán de nuevo impacientes por escuchar esos acordes y notas que configuran la armonía, melodías o ritmos que nos harán sentir seguramente emocionados el lenguaje sonoro de la belleza del jazz que intentaremos seguir reteniendo en la memoria como un valioso tesoro.

Toda la información en:
http://www.sanjuanevangelista.org/


BBS y Red Bull Music Academy presentan: MF DOOM en Madrid

Los amantes del hip-hop tendremos el honor de disfrutar de la puesta en escena del Villano Magnánimo del Underground: MF (Metal Face) Doom, dentro de la espectacular programación ofrecida por la RED BULL MUSIC ACADEMY 2011. Será el 2 de noviembre a las 22:00h en Matadero Madrid (Nave 16). Esta velada contará además con la presencia de otros dos artistas, el estonio Sander Mölder y el madrileño residente en Barcelona conocido como Tres.


MF DOOM
Asaltándonos desde sus múltiples pseudónimos (Madvillain, DangerDoom, Viktor Vaughn, King Geedorah…) Daniel Dumile (Londres, 1971) diseñó su alter ego inspirándose en una singular síntesis de Dr. Doom (Marvel Comics) y otros personajes bellacos de ficción. Su larga carrera como productor y MC le ha llevado a colaborar con todo tipo de icónicos artistas de la escena del hip-hop: Madlib, Danger Mouse, Ghostface Killah, RZA y De La Soul entre otros, así como con otros artistas alternativos de la envergadura de Gorillaz y Thom Yorke.


Siendo aún muy niño se trasladó a Nueva York con su familia, de raíces repartidas entre Trinidad y Zimbabwe. La Gran Manzana vio brillar su luz por primera vez en 1988, con su colaboración en el single "The Gas Face" de 3rd Bass, bajo el a.k.a. "Zevlove X". Poco después formó KMD con DJ Sub-Roc (su hermano menor) y MC Rondon, quien sería sustituido por MC Onyx. De la mano de Elektra, publicaron su primer álbum Mr. Hood en 1991. A las puertas de una polémica segunda publicación ("Bl_ck B_st_rds", que saldría posteriormente en formato "bootleg"), fue sacudido por la dramática muerte de Sub-Roc. Rompió con la discográfica y se retiró de la escena afligido, tramando su venganza contra la crueldad de la Industria. Unos años más tarde, reapareció de incógnito en Nueva York, bajo una media y esputando rimas que daban vida a su nueva identidad: MF Doom. En 1999 publicó su primer álbum en solitario Operation: Doomsday, inicio de una nueva etapa llena de gloriosas colaboraciones y proyectos. Además de sus colaboraciones con otros artistas, también ha participado en la programación de "Adult Swim" (Cartoon Network), ofreciendo sus producciones musicales y dando voz al personaje de Sherman la Jirafa en el programa Perfect Hair Forever.


Más info: www.metalfacedoom.com

Discografía:
· MONSTA ISLAND CZARS ["Escape from Monsta Island (2003)" como King Geedorah dentro del colectivo M.I.C.]
· KING GEEDORAH ["Take me to your Leader (2003)"]
· VIKTOR VAUGHN ["Vaudeville Villain (2003)"; "Venomous Villain/VV2 (2004)"]
· MADVILLAIN ["Madvillainy (2004)" con Madlib]
· MF DOOM ["MF EP (1999)" con MF Grimm; "Special Herbs 1&2 (2002)"; "Special Herbs 3&4 (2003)"; "Special Herbs 5&6 (2004)"; "Mm.. Food (2004)"; "Live from Planet X (2005)"]
· DANGERDOOM ["The Mouse and the Mask (2005)"; "Occult Hymn (2006)" with Danger Mouse]
· DOOM ["Born Like This (2009)"; "Unexpected Guests (2009)"; "Expektoration (2010)"].


DOOM´S DAY
MF DOOM + SANDER MÖLDER + TRES
Miércoles 2 de Noviembre


Matadero Madrid – Nave 16.2

Paseo de la Chopera, 14
Time/entry info: 22:00
Tickets Info: 10€ (Anticipada) / 15€ (Puerta)


Red Bull Music Academy aterriza en Madrid

La Red Bull Music Academy aterriza en Matadero Madrid, el espacio de la Academy será un centro de actividad cultural en el que la música no dejará de sonar en los próximos años. Esta oportunidad única permitirá también un nuevo nivel de configuración y diseño de los estudios que se están construyendo específicamente para la Academy de 2011.

La Red Bull Music Academy se sostiene bajo el propósito de ir “más allá del beat”, por lo que todas las noches programadas durante estas 5 semanas tienen un concepto y exploran diferentes corrientes musicales.

