Ayo en Madrid y Barcelona

Ayo es una guerrera, aún cuando es difícil de creer al verla tan hermosa y frágil con su guitarra cruzada sobre un hombro. A pesar de esta aparente delicadeza, Ayo pasa la mayor del tiempo en la carretera, sobre el escenario o en el estudio, viviendo la vida de una artista verdadera, no la de una chica que solo quiere jugar a ser una estrella. Ayo Después de vender un millón y medio de discos en 40 países, Ayo volvió a trabajar con Jay Newland, el productor de su primer álbum. Con él produjo su más reciente disco

“Ticket to the World”, grabado en vivo y compuesto por una colección de 16 temas que respiran sinceridad y elegancia. Ayo hace una concesión a la música country-folk en “Justice” un dueto con Clarence Greenwood, también conocido como Citizen Cope, un cantautor que ha compuesto para artistas como Dido, Santana y Sheryl Crow.

“Es uno de mis artistas favoritos y me gustaría que se le apreciara en Europa tanto como se le aprecia en Estados Unidos. Nos hicimos amigos y le pedí que escribiera un dueto y le trajo un nuevo toque a mi música, un nuevo color”.

“I’m Walking”, “Who, “I Need You”, “Complain”, “Teach Love” con sus sabores creoles....hay tantos temas poderosos en este álbum, que es fácil predecir que será un éxito con el público, pero eso no es algo que le preocupe a Ayo.

“Me apasiona la música. Las canciones son mi terapia. La música tiene poderes- puede curar a las personas y darles fuerza o fe-. La música es un instrumento divino, es mi religión. No pienso en su dimensión comercial. Eso me mata la pasión. Cada disco es un éxito para mí y me siento muy dichosa y afortunada de que las personas compren mis discos y vayan a verme actuar. Todo esto es una bendición. El resto es un extra”.

Las actuaciones de Ayo en Madrid y Barcelona están organizadas por Serious Fan Music y Cultura Inquieta. Su actuación en Madrid está enmarcada dentro del ciclo Madrid Inquieta. Su actuación en Barcelona está incluida en el ciclo Round About Midnight.

27 de marzo - Sala But- Madrid - Ciclo Madrid Inquieta 
28 de marzo - Teatro Coliseum - Barcelona - Ciclo Round About Midnight

Maceo Parker en Madrid. Sala Riviera. 26 marzo

El protagonista de los soplidos mas funkys del planeta regresa a Madrid. Su saxo es sinónimo de funk y su nombre es uno de los imprescindibles para entender este estilo junto con otros grandes como James Brown, George Clinton o Sly Stone. Temas pioneros  como “Papa´s Got A New Bag” de James Brown  marcan el nacimiento del funk, donde Maceo Parker es pieza clave, al igual que en otros hits universales como “I Got You (I Feel Good)”, “Cold Sweat”, “Funky Drummer” o “Gonna Have A Funky Good Time” entre otros muchos. 

La década de los setenta para Maceo Parker estuvo marcada por el trabajo con James Brown y paralelamente sus grabaciones para el sello People en donde se registrarán discos fundamentales en la historia del funk de los J.B.s, nombre de la sección de metales donde también tocaba el trombonista Fred Wesley.

Con la entrada en el grupo del saxo Pee Wee Ellis, se reestructuraran en los J.B.s Horns y más tarde en Horny Horns. A mediados de los setenta George Clinton requiere los servicios de Parker para entrar en la tripulación de la P-Funk, y a partir de ese momento Maceo grabará y actuará con Parliament, Bootsy Collins o Bernie Worrell. En los noventa encontramos una buena colección de grabaciones como Mo´ Roots, Life On Planet Groove o Southern Exposure.

A finales de la última década del siglo pasado Maceo Parker regresa a la carga con el reconocimiento popular y grandes trabajos como Funkoverload, Dial: Maceo, Made By Maceo o School´s In que le colocan en el trono de los funky music makers. Tras haber echo realidad su sueño de grabar y girar con una Big Band que se vió materializado en su disco Roots & Grooves.

Su último trabajo se titula Soul Classics y recientemente ha publicado su biografía titulada 98% Funky Stuff. My Life In Music haciendo honor al lema que acompaña su estilo: “98% funk y 2% jazz” En esta gira viene acompañado por: Dennis Rollins / trombón, Will Boulware / teclados, Bruno Speight / guitarra eléctrica, Rodney “Skeet” Curtis / bajo eléctrico, Marcus Parker / bateria, Martha High / voz y coros y Darliene Parker / voz y coros. 

Big Sam´s Funky Nation en Tempo Club (Madrid) 13 marzo

Big Sam’s FunkyNation es una banda famosa por la incansable “NOLAdelic funk party” (deriva del acrónimo NOLA: New Orleans, Louisiana) que ofrece en cada una de las ciudades en que se presenta. Una mezcla magistral de funk, rock, hip-hop, jazz y R&B cautiva al público cuando suenan las potentes harmonías de trombón y trompeta, que llevan el groove a otro nivel, mientras Big Sam Williams canta, baila y toca el trombón con el objetivo de mantener el alto voltaje del show, irradiando una presencia escénica electrizante.

