Calibro 35 Spanish Tour.

Calibro 35 es una banda italiana que rinde homenaje al funk instrumental de las películas de cine policíaco de la década de los 60 y 70. Se formó en 2007 cuando el productor Tommaso Colliva invitó a los mejores músicos de la escena alternativa/indie para grabar algunas bandas sonoras de la época dorada de grandes maestros como Morricone, Bacalov, Micalizzi y Trovajoli, tratando de recuperar al lado funk de la música del cine italiano, tan admirado por directores como Quentin Tarantino o Steven Soderberg, entre otros.


La banda la integran: Massimo Martellotta a la guitarra y lapsteel, Enrico Gabrielli a los teclados y vientos, Fabio Rondanini a la batería y Luca Cavina a bajo. Todos ellos eran (y siguen siendo) de los músicos de sesión más buscados de Italia y han colaborado con artistas como Mike Patton, Damo Suzuki (de CAN), Stewart Copeland o John Parish entre otros.





4 FEBRERO. Savona (Randogs)
6 FEBRERO. Zaragozza (Explosivo Club)
7 FEBRERO. Barcelona (Marula Club)
8 FEBRERO. Madrid (Tempo Club)
9 FEBRERO. Madrid (Clamores Club)

The Hi-Fly Orchestra en Tempo Club

Fundada en Munich en 2005 por Jerker Kluge y Florian Riedl, TheHi-Fly Orchestra revive el gran sonido del jazz del sello Blue Note durante los 60′s, volviendo a sus raíces más groove y soul, a las que añaden elementos de latin, bossa y samba.
El gran mérito de esta banda es devolver al jazz su sentido primigenio, el baile, sin necesidad de recurrir a la electrónica. Su sonido es 100% acústico y retro, para lo que suelen usar aparatos de grabación vintage, que aportan un característico sonido a sus producciones discográficas.
En 2007 presentaron su primer LP, “Samboogaloo“, editado por los sellos Ajabu! y TrampRecords (versión en vinilo). Poco más de un año después, ya estuvo listo el segundo álbum, “Mambo Atómico“, editado de nuevo por Ajabu! y Tramp Records.

El 31 de enero en Tempo Club, The Hi-Fly Orchestra presenta su tercer álbum, “Get Ready“, un nuevo ejercicio de estilo al que se incorpora un cantante estelar, Karl Frierson (De-Phazz), que les acompañará también sobre el escenario.

Georgie Fame en el Teatro Lara

El teclista británico de jazz y R&B, Georgie Fame, actuará el 6 de febrero en el ciclo Leyendas con Estrella, un programa de Estrella Galicia por el que han pasado veteranos músicos internacionales como Mick Taylor, John Cale, Eric Burdon y Albert Lee.

Nacido en 1943, en Leigh (Inglaterra), inicia su formación pianística a los siete años. Siendo un adolescente, descubre a través de la radio la música de Fats Domino, Little Richard y Jerry Lee Lewis, a quienes siempre ha señalado como influencias decisivas en su estilo.

En 1959, durante un campamento de verano, llama la atención de Rory Blackwell, quien le anima a desplazarse a Londres junto a su banda, The Blackjacks, y le pone en contacto con el mánager y promotor Larry Parnes. Es este quien rebautiza al joven (cuyo nombre real es Clive Powell) como "Georgie Fame". Bajo este nombre, predestinado a convertirse en legendario, se integra en los Blue Flames, grupo que pasa a liderar tras la marcha del vocalista Billy Fury. Fruto de una residencia de tres años en el Flamingo Club del Soho londinense es su primer álbum, Rhyhthm and Blues at the Flamingo, grabado en 1963, al que sigue una larga lista de números uno, entre los que destacan temas ya clásicos como "Yeh Yeh" y "The Ballad of Bonnie and Clyde" (1967). 
Tras tres años de colaboración con Alan Price (antiguo teclista de The Animals), de la que surgió el gran éxito "Rosetta", en 1974 reforma los Blue Flames, al mismo tiempo que empieza a cantar con grandes orquestas, sin dejar de lado el cultivo de su faceta más jazzística, coronada en 2000 con el aclamado disco Poet in New York. Infatigable, compagina sus álbumes y actuaciones en vivo con la composición de música para anuncios, bandas sonoras y hasta una obra de teatro musical. 
En 1989, se une a Van Morrison, a quien acompaña al teclado y varios de cuyos discos produce. 
Miembro fundador de The Rhythm Kings, actúa con Bill Wyman en numerosas giras y graba con ellos cinco álbumes, de los más de veinte que componen su extensa discografía, sin dejar de trabajar con figuras de la altura de Eric Clapton, Muddy Waters o The Verve.