Alguno de los ejemplos más destacados son ‘Erykah Badu & Friends’, una noche muy especial en la que Erykah Badu, la musa del neo-soul y una de las grandes vocalistas de la música negra, ejercerá de anfitriona de varios de sus amigos, además de ofrecer su propio repertorio en directo y una sesión de DJ en la Afterparty bajo el alias de DJ Lo Down Loretta Brown, en un evento único. ‘Tormenta Tropical’ una sesión diferente basada en el tropicalismo, en la que se mostrarán distintas formas de entender este sonido representadas por distintos artistas. Desde el alma mater del movimiento tropicalista, el brasileño Tom Zé, pasando por Señor Coconut, El Guincho o el colectivo Chico Trópico DJs. Un gran evento que contará además con otros dos espacios con muestras de lo mejor del techno, el house y el modern boogie. Y ‘Bring Down The Walls – A Journey To The Roots Of House Music’, un viaje que enfrentará cara a cara a Frankie Knuckles, el padre del sonido house en el Chicago de los años 80, y a Toni Rox, el mayor impulsor de esta escena en España.

La lista de nombres continúa con los grandes responsables de la definición de la música disco en los 70, Chic, frente a los claros representantes de la escena disco y house del momento, Tiger & Woods. Un espectacular encuentro entre los creadores de este sonido y los actuales estandartes de la música disco en un marco incomparable, el Teatro Kapital, la meca de la herencia disco en Madrid.

También habrá espacio para la electrónica más vanguardista, representada por Modeselektor, presentando en directo los temas de su nuevo trabajo, ‘Monkeytown’. Morton Subotnick, el padrino de la música electrónica según el New York Times. El artista sonoro Carsten Nicolai, conocido en el panorama como Alva Noto, junto a Olaf Bender, Byetone, celebrando el 15 aniversario del sello Raster-Noton, del que son fundadores. Pearson Sound, anteriormente conocido como Ramadanman, que se erige como una de las figuras más destacadas de la escena UK bass en los últimos años. Scuba, uno de los pioneros dentro de la fusión de sonido dubstep/techno. Shy FX, uno de los máximos responsables del sonido jungle y drum & bass. Dorian Concept, con su fusión única de virtuosismo clásico al piano y música de club. La exquisita visión de la electrónica del chileno Matías Aguayo, una de las figuras claves del sonido post minimal.

Varias de las figuras clave en la escena hip-hop actual participarán también en esta edición: RZA, miembro fundador de los míticos Wu-Tang Clan y el legendario productor de Nueva Orleans Mannie Fresh, responsable de los trabajos de artistas como Lil Wayne o The Notorious B.I.G. El místico MC y productor MF Doom, uno de los máximos exponentes en la escena hip-hop underground en su primera actuación en Madrid. Además, una joven promesa nacida de la nueva escuela de productores hijos de internet, Clams Casino.

Toda la información en: www.redbullmusicacademy.com

JUAN ROZOFF. El pionero del funk francés en España

Nacido en París en 1966, hijo de un ingeniero y aventurero ruso y una actriz y poetisa española. Tras su pionero trabajo de debut Jam Session (1990), la prensa musical francesa rápidamente le asignó el sobrenombre de el Prince francés. Jam session es una clara declaración de intenciones apostando por el funk complejo y demoledor descendiente de Funkadelic o Sly Stone; concepto que tuvo su continuidad en Abalorladakor (2001) y en el reciente Maisson Rozoff (2010).
Multi‐instrumentista, vocalista y showman excepcional, sus conciertos durante más de veinte años, son auténticos espectáculos en el más amplio sentido de la palabra y han entusiasmo al público de toda Europa por su derroche de energía y calidad.
Tras su presentación en España en IV edición del festival de música afroamericana Enclave de Agua, el Zar del Funk vuelve a España.


Estará actuando en nuestro país el próximo viernes 28 octubre en Zaragoza (Desafinado Club) y el sábado 29 de octubre en Madrid (Caracol).

Más info: www.myspace.com/juanrozoff

Aloe Blacc inicia su nueva gira europea en España.

Este californiano descendiente de panameños no solo canta, sino que toca la trompeta, el piano y rapea -es el MC del grupo Emanon-, mostrando una muy amplia visión de la música negra, abarcando desde el hip hop a la salsa y el soul. Ha pasado de promesa con su primer album titulado Shine Throught en 2006 a una de las realidades del soul actual con Good Things, su disco de 2010, en el que aborda temas relacionados con la situación social actual de EEUU, aplicables también a un contexto global: el desempleo, la injusta distribución de la riqueza, el despilfarro de recursos naturales, la falta de compasión con el prójimo...Un giro hacia una mayor conciencia social que ha sido comparado con el que Marvin Gaye dio cuando sacó What´s Going On por los críticos musicales, que también han mencionado paralelismos con Bill Withers o Curtis Mayfield.
El single "I Need A Dollar" ha sido un éxito absoluto en todo el mundo y ha sido escogido para la serie How To Make It In America.
Aloe Blacc frasea con honestidad, sin caer en la imitación de viejos heroes, y se asienta en un puesto de privilegio dentro del soul moderno.


Estará actuando en Madrid el próximo 7 noviembre en la sala Joy Eslava.

Tras el concierto para celebrar su visita, Marula Café y Blackcolors organizan un After Party en el Marula Café de Madrid donde estará en los platos Hector Mingues.


EL DIA DE FELA. Un tributo a Fela Kuti

El próximo 15 de octubre, Fela Anikulapo Kuti, creador del Afrobeat, cumpliría 73 años. Desde hace casi una década, coincidiendo con el aniversario, se viene celebrando un tributo en varias ciudades del mundo (Madrid, Sevilla, Barcelona, Río de Janeiro, New York, París, Londres, Lagos, etc), una mera excusa para recordar y rendir homenaje a un icono de la música africana y a un grande de la música universal que no se doblegaba ante nada ni nadie.