Big Sam es un veterano de los escenarios. Empezó puliendo sus habilidades a la tierna edad de 19 años, con la mundialmente reconocida Dirty Dozen Brass Band. Desde entonces, ha sobresalido como líder de su banda y ha girado con Elvis Costello y Allen Toussaint en la gira de soporte al álbum “River In Reverse“, nominado al Grammy y grabado justo después del huracán Katrina. También ha aparecido en el aclamado documental “Treme“, de las HBO series.

Big Sam’s Funky Nation es además una de las bandas con más presencia en los festivales norteamericanos, ya que sus contagiosos temas y sus memorables directos atraen fans de todas partes, pasando por Francia, Reino Unido, Grecia, Brasil, Alemania y Canadá. Esta banda ha forjado su marca en el New Orleans Jazz & Heritage Festival, Gathering Of The Vibes, Antibes Jazz Festival, Telluride Blues & Brews, Ottawa Jazz Festival, Doheny Blues Festival, Austin City Limits, Bonnaroo Arts & Music Festival, Monterrey Jazz Festival, Wakarusa, Voodoo Music Experience, Bear Creek Music &Arts Festival, Jam Cruise, LEAF y muchos otros festivales más.

JUEVES 13 MARZO
TEMPO CLUB

Enclave de Agua presenta: Enclave Rhythm&Blues con Anaut

Primera fiesta del FESTIVAL ENCLAVE DE AGUA 2014 con ANAUT, elegida banda ENCLAVE del año. El festival apuesta un año más por las bandas nacionales y esa noche será la primera de las fiestas que el festival ofrecerá en la ciudad de Madrid para ir calentando motores hasta la gran cita del verano en Soria. Como grupo invitado estarán The Groove Girls. 

Jueves 13 marzo

Sala Shoko live Madrid

HORNDOGZ en Tempo Club. Presentación disco

Horndogz es un trío que surge en Francia en el verano de 2010 durante la gira europea de George Clinton & P-Funk Allstars, banda en la que se integran los tres componentes de HornDogz en las giras de esta leyenda afroamericana por el viejo continente.

Eric “Shrizzadelic” Röhner (saxo), Gil “C-Freak” Garin (trompeta) y Rico “Adiko” Kerridge (guitarra) se mueven entre el funk, el jazz, el soul y el hip hop, creando un sonido único y contemporáneo con una sólida base instrumental.

Para la grabación de su segundo álbum, “What Have You’ve Been Blowin’ Lately?“, han invitado a artistas de éste y del otro lado del Atlántico, confiando el trabajo técnico al productor Adam Bastard. El LP se publica en marzo de 2014 en el sello Uptone Records.

En directo, el trío se completa con Fabrice Lerigab a la batería, el bajista y teclista Lige Curry y el cantante de hip hop Breis. A menudo cuentan también con la colaboración sobre el escenario del mítico trombonista Fred Wesley o del “Prince francés”, Juan Rozoff. HornDogz presentará su nuevo álbum en este concierto el próximo viernes 7 marzo en Tempo Club.

Calibro 35 Spanish Tour.

Calibro 35 es una banda italiana que rinde homenaje al funk instrumental de las películas de cine policíaco de la década de los 60 y 70. Se formó en 2007 cuando el productor Tommaso Colliva invitó a los mejores músicos de la escena alternativa/indie para grabar algunas bandas sonoras de la época dorada de grandes maestros como Morricone, Bacalov, Micalizzi y Trovajoli, tratando de recuperar al lado funk de la música del cine italiano, tan admirado por directores como Quentin Tarantino o Steven Soderberg, entre otros.


La banda la integran: Massimo Martellotta a la guitarra y lapsteel, Enrico Gabrielli a los teclados y vientos, Fabio Rondanini a la batería y Luca Cavina a bajo. Todos ellos eran (y siguen siendo) de los músicos de sesión más buscados de Italia y han colaborado con artistas como Mike Patton, Damo Suzuki (de CAN), Stewart Copeland o John Parish entre otros.

4 FEBRERO. Savona (Randogs)
6 FEBRERO. Zaragozza (Explosivo Club)
7 FEBRERO. Barcelona (Marula Club)
8 FEBRERO. Madrid (Tempo Club)
9 FEBRERO. Madrid (Clamores Club)

The Hi-Fly Orchestra en Tempo Club

Fundada en Munich en 2005 por Jerker Kluge y Florian Riedl, TheHi-Fly Orchestra revive el gran sonido del jazz del sello Blue Note durante los 60′s, volviendo a sus raíces más groove y soul, a las que añaden elementos de latin, bossa y samba.

El gran mérito de esta banda es devolver al jazz su sentido primigenio, el baile, sin necesidad de recurrir a la electrónica. Su sonido es 100% acústico y retro, para lo que suelen usar aparatos de grabación vintage, que aportan un característico sonido a sus producciones discográficas.