Blue Lights in The Basement presenta: John Morales (Café Berlín)

El proximo Sábado 25 de Enero, DJ Who y Nacho Larache tendrán como invitado en el Cafe Berlin dentro de sus sesiones Blue Lights in The Basement a DJ John Morales, una de las consideradas verdaderas leyendas como productor y discjockey de la música disco que actualmente sigue estando en la cumbre del éxito. Ha pasado por cabinas y festivales de todo el planeta, incluyendo su conocida residencia en uno de los míticos clubs neoyorkinos Studio54. Productor de más de 450 referencias y cientos de mezclas que van desde los Rollling Stones a Gloria Estefan, The Temptations, Barry White, Marvin Gaye, James Brown, Teena Marie entre otros muchos...








The Sweet Vandals en El Sol (Madrid)

Vuelven The Sweet Vandals a Madrid y tienen el orgullo de participar en el 35 aniversario de la Sala El Sol. Vuelven renovados tras su última incorporación, el prestigioso organista Gabriel Casanova y con más sorpresas.
Es innegable el crecimiento de la escena de música negra en nuestro país en los últimos años.  THE SWEET VANDALS están posicionados en la primera línea europea desde la aparición de su primer álbum, allá por 2007. Años de giras por Francia y Alemania, conciertos en 4 de los 5 continentes, actuaciones en directo en la BBC inglesa o en el mítico Rockpalast de la WDR alemana. Tras tres discos con la alemana Unique han decidido dar el salto con su propia discográ­fica, SWEET RECORDS.
Toda esta experiencia acumulada durante años girando y también produciendo sus propios discos está ahora al servicio de los músicos con corazón.  En su cuartel general FUNKAMEBA ESTUDIOS han grabado algunos de los nuevos talentos de la emergente escena como Freedonia o Blue Perro. Es en ese pequeño laboratorio de sonidos añejos, entre válvulas y grabadores de cinta, donde se ha gestado AFTER ALL. Este cuarto álbum de estudio es una pieza maestra en la evolución de la banda y por qué no decirlo, del  SOUL-FUNK contemporáneo.
La obsesión por encontrar el camino de cada canción marca la carrera de THE SWEET VANDALS y en especial de éste AFTER ALL. Podemos escuchar  funk ­ero frenético marca de la casa, aunque también hay espacio para un acercamiento a las producciones de Hi Records o a los grandes discos de Atlantic. Podemos escuchar la inconfundible voz de Mayka saturar la cinta sin contemplaciones o susurrarnos al oído en una hermosa balada soul. También hay espacio para la experimentación en atmósferas casi fronterizas, cuerdas, metales, coros… es un disco trabajado como una unidad, con diferentes propuestas pero sin duda con coherencia y toneladas de alma.
THE SWEET VANDALS beben de las viejas fuentes del soul y el funk pero son una banda totalmente contemporánea, no están obsesionados con sonar como hace 60, 50 o 40 años, solo buscan el camino, el camino de las canciones. En el concierto se presentará el libro Mujeres Y Música editado por 66 rpm.

Entradas a la venta AQUI.

Soul Finger Sessions. Todos los sábados en Harlem Jazz Club (Barcelona)

Soul, Funk, Reggae, Boogaloo, Ryhthm & Blues... la mejor música afroamericana en el centro de Barcelona de la mano de las conocidas Soul Finger Sessions. Con Eduki (Clap Your Hands!) e iBoss Selector (Soul Finger Sessions) como djs residentes, la programación del club contará con una fina selección de djs invitados que te traerán el mejor groove y harán reventar la pista de baile.

Todos los sábados de 1h30 a 5h de la noche en el Harlem Jazz Club de Barcelona.

The Pepper Pots presentan We Must Fight

The Pepper Pots acaban de publicar su reciente álbum, We Must Fight y lo estarán presentando en directo el próximo viernes 10 enero en la Sala Penélope (Madrid). Después de 10 años y 6 discos, varias giras mundiales con paradas en Estados Unidos, Japón, Inglaterra, Francia, Rusia o Alemania y colaboraciones con alguno de los artistas más importantes de la historia reciente del soul (Binky Griptite, Eli 'Paperboy' Reed) y pasado (The Impressions, Maxine Brown). Diez años que han servido para madurar su idea de la música soul old school hasta conseguir su mejor trabajo discográfico.
We Must Fight es un disco con muchos cambios, el más evidente las voces, que por primera vez en la historia del grupo lo forman un dueto, Adriana Prunell y Aya Sima, quien se encargan de las voces. Quizá ayuden algunas de las letras más personales del grupo hasta la fecha, unas letras que reflejan los problemas sociales. El sonido del grupo ha seguido evolucionando, combinando el sonido Motown, que les ha convertido en uno de los grupos imprescindibles del nuevo soul, con el deep soul de finales de los 60/ principios de los 70, con espectaculares arreglos de cuerdas, percusiones, teclado y guitarras.