Con tan noble motivo, la AC. AfrobeatProject y la revista Enlace Funk editarán un single conmemorativo a través de Vinilos Enlace Funk, que incluye Tiogho Tiogho de Fanga, remezclado por Dj Floro y Ale Acosta, y The Fight Is In The Street (15M) de Alma Afrobeat Ensemble, remezclado por Dj Floro y Oscar Martos, que será presentado en las diferentes ciudades y se podrá conseguir a un precio módico.







VIERNES 14 DE OCTUBRE. Barcelona: El Local De La Mary



Con las actuaciones de ALMA AFROBEAT ENSEMBLE, MOYA KALONGO, MAMPON AFROBEAT, DJ FLORO, PEDRO MAKONNEN + artistas invitados. 22h. 5 euros



SABADO 15 OCTUBRE. Madrid: El Juglar



Con la actuación de PYRAMID BLUE + DJ Floro + DJ Miguel A. Sutil



22h. 6 euros



VIERNES 21 OCTUBRE. Sevilla. Sala Malandar Con DJ Floro



SABADO 22 OCTUBRE. Córdoba. Sala B18 Con DJ Floro



Trombone Shorty en Madrid.

Supafunkrock es el término que utiliza Troy “Trombone Shorty” Andrew para definir su estilo. Un derroche de funk, rock y jazz de altísima graduación. Tras arrasar en sus últimas visitas en el Festival de Jazz de Vitoria y en el Colegio Mayor San Juan Evangelista de Madrid, regresa uno de los nombres más importantes de la música proveniente de New Orleáns. El próximo 28 de septiembre en la Sala Joy Eslava de Madrid volverá a demostrar porque es una de las últimas grandes figuras del momento.
Trombone Shorty es igualmente hábil en el trombón y la trompeta, además de cantar y derrochar energía en sus shows en directo.
A los 28 años se ha convertido en un artista que domina el escenario, mientras que emana una elegancia y clase obtenida a partir de sus exitosos estudios en el prestigioso centro de Nueva Orleáns para las Artes Creativas. Como graduado, se incorporó a las filas de las bandas de Brandford Marsalis, Harry Connick Jr o Nicholas Payton. Ha colaborado además con artistas como Diana Krall, Juvenile o Lenny Kravitz entre otros. En 2009 la revista Offbeat le otorgó el reconocimiento como Mejor banda de R&B / Funk por segundo año consecutivo. Actualmente es uno de los actores que participa en la famosa serie Tremé. En 2010 publicó su primer album “Backatown” y recientemente ha visto la luz “For True”.


Más info en:

JC Brooks & The Uptown Sound: Gira Española y Entrevista Exclusiva

El próximo miercoles día 21 de septiembre arranca en Madrid la gira española de este conjunto de Chicago presentando en la península su muy esperado nuevo álbum “Want More” distribuido por Vampisoul. La confirmación definitiva de estar ante uno de los grandes grupos de soul y R&B del momento tras su debut “Beat Of Our Own Drum”. Descritos por The New York Times como "glorioso Neo-soul", su sonido es una mezcla explosiva de la pasión soul de los años 60, la energía del punk de los 70 y el espíritu ecléctico de la música contemporánea. Formados en 2007 en el barrio de Uptown, una zona conocida por su comunidad de inmigrantes y refugiados, el guitarrista Billy Bungeroth, el batería Kevin Marks y el bajista Ben Taylor proporcionan una feroz base para los alaridos soul de JC Brooks.











Más info en:
www.myspace.com/theuptownsound







ENTREVISTA CON JC BROOKS



¿Cómo fueron los inicios de la banda?





Los inicios fueron muy sencillos. Yo y Billy vivimos relativamente cerca en Chicago así que tarde o tempranos nos teníamos que conocer. Por amigos comunes y la escena musical de la ciudad empezamos a coincidir. Después de unos meses estábamos tocando e improvisando en la casa de Billy. Ese es el comienzo de The Uptown Sound.





¿Qué diferencias destacarías entre “Want More” y el anterior disco?





Este es más rock, más directo. La garra que hay en la música es lo que hemos querido trasmitir en el título del disco. Hace poco, en una entrevista nos preguntaron sobre The Stooges y me sorprendió. Soy fan de The Stooges, como todo el mundo, pero que alguien nos haya podido relacionar con ellos es algo que hace unos años me parecería muy extraño.





Habéis compartido escenario con míticos nombres de Chicago como Sly Johnson. ¿Qué puedes contarnos de ese encuentro?





Hemos tocado varias veces con el gran Syl. Su camaradería y caballerosidad hizo que nos sintiésemos muy a gusto con él. Siempre que conoces a uno de tus ídolos temes por si te van a decepcionar como personas. Syl es un caballero y una persona increíble. A parte, de haber sido una gran influencia para nosotros.





¿Cuáles son los grandes nombre del soul que os han influido y que mas admirais?