En 2007 presentaron su primer LP, “Samboogaloo“, editado por los sellos Ajabu! y TrampRecords (versión en vinilo). Poco más de un año después, ya estuvo listo el segundo álbum, “Mambo Atómico“, editado de nuevo por Ajabu! y Tramp Records.

El 31 de enero en Tempo Club, The Hi-Fly Orchestra presenta su tercer álbum, “Get Ready“, un nuevo ejercicio de estilo al que se incorpora un cantante estelar, Karl Frierson (De-Phazz), que les acompañará también sobre el escenario.

Georgie Fame en el Teatro Lara

El teclista británico de jazz y R&B, Georgie Fame, actuará el 6 de febrero en el ciclo Leyendas con Estrella, un programa de Estrella Galicia por el que han pasado veteranos músicos internacionales como Mick Taylor, John Cale, Eric Burdon y Albert Lee.

Nacido en 1943, en Leigh (Inglaterra), inicia su formación pianística a los siete años. Siendo un adolescente, descubre a través de la radio la música de Fats Domino, Little Richard y Jerry Lee Lewis, a quienes siempre ha señalado como influencias decisivas en su estilo.

En 1959, durante un campamento de verano, llama la atención de Rory Blackwell, quien le anima a desplazarse a Londres junto a su banda, The Blackjacks, y le pone en contacto con el mánager y promotor Larry Parnes. Es este quien rebautiza al joven (cuyo nombre real es Clive Powell) como "Georgie Fame". Bajo este nombre, predestinado a convertirse en legendario, se integra en los Blue Flames, grupo que pasa a liderar tras la marcha del vocalista Billy Fury. Fruto de una residencia de tres años en el Flamingo Club del Soho londinense es su primer álbum, Rhyhthm and Blues at the Flamingo, grabado en 1963, al que sigue una larga lista de números uno, entre los que destacan temas ya clásicos como "Yeh Yeh" y "The Ballad of Bonnie and Clyde" (1967). 
Tras tres años de colaboración con Alan Price (antiguo teclista de The Animals), de la que surgió el gran éxito "Rosetta", en 1974 reforma los Blue Flames, al mismo tiempo que empieza a cantar con grandes orquestas, sin dejar de lado el cultivo de su faceta más jazzística, coronada en 2000 con el aclamado disco Poet in New York. Infatigable, compagina sus álbumes y actuaciones en vivo con la composición de música para anuncios, bandas sonoras y hasta una obra de teatro musical. 
En 1989, se une a Van Morrison, a quien acompaña al teclado y varios de cuyos discos produce. 
Miembro fundador de The Rhythm Kings, actúa con Bill Wyman en numerosas giras y graba con ellos cinco álbumes, de los más de veinte que componen su extensa discografía, sin dejar de trabajar con figuras de la altura de Eric Clapton, Muddy Waters o The Verve.

Blue Lights in The Basement presenta: John Morales (Café Berlín)

El proximo Sábado 25 de Enero, DJ Who y Nacho Larache tendrán como invitado en el Cafe Berlin dentro de sus sesiones Blue Lights in The Basement a DJ John Morales, una de las consideradas verdaderas leyendas como productor y discjockey de la música disco que actualmente sigue estando en la cumbre del éxito. Ha pasado por cabinas y festivales de todo el planeta, incluyendo su conocida residencia en uno de los míticos clubs neoyorkinos Studio54. Productor de más de 450 referencias y cientos de mezclas que van desde los Rollling Stones a Gloria Estefan, The Temptations, Barry White, Marvin Gaye, James Brown, Teena Marie entre otros muchos...

The Sweet Vandals en El Sol (Madrid)

Vuelven The Sweet Vandals a Madrid y tienen el orgullo de participar en el 35 aniversario de la Sala El Sol. Vuelven renovados tras su última incorporación, el prestigioso organista Gabriel Casanova y con más sorpresas.

Es innegable el crecimiento de la escena de música negra en nuestro país en los últimos años.  THE SWEET VANDALS están posicionados en la primera línea europea desde la aparición de su primer álbum, allá por 2007. Años de giras por Francia y Alemania, conciertos en 4 de los 5 continentes, actuaciones en directo en la BBC​ inglesa o en el mítico Rockpalast de la WDR alemana. Tras tres discos con la alemana Unique han decidido dar el salto con su propia discográ­fica, SWEET RECORDS.

Toda esta experiencia acumulada durante años girando y también produciendo sus propios discos está ahora al servicio de los músicos con corazón.  En su cuartel general​ FUNKAMEBA ESTUDIOS han grabado algunos de los nuevos talentos de la emergente escena como Freedonia o Blue Perro. Es en ese pequeño laboratorio de sonidos añejos, entre válvulas y grabadores de cinta, donde se ha gestado AFTER ALL. Este cuarto​ álbum de estudio es una pieza maestra en la evolución de la banda y por qué no decirlo, del  SOUL-FUNK contemporáneo.

La obsesión por encontrar el camino de cada canción marca la carrera de THE SWEET VANDALS y en especial de éste AFTER ALL. Podemos escuchar  funk ­ero frenético marca de la casa, aunque también hay espacio para un acercamiento a las producciones de Hi Records o a los grandes discos de Atlantic. Podemos escuchar la inconfundible voz de Mayka saturar la cinta sin contemplaciones o susurrarnos al oído en una hermosa balada soul. También hay espacio para la experimentación en atmósferas casi fronterizas, cuerdas, metales, coros… es un disco trabajado como una unidad, con diferentes propuestas pero sin duda con coherencia y toneladas de alma.

THE SWEET VANDALS beben de las viejas fuentes del soul y el funk pero son una banda totalmente contemporánea, no están obsesionados con sonar como hace 60, 50 o 40 años, solo buscan el camino, el camino de las canciones. En el concierto se presentará el libro Mujeres Y Música editado por 66 rpm.

Entradas a la venta AQUI.

Soul Finger Sessions. Todos los sábados en Harlem Jazz Club (Barcelona)

Soul, Funk, Reggae, Boogaloo, Ryhthm & Blues... la mejor música afroamericana en el centro de Barcelona de la mano de las conocidas Soul Finger Sessions. Con Eduki (Clap Your Hands!) e iBoss Selector (Soul Finger Sessions) como djs residentes, la programación del club contará con una fina selección de djs invitados que te traerán el mejor groove y harán reventar la pista de baile.

Todos los sábados de 1h30 a 5h de la noche en el Harlem Jazz Club de Barcelona.

The Pepper Pots presentan We Must Fight

The Pepper Pots acaban de publicar su reciente álbum, We Must Fight y lo estarán presentando en directo el próximo viernes 10 enero en la Sala Penélope (Madrid). Después de 10 años y 6 discos, varias giras mundiales con paradas en Estados Unidos, Japón, Inglaterra, Francia, Rusia o Alemania y colaboraciones con alguno de los artistas más importantes de la historia reciente del soul (Binky Griptite, Eli 'Paperboy' Reed) y pasado (The Impressions, Maxine Brown). Diez años que han servido para madurar su idea de la música soul old school hasta conseguir su mejor trabajo discográfico.
We Must Fight es un disco con muchos cambios, el más evidente las voces, que por primera vez en la historia del grupo lo forman un dueto, Adriana Prunell y Aya Sima, quien se encargan de las voces. Quizá ayuden algunas de las letras más personales del grupo hasta la fecha, unas letras que reflejan los problemas sociales. El sonido del grupo ha seguido evolucionando, combinando el sonido Motown, que les ha convertido en uno de los grupos imprescindibles del nuevo soul, con el deep soul de finales de los 60/ principios de los 70, con espectaculares arreglos de cuerdas, percusiones, teclado y guitarras.

Aurora & The Betrayers presentan "Shadows Go Away".

Aurora García, (Madrid 1986) es una de las voces más convincentes de la escena Soul nacional. El veneno de la música le entró a la corta edad de 15 años tocando la guitarra y cantando en su primera banda de rock “Rat Racers”. A partir de entonces empieza a introducirse más de lleno en el mundo musical y comienza a profesionalizarse, directos, clases de canto, lenguaje musical y colaboraciones con distintas bandas la van moldeando para encontrar su forma de cantar y actuar en un escenario.

Aurora ha formado parte de innumerables formaciones musicales con las que ha recorrido salas y festivales de todo el territorio nacional como: Rootshakers (Reggae) en la que hacía coros, Afrosoul Toasting All Stars (Primera banda de Afrobeat en España), Gospel Factory (coro de Gospel), Lady and The Whip Swingers (Big Band de swing), Stormy Weather (quinteto de jazz que estuvo programado durante dos años en el emblemático Café Berlín de Madrid), Little Wonder (Tributo a Stevie Wonder) ó Freedonia (Soul) 2008-2013. 

Ha prestado su voz para anuncios publicitarios y colaboraciones con grandes artistas nacionales e internacionales como: Juan Rozzof, Brian Charette, Gary Samuels, Sweet Vandals, Julian Maeso, No Reply,  Cosmosoul y Pyramid Blue entre otros. En su etapa como cántante solista del grupo Freedonia se consagra como una de las mejores voces nacionales, según crítica y público, consiguiendo premios a mejor canción del 2012 (Heaven Bells) según Premios Pop Eye, o mejor banda revelación y banda soul según encuestas de El País. 

Durante el año 2013 crea Aurora García Sextet, con el que hace un repaso por todo tipo de influencias de las que se ha alimentado durante toda su trayectoria musical. Su nuevo proyecto y más personal se llama Aurora &The Betrayers que verá la luz en febrero del 2014. El álbum tendrá como título "Shadows Go Away" (7Pulgadas Records/Warner Chappel) con influencias que pasan por el folk americano, el soul, el funk, R&B y la música pop. Canciones directas con composiciones y arreglos muy estudiados que Aurora & The Betrayers han sabido llevar al estudio para conseguir un sonido muy personal que no dejara indiferente.
La grabación se ha realizado en Infinity Estudios (con Pablo y Pedro Baselga), Manufacturas Sonoras (Koke Diaz), Brazil Estudios y Siete Pulgadas Estudios. El proceso de mezcla y mastering estuvo a cargo del equipo de Q-Division Studios (Boston).