Siempre digo que el rock grabado desde 1958 a 1974 es el mejor de toda la historia. Después la sobreproducción o la invasión de imaginerías ajenas al rock destrozó gran parte de la música. Por otro lado, para Billy, el post punk ha sido vital para su manera de tocar la guitarra, igual que el post rap para mí a la hora de escribir letras.









Chicago es una de las grandes ciudades de la historia del soul. ¿Cómo es el ambiente actualmente de bandas de soul y r&b?





Ahora ya no salimos tanto por las noches ni vamos a tantos conciertos. Nos hacemos mayores y el tiempo que pasamos en Chicago preferimos invertirlo en estar en nuestra casa. Pero el ambiente, como siempre ha sido, es muy bueno. Somos la capital del medio oeste y una de las ciudades más importantes del país. Todo el mundo quiere venir a tocar a nuestra ciudad y, al ser una ciudad grande, siempre hay muchos músicos.





¿Qué tenéis que decirle a vuestros seguidores en España para que se vayan preparando para vuestros conciertos?





Señoras y caballeros, The Uptown Sound ha vuelto y esta vez para quedarse en lo más profundo de sus cabezas!

El primer album de Wondertronix en descarga gratuita

Después de lanzar un 12 pulgadas (“Dance”) y un 7 pulgadas (“Make You Happy/Time For Lovin’”) en vinilo, WONDERTRONIX (el nuevo proyecto de Carlo Coupé, junto a Astrid Jones) publica su primer larga duración en internet en régimen de descarga gratuita. El disco contiene 8 canciones (más una mezcla diferente de una de estas canciones), en las cuales Jones y Coupé reinterpretan desde un punto de vista absolutamente personal el modern soul facturado en los tiempos de auge de la cultura del baile y la disco music (los últimos años de la década de los 70 y los primeros 80).

Astrid Jones posee una de las más bellas y seductoras voces del soul actual. Es una intérprete, además, elegantísima; su estilo es absolutamente clásico. Carlo Coupé, uno de los compositores y productores más influyentes de la música negra europea, ha utilizado para la grabación de este álbum cajas de ritmos (Korg y Roland) y sintetizadores (Moog, Yamaha, Roland, Korg…) analógicos, fabricados antes de 1980.

La presentación mundial en directo de WONDERTRONIX se produjo el pasado 9 de abril en la Sala Sol de Madrid (en la clausura de la primera edición del festival MADRID ES NEGRO). El viernes 15 de julio Jones y Coupé actuo en el Festival CULTURA INQUIETA, en Getafe (Madrid).

Noche de Salsa Brava en Vivo

Una noche para bailadores y amantes de la salsa auténtica, la salsa dura y con candela. Sobre la tarima La Orquesta del Solar acompañada por el sonero del siglo XXI, el gran Hermán Olivera. El cantante que acompaña habitualmente a Eddie Palmieri. Además como invitado especial estará el trompetista y percusionista Jerry Gonzalez. Por si fuera poco la noche estará amenizada desde la cabina con un all stars de Djs salseros: Julio Solar, Omelencó y El Salsero Malasañero.



Viernes 16 septiembre

Sala Juanchito. Calle Fundadores 7. Madrid
Apertura de puertas 24h.

Festival Dax Salsa y Toros

Un año mas la localidad francesa de Dax alberga uno de los festivales mas importantes de música latina del mundo. Este año el festival se dedica a homenajear a la salsa venezolana. Durante los días 9, 10 y 11 de septiembre y gratuito, se darán cita algunos de los mejores músicos latinos de los últimos años. Frankie Vazquez y Marcial Isturiz junto a Bloque 53 haciendo un repertorio de salsa brava de los 70s, Pibol Marquez con su descarga criolla acompañado por Cesar "Albondiga" Monge, Rodrigo Mendoza y Elio Pachecho (fundadores junto a Oscar D´Leon de la mítica formación Dimensión Latina), por si fuera poco, la Familia Quintero junto al grupo de Rafael Diabloson, y para completar el cartel, la presentación por primera vez en Europa desde Nueva York del grupo Bioritmo.




Viernes 9 septiembre:
- Diabloson invita a la Familia Quintero
- Bioritmo

Sábado 10 septiembre:
- Descargando con los Quinteros
- Bloque 53 con Frankie Vazquez y Marcial Isturiz
- Gozando con los Reyes de la Salsa (Cesar "Albondiga" Monge, Rodrigo Mendoza, Elio Pacheco)

Domingo 11 septiembre:
- Pibo Marquez y su Descarga Criolla
- Bioritmo

Imagina Funk Festival. La Cuarta Edición

La cita veraniega para los amantes del funk en nuestro país regresa con nuevas fuerzas. La cuarta edición de Imagina Funk llega con la experiencia que dan los años y asentándose como referencia para el sur de Europa en el circuito de festivales veraniegos. Una vez mas el pueblo de Torres en Sierra Mágina (Jaén) acogerá una muestra con algunos de los nombres más interesantes del momento actual tanto nacional como internacional.