Aurora &The Betrayers son: 
Aurora García (Voz), Alfonso Ferrer (Bajo), David Carrasco (Saxo Barítono), José Funko (Guitarra), Josué García (Trompeta), Juli "El Lento" (Batería), Julián Maeso (Teclados), Martín García (Saxo Tenor), Carolina García y Verónica Ferreiro (coros)

PRESENTACION EN DIRECTO:
VIERNES 7 FEBRERO. 20.30h
SHOKO LIVE
Calle Toledo 86. Metro La Latina
Venta anticipada AQUI

The Gang Club en Clamores

A partir del próximo día 21 de Diciembre, vuelven las noches de música negra y baile enérgico todos los SÁBADOS a la mítica Sala Clamores de Madrid.

Bené y Groove Lee & Funk Norris, residentes y funkyvistas, cogen el testigo de Supafly, su sesión de sábados que se convirtió en todo un referente de las noches madrileñas a base de Soul, Breaks, Funk, Disco, Latin y demás estilos de la música negra del 2008 al 2010.

La clave es la transmisión de energía, música que llega al corazón y sale por los pies y la hermandad en la pista. En las primeras fechas visitarán la cabina habituales de la pandilla, la crew de The Soul Trainers, Froh, Mix_overflow, Dhorae y Los Cuñaos del Funk.

Así que ya sabéis cual es la opción para el sábado noche: THE GANG CLUB!

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Inauguración THE GANG CLUB
Sábado 21 de Diciembre de 1h a 6h
SALA CLAMORES - C/. Alburquerque, 14
Bilbao

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ENTRADA: 5€ Acceso sin copa (*)
10€ con copa ó 2 cervezas-refrescos
15€ con 2 copas

Con flyer o lista descuento de 2€
toda la noche excepto (*) / SÁBADOS DE 1H A 6H
 
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info y listas: thegangdanceclub@gmail.com

New club in town! Freaks!

Un club donde los ritmos house son los protagonistas: electrónicos y orgánicos, profundos y vitalistas. Desde el house electrónico y maquinal procedente de Europa, hasta el house con raíces negras de NYC o Chicago. 

Freaks comienza su andadura en la nueva Sala Áncora, en la céntrica zona madrileña de Bilbao. Una sala acogedora, moderna y con buen sonido. Perfecta para desarrollar nuestro concepto de club.

Viernes y domingos, abriendo y cerrando el fin de semana Freaks se presenta como una alternativa volviendo al concepto de club original.

En la cabina invitados nacionales y internacionales, clásicos de la ciudad y algunas maletas suculentas no tan conocidas.

Para las primeras fechas contaremos con la presencia de varios conocidos de la escena madrileña. Como son el pionero Toni Rox, Iván Smoka con su seudónimo Disco Felino, el colectivo underground Orbita 3, el misterioso Ordel o José Castillo.

Y como residentes, Angel Galán, Bené y F-on; también viejos conocidos de la escena madrileña que tras muchos proyectos como Genesis, Faradio o Supafly, deciden aunar esfuerzos en Freaks.


Domingo 15 Dic 2013
Inauguración Freaks@Áncora
Noche de residentes con Angel Galán, Bené y F-on
C/Trafalgar 6 (esq con Luchana)
Bilbao

Entrada: 12€ con copa
Con flyer o lista:
Entrada libre hasta las 2 ó 2x15€ toda la noche ó reducida a 10€.
info: freaksnightclub@gmail.com

Tremendo presenta su nuevo disco

Han pasado casi diez años para la publicación del nuevo disco de Tremendo, Lapsus, el segundo de su trayectoria, que precede a Vidalogía. 

Una década entre uno y otro trabajo, lo cual no significa que Tremendo haya estado parado en este tiempo. Al contrario. Giras y discos con Chacho Brodas le han ocupado estos años. Su nuevo álbum ha contado con nuevos productores y sonido: Sr. Chen, D.Unison, Fatkut y Ra se alejan de lo orgánico y apuestan por lo sintético.