Los días 5 y 6 de agosto Torres volverá a ser el centro neurálgico de la escena funk en nuestro país. Este año entre las novedades más importantes tenemos importantes mejoras en la zona de acampada que se convierte definitivamente en el espacio diurno del festival donde se podrá disfrutar de jams y actividades paralelas. Además este año por primera vez el festival dedica cada una de las jornadas a apoyar distintas disciplinas o proyectos. Este año en la primera jornada, Imágina Funk rinde tributo al afrobeat y su cultura con la participación especial de la Asociación Cultural Afrobeat Project y la segunda jornada del festival está dedicada a la celebración del quince aniversario de esta revista y el Club Maderfaker, con tal excusa se presentará una exposición de imágenes exclusivas de dicha conmemoración. Por último, este año también como novedad se incluye en el cartel al grupo ganador del primer concurso de nuevas bandas de música negra organizado por Imágina Funk que se celebró el pasado mes de abril y donde ganaron los sevillanos La Mula. El cartel completo y toda la información se puede consultar en su página web: www.imaginafunk.com

Eli "Paperboy" Reed y Jamie Lidell de gira por España

Dos nombres a tener en cuenta en el panorama del nuevo soul visitan nuestro país en estos días. Por un lado el americano Eli "Paperboy" Reed con su revival soul actualizado al día de hoy y por otro el inglés Jamie Lidell y su aproximación desde terrenos de la electrónica de carne y hueso. Dos buenas maneras de sondear el estado de salud de las nuevas propuestas en cuanto a soul se refiere.

El salto cualitativo experimentado en términos de promoción y repercusión de su música tras sellar un contrato con una compañía multinacional para publicar su álbum “Come and get it”, no ha cambiado un ápice a Eli “Paperboy” Reed, un hombre honesto, fiel a sus principios y amante del soul del periodo glorioso. “Voy a seguir haciendo lo mismo que hago, continuar desarrollándome como cantante y autor y lo que verá la gente será fruto de mi propio desarrollo, más calidad en la composición y en la forma de cantar. Simplemente, un escalón hacia arriba en la dirección adecuada” reconocía en una entrevista publicada en Enlace Funk Nº35. Su soul de ojos azules -así se conoce al soul practicado por blancos-, deudor de los grandes nombres del género (Frank Lynch, Sam Cooke, Terry Williams, Mel&Tim o Sam Carr, entre muchos otros), se podrá disfrutar en una gira de alcance europeo, que lo está haciendo aterrizar en enclaves peninsulares como Alicante (21 de Julio), Las Palmas (22 de Julio), Tudela (23 de Julio), Madrid (26 y 27 de Julio, formando parte del ciclo de conciertos de SON Estrella Galicia), Coruña (28 de Julio) y Soria-Festival Enclave de Agua (29 de Julio).

Detrás del británico Jamie Alexander Lidderdale se esconde una estrella del firmamento musical conocida como Jamie Lidell. Productor y compositor del mítico sello Warp, comenzó haciendo sus pinitos como dj dándole al techno underground en pequeños sellos y sacando Freekin The Frame EP (1997) y Muddlin Gear (2000) mientras se embarcaba en otros proyectos como Super Collider, el dúo formado con Cristian Vogel con quién lleva publicados dos excelentes trabajos de la electrónica más experimental. Algunos ya notaban que su talento estaba desaprovechado en una mesa de mezclas y no se equivocaban. Entonces llegó Multiply (2005) y su extensión Multiply Additions (2006) donde aquel techno se mezclaba explosivamente con ramalazos funk y neo-soul. Estaba preparando el camino hacia la cúspide, que coronaría con Jim (2008) un álbum tan impresionante que hacía dudar de si su talento tenía límites. Tras dos años de silencio nos presenta su último disco Compass (2010), álbum ecléctico donde fusiona electrónica, rock, pop, funk y algo de soul con grandes colaboraciones como Beck, Gonzales, Feist, Chris Taylor (Grizzly Bear) y Pat Sansone (Wilco). Toda una declaración de intenciones: no se pone límites, lo quiere todo. En directo sus shows son espectaculares. Lo dicho que el cielo lo juzgue porque a los mortales solamente nos quedará bailar. Podremos verlo el próximo 27 julio en Barcelona (Sala Apolo) y el día 28 de julio en Madrid (Teatro Lara, formando parte del ciclo de conciertos de SON Estrella Galicia).

Enclave de Agua 2011

Soria sigue apostando por las músicas de raíz afroamericana. Este año como gran reclamo Eli “Paperboy” Reed y Jimmy Burns traerán parte del mejor R&B que se puede escuchar hoy en día. Además el cartel se completa con importantes nombres como Roy Ellis, The Excitements, Mozambique o Mamafunko. Los días 28, 29 y 30 de de julio y totalmente gratis. Como en otro años el recinto donde se celebra es Soto Playa junto al margen del río Duero, en un parque natural que invita a disfrutar de la música. Una de las estrellas de esta edición es sin duda Eli “Paperboy” Reed, un nombre que los organizadores ya intentaron traer en ediciones anteriores y que por fin para este año será una realidad, el de Boston lleva pateando escenarios desde publicó su exitoso disco Come And Get It y en Soria viene a demostrarlo. Jimmy Burns es un cantante y guitarrista de blues de Chicago que combina los sonidos tradicionales del Delta con R&B y soul en estado puro. Por su parte Roy Ellis aporta la conexión jamaicana en el festival, se trata de una de las figuras más importantes del rocksteady, ska, reggae con himnos como “Skinhead Moonstomp”, “This Boots Are Made For Stomping” o “Must Catch a Train”. En la representación nacional este año el festival cuenta con Mozambique, la nueva banda de jazz funk del inglés residente en Madrid, Chip Wickham. También estarán Mamafunko trayendo su espectáculo de tributo a James Brown y The Excitements, una de las bandas de soul en mejor forma del momento que presentan su primer disco editado por Penniman Records donde destaca la rompedora voz de Koko Jean Davis.