14 Diciembre

Sala Charada

22.00h

2 NOCHES HISTORICAS EN TEMPO CLUB: The Soul Snatchers (viernes 7) y Myron & E con The Soul Investigator (sabado 8).

El Club Tempo de Madrid cumple 11 años y lo celebra con un festival con 2 de las mejores bandas de Soul/Funk del mundo, el viernes 7 diciembre: The Soul Snatchers feat. Jimmy Bellmartin y el sábado 8 diciembre Myron & E con The Soul Investigators. El templo de la música negra en la capital tira la casa por la ventana con dos veladas que prometen ser históricas:

MYRON & E con THE SOUL INVESTIGATORS 7 DICIEMBRE

Myron & E proceden San Francisco pero se conocieron en Tour con Blackalicious donde Cooke era DJ y Glasper corista. Estando de tour por Finlandia Cooke coincidió en una Jam con los Soul Investigators cuyo trabajo con Nicole Willis les había dado la reputación de una de las mejores bandas de Retro-Soul de Europa. El productor de los Investigators quedó impresionado con Cooke. Cooke reclutó a Glasper y la colaboración comenzó. El 1er trabajo de Myron & E con the Soul Investigators fué apenas unos años atras cuando debutaron con un single para el sello Timmion, después firmaron para el sello Stones Throw el año pasado y anunciaron su primer album, Broadway, que inmediatamente se convirtió en uno de los discos preferidos de DJs y amantes del Soul.

THE SOUL SNATCHERS 6 DICIEMBRE

Los Soul Snatchers crean un puente desde los 60s y 70s trayendo Funk y Soul al siglo 21, combinando clásicos desconocidos y composiciones originales para ofrecer un show que entusiasma por igual a conocedores del género como al gran público. Todos los ingredientes están ahí, la sección rítmica bien engrasada, el Hammond, la guitarra crujiente, la poderosa sección de vientos, el cantante Curtis T y el invitado especial Jimmy Bellmartin, cantante que llegó a tener algunos números 1 en los 70 y que compartió tours con  Eric Burdon, Percy Sledge o Lou Rawls. Con 2 Lps y varios singles a sus espaldas, los Snatchers ocupan un lugar especial en las maletas de DJs.

HORARIOS AMBOS DIAS: 22.30h.

10 euros cada concierto, bono para los dos días 17 euros

Venta anticipada en www.entradas.com

The Groovin´ Flamingos presentan "Hard To Believe".

The Groovin' Flamingos es un asombroso combinado de Soul, Funk, Boogaloo, Hammond Grooves y RnB, salpicado con unas gotas de Garage, Surf y ritmos Ye-Yé's, con guiños a la música del cine español e italiano de los sesenta y setenta. Un cocktail explosivo para una audiencia ávida de baile frenético, emociones fuertes y melodías ejecutadas con una contundencia demoledora. En muchas ocasiones, en los directos de The Groovin' Flamingos se les unen las superlativas voces de The WaterBottles Vocal Trio, el buen hacer de los Groovie Horns (saxo, flauta, trompeta y en ocasiones barítono/trombón) y el talento de Edu Jerez a las percusiones... para hacer de cada actuación una ocasión única, una sudorosa sesión de baile y una lisérgica fiesta de los sentidos.

The Groovin' Flamingos tienen editado un single en Vinilo 7" 45rpm con Lontano Records y acaban de terminar de grabar su primer "larga duración" en los estudios Funkameba de Madrid (The Sweet Vandals 100% analogic studio). 

Estarán presentando "Hard To Believe" el próximo 13 de diciembre en la sala El Sol.

C/ Jardines 3 Madrid

Metro Gran Vía

Precio  8 euros

Nikki Hill gira española

Nikki Hill recurre a las influencias vintage femeninas del rhytm and blues como LaVern Baker, Etta James y Ruth Brown, y a algunos de sus cantantes favoritos como Otis Redding y Solomon Burke, pero sin encasillarse como una artista estrictamente “retro”.  Su fuerte estilo vocal encaja perfectamente con sensibilidades contemporáneas pero también evoca a todas las blues shouters de décadas anteriores. Con el éxito de artistas similares como Amy Winehouse o Imelda May, Hill está a punto de trazar su propio rumbo tras su estela.

Natural de Durham, North Carolina, Hill pasea honestamente su soul del Sur de los Estados Unidos. Sus raíces musicales crecieron cantando en un coro gospel de iglesia. Pasó una temporada viviendo al lado de la Universidad de Chapel Hill, lo que le dio a conocer en profundidad diferentes estilos y le enseñó a apreciar la música como posible forma de vida (y lo que es más importante, música no comercial y singular). Poco después de conocer a su guitarrista y marido, Matt Hill, ambos se mudaron a St. Louis, Missouri, donde se proclamaron como máquinas de roots rock y rhythm and blues!

Con el inicio de un torbellino de entusiasmo tras sus actuaciones en el Viva Las Vegas Festival (el festival más grande de los Estados Unidos de roots music), Nikki Hill anticipó el lanzamiento de su primer disco. Seguido del lanzamiento de su obra de debut, Hill comenzó en 2012 una extensa gira por Estados Unidos y Europa, esparciendo su mensaje de sucio R&B del sur a creyentes y nuevos conversos de todo el mundo.

Si todavía no has escuchado nada de ella, prepárate para tu “sacudida”. Quedas advertido.

Ha llegado Nikki Hill!!! Para más información visita su página web.