Más info: www.enclavedeagua.com

Festival Cultura Inquieta 2011

Un proyecto que hace honor a su nombre, la inquietud por descubrir propuestas nuevas y ofrecer una oferta de calidad con atractivo para muchos públicos. Este festival de música y artes visuales durante el mes de julio en la localidad de Getafe (Madrid) traerá música negra, world music, teatro, cine o talleres. Todo a un precio muy popular y en un entorno maravilloso.

El festival Cultura Inquieta es sobretodo música pero también es más que eso. Durante el mes de julio se celebrará un ciclo de cine y teatro, talleres y exposiciones. Si nos centramos en la música negra este año la oferta es variada y de calidad. El cartel de músicas arranca el jueves 7 de julio con Elkano Browning Cream, trío de jazz funk soul integrada por el vasco Mikel Alpiroz, el parisino Franck Mantegari, y el estadounidense Matt Harding, ese mismo fin de semana se presentan por primera vez en nuestro país los franceses Setenta el viernes 8 y se completa el sábado 9 con los ritmos afrolatinos de los alemanes The Hi Fly Orchestra. El fin de semana siguiente están Amparo Sánchez (día 14) con su nuevo proyecto Tucson-Habana, Wondetronix (día 15) con Carlo Coupé y Astrid Jones para demostrar porque fueron uno de los triunfadores del pasado festival Madrid Es Negro y The Excitements (día 16) desde Barcelona trayendo su soul sin aditivos ni concesiones. El último fin de semana (días 21, 22 y 23) lo protagonizan el bluesman estadounidense Jimmy Burns, el inclasificable Primital y los ingleses 6ix Toys que cerrarán poniendo el escenario del Hospitalillo de San José patas arriba.

Más info: www.culturainquieta.com

DJ GRAZZHOPPA BIG BAND por primera vez en España

Dj Grazzhoppa llega desde Bruselas para presentar, por primera vez en Barcelona su espectacular Big Band formada por 6 djs y la vocalista de jazz Monique Harcum. Grazzhoppa es uno de los Djs de Hip Hop más respetados dentro de la escena europea. Es un artista altamente creativo que, además de actuar en solitario, tiene varios proyectos paralelos como Mo&Grazz, y su proyecto más innovador: GRAZZHOPPA BIG BAND.

El 13 de Julio de 2011, DJ GRAZZOPPA´S BIG BAND estarán por primera vez en España, presentando su nuevo espectáculo “Back to scratch”
. Caixa Forum (Barcelona), 22h.

Dee Jam. Especial Día de la música

Iván Espejo (Dj Cue) convoca un evento el 21 de junio, día de la música, que consiste en un homenaje a la escena clubbin de las músicas negras en Madrid. Para ello ha organizado una jam session de Djs en la que asistirán un elenco de mas de 25 Djs. Además de 5 colectivos, video jockeys y músicos. Todo esto se acompañará de una exposición que recoge el recorrido de los diez últimos años de esta escena.

Más info en www.labocadellobo.com

Fiesta Vampisoul

Una noche para disfrutar por todo lo alto con un pase doble de lujo. Por un lado desde Zaragoza The Faith Keepers trayendo su furioso soul-funk con toques de boogaloo, y desde Brasil por primera vez en nuestro país, el soul psicodélico y tropicalista de Garotas Suecas, presentando su nuevo disco editado por Vampisoul.

Sábado 4, 21h.
Sala Charada (Madrid)

10 Años de Desafinado (Zaragoza)

El café Desafinado de Zaragoza celebra su décimo aniversario conjuntamente con los quince años de la revista Enlace Funk...juntos es mas divertido!!!. Y lo hacemos con una noche única.

En directo estarán Pyramid Blue (presentando su primer single en vinilo) y Zorra´s Band (la jam band del Zorro). En los platos estarán Miguel A. Sutil, Pendejo y R de Rumba.


Sábado 11 junio en Arena Rock (Zaragoza).

21 h.

Enlace Funk Nite en el Club Kathmandu con Ismael Sustraivibez

El próximo sábado día 4 en el Club Kathmandu (Madrid), presentamos una nueva noche auspiciada por la revista Enlace Funk. Música para agitar tu cuerpo y tus ideas.

Esta vez con un invitado de lujo: Ismael Sustraivibez.


Más info en www.amabipulgadak.wordpress.com

The Vibe Creators presentan su nuevo single

Desde Valencia, presentando su primer y flamante single 7" en vinilo para el sello Lontano Records.