GIRA ESPAÑOLA:

Miércoles 27 de noviembre. Valencia. Loco Club

Jueves 28 de noviembre. Barcelona. Sala [2] de Apolo 

Viernes 29 de noviembre. Tomelloso. Sala Beat

Sábado 30 de noviembre. Granada. Booga Club

Domingo 1 de diciembre. Málaga. La Cochera Cabaret

Martes 3 de diciembre. Madrid. Sala El Sol. 1906 Red Vintage

Miércoles 4 de diciembre. Santander. Escenario Santander

Jueves 5 de diciembre. Andoain. Auditorio Bastero

Viernes 6 de diciembre. León. Purple Weekend

Sábado 7 de diciembre. Bilbao Kafe Antzokia

Domingo 8 de diciembre. Gijón. Sala Acapulco

LEE KONITZ, la leyenda del jazz en Clamores (Madrid)

Lee Konitz (Chicago, 1927) es uno de los discípulos mas dotado y heterodoxo salido de la escuela del gran pianista, Lennie Tristano. Su sonido fue y es, una voz de referencia indispensable y original para los músicos blancos de la Costa Oeste americana y del movimiento cool. Gran improvisador, perfeccionista puro, creativo y versátil, Lee Konitz, es hoy, todavía en activo, uno de los saxofonistas más importantes del jazz.

Sus comienzos en la orquesta de Claude Thornhill, en 1947, ya presagiaban el gran músico en ciernes que vendría después. Lo confirmaría plenamente cuando Miles Davis, lo llamó para formar su celebérrimo NonetoCapitol, con el que grabaría el germinal álbum titulado Birth of the Cool en 1949. Estuvo con Miles Davis, dos años, entre 1948 y 1950 y entremedias, estuvo colaborando con el renovado sexteto de Lennie Tristano en 1949. En los años cincuenta, otra asociación musical importante marcó la carrera de Lee Konitz; conoció al pianista, Warne Marsh y junto a él, logró algunos de sus mejores discos. En 1952, se enroló en la orquesta del excelente arreglista y compositor, Stan Kenton, con quien estuvo hasta 1954, y partir de ese año desarrolló su carrera como líder en solitario. Ha grabado y trabajado con los mejores músicos de jazz: Charles Mingus, Gerry Mulligan, Paul Bley, Don Friedman, Joe Henderson o Elvin Jones.

En 1954, inicia con el álbum Very Cool para el sello Verve, un espectacular comienzo discográfico con músicos todos ellos adscritos a la escuela de Tristano: el trompetista, Don Ferrara; el pianista, Sal Mosca; el contrabajista, Peter Ind, y el baterista, Shadow Wilson. Desde entonces la carrera de Lee Konitz, continua a pesar de su veteranía, en todo lo alto del escenario jazzistico.

Lo curioso de Konitz es que, en términos artísticos, cada día se siente más audaz, y conforme se ha hecho mayor se ha hecho también más experimental. En la última fase de su carrera ha publicado varios discos orientados hacia la vanguardia y grabados con músicos mucho más jóvenes que él. Uno de sus últimos éxitos profesionales ha sido su participación en Enfants Terribles, el grupo formado junto a Bill Frisell, Gary Peacock y Joey Baron que reventó el Blue Note de Nueva York con una serie de memorables conciertos en agosto de 2012. Entre sus discos más recientes, hay que destacar los que ha grabado con Brad Mehldau, Charlie Haden y Paul Motian y que han sido publicados por Blue Note y ECM.

SALA CLAMORES. VIERNES 22 NOVIEMBRE, 21.30h.

ENTRADAS A LA VENTA AQUI.
 

Enclave de Agua presenta: Funky Monsters ¡¡¡ATENCION CAMBIO DE SALA!!!: SHOKO LIVE C/ Toledo 86

Para despedir 2013 el Festival Enclave De Agua ha preparado una fiesta muy especial en clave de Funk y Soul por todo lo alto. Regresa ENCLAVE FUNKY MONSTERS en esta ocasión con una espectacular seleccion de artistas y bandas representantes de lo mejor de la musica negra de España. Para esta ocasión estarán Madrí Grass, Julian Maeso, Astrid Jones & The Blue Flaps, Cosmosoul, Watch Out, Aurora García, Mamafunko y Juan Rozoff. 

Se trata de la segunda fiesta Enclave Funky Monsters, en esta ocasión con nuevos invitados ofreciendo un nuevo show. El día 12 de diciembre en la sala SHOKO LIVE una cita imprescindible con ENCLAVE FUNKY MONSTERS.

Entradas y más info en: www.enclavedeagua.com 

BLACK NYLON CORPORATION RELEASE PARTY

Ya tenemos fecha para la fiesta de presentación del single de Black Nylon Corporation. 

Será en el Club Kathmandú el sábado 30 de noviembre. 

Con algunos de los más grandes DJs de soul y funk de Madrid: Oscar Alvarez SACE2, Javi Bayo, Paco Eme, Javi Frías, Pedro Galiano, Pedro García, Fernando Roqueta, Miguel Angel Sutil y Carlo Coupé.