The Vibe Creators son una banda que fusiona desde el jazzdance o el souljazz, pasando por el funk, el rhythm and blues y el boogaloo de los 60 y primeros 70s. El resultado es un sonido de elegancia retro, que compagina a la perfección el groove del hammond con el toque cool y brillante del vibráfono, sostenido por un ritmo sofisticado y aderezado con una voz vibrante, muy soulful. El grupo está formado por Sergio Albentosa: Órgano keyBduo, Laurent Erdös: Vibráfono Musser y percusiones, Danilo Argenti: Batería y Layla Muñoz: Voz.

Sala Nasti Club
Calle San Vicente Ferrer 33. Madrid
22.30h.

The Brand New Heavies con N´dea Davenport. Gira Española

"La gente quiere bailar. Nosotros tenemos buena salud y aún estamos listos para dejar caer el ritmo funky". Quién así habla a Europa Press es Andrew "Love" Levy, componente de los Brand New Heavies, combo que puso a medio mundo a bailar allá por los noventa y que todavía hoy, en una segunda juventud, es una máquina más que fiable de "llámalo como quieras, acid jazz, funkyhouse, dubset...". No en vano, Andrew recuerda "James Brown intentó robar nuestra sección de vientos". Este renacimiento de la formación, que en realidad nunca paró de hacer cosas, se cimentó en el concierto que ofrecieron en el legendario Roxy de Los Angeles en 2006, después de casi una década sin haber pisado los escenario americanos. The Brand New Heavies siguen girando desde entonces con un espectáculo que ha trascendido con mucho lo ocasional de una gira de reunión.

Visitarán Madrid y Barcelona este mes de mayo para ofrecer dos conciertos los días 25 (La Riviera, Madrid) y 26 (Sala Apolo, Barcelona).

Tras el concierto de The Brand New Heavies...After Show-Party en el Club Kathmandu

Tras la actuacion madrileña de The Brand New Heavis, la fiesta continúa en el Club Kathmandu con entrada gratuita y hasta que el cuerpo aguante.
Club Kathmandu está en la calle Señores de Luzón 3, Metro Sol.

RAKIM por primera vez en España ATENCION CAMBIO DE SALA: El concierto de Madrid es en la sala HEINEKEN!!!!!!!!!

En la historia del Hip-Hop, pocos artistas han tenido un impacto tan grande en el desarrollo y la progresión del arte de las formas del estilo lírico como Rakim.

Universalmente se hace referencia a él como uno de los Maestros del micrófono y una influencia e inspiración para sus compañeros y seguidores por igual. Rakim primero saltó a la fama con su compañero Eric B. cuando en 1986 publicaron “Is President" que marcó un punto de inflexión en el mundo del rap .
Las líricas intelectuales y complicadas, que obtiene de la experiencia mundana, la fe interior y la contemplación progresiva, su entrega transparente y aparentemente, sin esfuerzo - a menudo imitado pero nunca igualado - de un fuego alimentado por un profundo conocimiento, no sólo de hip-hop, sino también de jazz y de las influencias de R & B que han rodeado a su familia desde su juventud son la base de su conocimiento. Sus grabaciones - incluyendo los clásicos de todos los tiempos ”Paid In Full”, “Follow the Leader” y “The 18th Letter” - se han vendido por millones en todo el mundo. Billboard, Rolling Stone, MTV y muchas otras se refieren constantemente a “Paid In Full” como "el mejor disco de Hip-Hop de todos los tiempos" - es un crédito que a menudo se repite en las encuestas de audiencia.

Ahora, a punto de cumplir veinte años en el top de las listas más grandes del Hip-Hop, el rapero de Long Island, Nueva York, se centra en el lanzamiento anticipado de su último proyecto,”The Seventh Seal”. El proyecto está grabado bajo su propio sello, Con homenajes recientes como UBR con NAS, con colaboraciones que incluyen a Alicia Keys en “New York State of Mind”, una Edición Platino de “Paid In Full” y su más reciente álbum en vivo "The Archives: Live Lost And Found" manteniendo los ojos de las muchas llamadas del mundo a Dios, Rakim Allah se prepara para restablecer el nivel de nuevo.

Viene acompañado por RAHZEL, un MC especialista en el llamado "quinto elemento" de la cultura hip hop: el beatbox. Este antiguo miembro de The Roots es capaz de construir canciones completas a partir de sonidos generados desde su estómago y sistema respiratorio, de hacer un estribillo con letra y su instrumentación y además disparar bombo y caja desde sus pulmones, capaz de sustituir a un Dj y sus dos platos. Al indiscutible "godfather of noize", el hombre que ha re-definido el beatbox no le gusta que clasifiquen su sonido y se mantiene en el área más ecléctica de la música comercial. Su objetivo es conseguir para el beatboxing el respeto que se merece como verdadero arte. Estamos hablando del Boby MacFerrin del hip hop, un artista en la vanguardia de la creación musical, una experiencia en vivo única. Artistas tan dispares como Bjork o Mike Patton de Faith No More han contado con él para sus grabaciones.