24 Frames en Cafe Berlín

24 Frames utilizan el lenguaje del jazz, pero no entendido como be-bop de los cincuenta si no como la música del momento, la que pertenece al tiempo donde crean sus miembros, y por eso no entiende de fronteras con otros estilos ni otras formas musicales. Con la formación de un cuarteto de jazz habitual (batería, contrabajo, saxo alto y piano), incluye otros elementos como guitarras atmosféricas, efectos sonoros, partes libres, o noise, mezclados con la inclusión de un quinto miembro encargado de pinchar proyecciones en directo que dan una nueva dimensión a la perfomance, integrando lo visual en una nueva forma de improvisación que interactúa con la música y abre nuevas posibilidades.

VIERNES 15 NOVIEMBRE, CAFE BERLIN, 22.30. CAFE BERLIN

ENTRADAS AQUI

A LA VENTA SU PRIMER CD AQUI

Blackcelona Explosion presenta la 3ª Mostra de Música Negra de BCN

Organizado por Blackcelona, la plataforma de promoción y acción musical de los grupos de música negra de la ciudad de Barcelona, esta nueva edición de la Blackelona Explosion! quiere mostrar la vitalidad, calidad y efervescencia de los artistas que se mueven dentro del ámbito del soul & funk en la ciudad de Barcelona. La Mostra de Música Negra de BCN quiere seguir siendo un referente en Cataluña en este ámbito y dar cobertura promocional a las bandas que se mueven en la escena de la música negra barcelonesa. En esta nueva edición se mostrara la vitalidad de las nuevas voces femeninas del soul y el funk barcelonés, junto con el "groove" que nos llega de las Islas Baleares y mostrar que el soul y rhythm &blues también se puede interpretar en catalán.

En la Blackelona Explosion! habrá un día dedicado a las mujeres del soul y el funk barcelonés con los conciertos de Leila y Marina BB Face &The Beatroots, dos de las mejores voces femeninas de la nueva escena de la música negra barcelonesa, que actuarán el 23 de noviembre en el Espai Jove Boca Nord. También tendremos la presentación en Barcelona de la formación mallorquina Orange Juice Funk Collective, que junto con los barceloneses Tirantlofunk, ofrecerán una noche de funk old school en la sala Plataforma el sábado 30 de noviembre.

Sábado 23 de noviembre  22:00 h · 5€  Espai Jove Boca Nord

Leila (neosoul - r’n’b) / Marina BBFace &The Beatrrots (soul-funk)

Sábado 30 de noviembre  22:00 h · 5€ Sala Plataforma

Orange Juice Funk Collective (jazz-funk&groove) &Tirantlofunk (rhythm&soul)

 

THE VIBE CREATORS + THE ALLNIGHTERS en Madrid

Pista Única y Lontano Records presentan en concierto a THE VIBE CREATORS + THE ALLNIGHTERS.
El próximo 23 de noviembre, The Vibe Creators presentan su LP “Brand New Woman” en Madrid, acompañados por los míticos The Allnighters procedentes de Vitoria.

Sala Ramdall, calle Ferraz 38, 20:00 h.

Entrada anticipada: 15€
Disponibles en:
SNAPO & MANIFIESTO SHOES C/ Espíritu Santo, 5
COCO BAR C/ Espíritu Santo, 38
TOME SHOEMAKER C/ San Vicente Ferrer, 74
PAYPAL (barbara_berrocal@yahoo.es). Recogida en taquilla el día del concierto presentando email de confirmación de pago.

 
Entrada día del concierto: 20 €.

Los conciertos empezaran puntuales.

Después, a las 00:00 h. y hasta las 06:00 h., allnighter en la Sala Kathmandu, calle Señores de Luzón 3, acceso único con la entrada del concierto.
Con:
-Begoña Cueto
-Quique Varela
-Ezequiel Ríos
-Igu “Allnighter”

2º aniversario Intruso

Durante los días 14,15 y 16 de noviembre, El Intruso celebra su segundo aniversario con un cartel de lujo durante un fin de semana por donde pasarán algunos de los grupos más interesantes del panorama nacional.

El jueves 14 presentan el 1er FESTIVAL DE BLUES INTRUSO en colaboración con la Sociedad de Blues de Madrid estarán actuando The Tremendous 44 Dealers + Blues&Decker. 

El viernes 15 Los Gatos Bizcos  y su música con influencias de todo tipo (jazz, blues, swing, soul), siempre interpretada con la energía suficiente como para no dejar indiferente a nadie.

El sábado 16 The Sweet Vandals estarán presentando su último álbum After All, cuarto disco de estudio que es una pieza maestra en la evolución de la banda.





 
Entradas anticipadas:
Viernes 15 - http://www.ticketea.com/entradas-los-gatos-bizcos-madrid
Sábado 16 - http://www.ticketea.com/entradas-the-sweet-vandals-madrid
Abono V15 & S16 - http://www.ticketea.com/abono-2-aniversario-intruso