Moe Black Music Festival 2011

En Marzo el Moe celebra la cuarta edición de un festival dedicado a la música negra: MBM11. En la edición del 2011 se apuesta por la multiplicación de salas para acoger los diferentes conciertos.
El festival arranca el Sábado 12 de Marzo en la sala El Sol con The Baker Brothers + Mozambique. Durante dos semanas el Moe presentará una programación especial, destacando la banda The California Honeydrops el lunes 14 de Marzo. El día grande será el Sábado 26 en la sala Joy Eslava. Homenaje al mito por la mejor big band de este país: Frank Sinatra por Bob Sands Big Band. La segunda propuesta del día viene de Francia: Por primera vez en Madrid: Romane Trio. Maestro a la guitarra jazz manouche.

Más info y entradas pinchando aquí

Lee Fields y Charles Bradley celebran el 25 aniversario de la revista Ruta 66

Lee Fields nació y creció en el pequeño pueblo de Winston, Carolina del Norte, fue uno de cuatro hijos. Se paso sus años de adolescencia cantando en la iglesia y escuchando a artistas de R&B como James Brown, The Tempations, Eddie Floyd, Otis Reading y el sonido clásico de Menphis de los sesenta. Formo parte de varias bandas interraciales en el sur y empezó a tocar en circuito e colegios que incluían La Universidad de Carolina del Este y el Duke University y el Georgia Tech. Por lo 60s, Lee empezó su carrera de cantante, trabajando con bandas que pondrían los cimientos en la fundación del Funk incluidos Kool and the Gang, Samy Gordon and the Hip Huggers, y Little Royal. Renombrado a través de toda la comunidad funk internacional, Lee Fields ha derramado sus gruñidos y gritos a través de un legado de hits de soul y funk desde los primeros sesenta, incluidos singles como "She´s A Love Maree”, “The Bullis Comino” o “The Funky Screw”, por no mencionar su bien buscado "Lets Talk It Over". Este LP se vende por cifras de cuatro dígitos entre coleccionistas de todo el mundo. Sus grabaciones de funk duro purista en Truth & Soul, Desco y Daptone Records en los años recientes han consolidado su puesto como el Rey de la música funk contemporánea. Cuando empezó Truth and Soul como un sello de discos en 2004, la primera misión de los dueños del sello, Jeff Silverman and Leon Michels fue grabar un disco de dulce sol que pudiera ser moldeado a partir de la fórmula perfecta de bandas como los Moments, The Deftonics y The Stylistics habían creado. Una música que era a la vez dura y dulce como la miel. Música que fluye atada entre las cuerdas exuberantes y las suaves armonías vocales a través de duros ritmos. Michel y Silverman se ha juntado para varias asociaciones y una de ellas incluyo a Lee Fields, y grabó el single "Do You Love Me" b/w "Honey Dove", y lo que ocurrió en estudio fue pura magia, así nacieron The Expresions. Durante casi dos años Lee Fields & The Expresions han creado satisfactoriamente un único y personal sonido que puede codearse al nivel de las bandas que han querido emular. De todas maneras lo que se creo fue algo parecido a un calco de dulce música soul. La música fue desarrollándose dentro de una mezcla llena de soul profundo, de lo antiguo y de lo nuevo. La fórmula es la misma, pero el estilo se ha adaptado a los oídos de la gente que no creció con bandas como Al Green o Sam Coke. Elementos de la música moderna han roto su papel en la mezcla para crear algo totalmente único y nuevo. The Expressions han hecho honor a su nombre, cada canción que ellos componen está llena de fuertes emociones.

CHARLES BRADLEY

Para Bradley el álbum es la culminación de toda una vida dedicada, nómada durante décadas en las que ha tenido diversos trabajos de día desde Maine hasta Alaska, cantando y actuando en su tiempo libre, antes de instalarse de nuevo en su ciudad natal Brooklyn para finalmente encontrar a su casa discográfica en Dunham Records. En su distintivo y áspero timbre uno oye la inequívoca voz de la experiencia, cada nota y cada inflexión son un reflejo de su amplio y personal trazo vocal. Solo faltaba que el productor reconociera en Bradley su espíritu y valía musical. Un cantante que en sus shows emana a la vez poder bruto y belleza conmovedora. La Menahan Street Band (un grupo de músicos estrellas de bandas como los Dap-Kings, The Budos Band, Antibalas, The Michels Affair y Lee Fields and The Expressions) apoya a Bradley a través de todo el repertorio con una especial atención al detalle. La robusta "The Golden Rule", que es conducida por un brillante y sonoro órgano cargado hasta arriba de groove, encuentra a Bradley lamentando la pérdida de principios en esta sociedad en un tono de amor y hermandad. "I Believe In Your Love" da su testimonio a través de unos insistentes metales, con reminiscencia de la Stax, acentuados con un reverberado xilofón. La movida y autobiográfica "Why Is It So Hard" cuenta sus vivencias personales con un un fervor cercano al gospel. La indefinible "No Time For Dreaming", una confluencia de interpretación decidida, arreglos precisos, y canciones con un sonido tan sólido que se podría forjar metal en él. Grabado en Dunham Studios, y mezclado en Daptone Records, la renombrada casa del sol, es sonido inspirador de un despertar.

SIR JOE QUARTERMAN por primera vez en España

La primera gira de este grande del soul-funk por nuestro país. El hombre que grabó el clásico "(I Got) So Much Trouble In My Mind" visita España en una gira acompañado por la banda Jezebel Sextet.