Michael Kiwanuka anuncia gira española. 12 mayo (Zaragoza), 14 mayo (Madrid) y 15 mayo (Barcelona)

Michael Kiwanuka, el músico británico que mezcla con maestría la calidez del soul con la intimidad del folk, confirma su presencia en España en mayo donde nos presentará su aclamado tercer álbum “KIWANUKA”.  Las entradas para Madrid el 14 de mayo y Barcelona el 15 de mayo saldrán a la venta el viernes 29 de noviembre a las 10h en Ticketmaster.es y livenation.es

El flamante y sobresaliente trabajo “KIWANUKA” confirma que estamos ante uno de los proyectos más destacados del panorama musical británico, europeo e incluso mundial. El hombre que se esconde detrás de esta colección de pequeñas joyas sonoras acaba de dar vida a un álbum que trata asuntos complejos como la identidad negra, la violencia o la inseguridad en sí mismo, pero todo ello envuelto en una atmósfera luminosa.

Si “Love & Hate”, el anterior trabajo de Michael Kiwanuka, se compuso desde la introspección como si de una terapia se tratase, con este último el músico reflexiona sobre su propia persona y sobre los mensajes que desea compartir con el exterior.

J.P. BIMENI & THE BLACK BELTS. 13 diciembre. El Sol (Madrid)

JP Bimeni & The Black Belts cierran su Tour 2019 el 13 de diciembre en la Sala El Sol, Madrid. J.P. Bimeni es una de las figuras más prometedoras de la escena Soul/Funk contemporánea. Originario de Burundi y afincado en UK, su disco debut “Free Me”, elaborado en la factoría TucXone Records, ha cosechado las mejores críticas de la prensa especializada. Incluyendo el ser nombrado “Disco del Año 2019” en “The Craig Charles Funk & Soul Show” (BBC).

A lo largo de 2019, y acompañado por sus inseparables Black Belts, se ha presentado en: Inglaterra, Alemania, Francia, Italia, Irlanda, Suiza, Portugal y Suecia, cerrando el año con más de 60 conciertos en su haber. El concierto final del Tour 2019 será el 13 de diciembre en Madrid (Sala El Sol), la ciudad que vió nacer el proyecto, donde JP Bimeni & The Black Belts desataran un tornado de Soul cargado de emoción y sudor.

Havoc of The Infamous Mobb Deep ft Big Noyd & DJ L.E.S. 12 DICIEMBRE. Palacio de la Prensa (Madrid)

Ghetto Shop cumple su 1° año de su tienda en Madrid. Para celebrarlo te trae a Havoc of The Infamous Mobb Deep que vuelve a España en un concierto homenaje a Prodigy, para celebrar el veinte aniversario  de su LP "Murda Muzik", junto a Havoc estarán Big Noyd & Dj L.E.S., Chris Rose y Kra Martinez. El grupo ha vendido más de 40 millones de copias. Desde Queensbridge (Nueva York), son los responsables de entregar temas como "Survival Of The Fittest", "Shook Ones Part II" o "Quiet Storm RMX", himnos del mejor Hip Hop desde hace años.

ENTRADAS AQUI.

Blue Lab Beat. Sala Clamores. 12 diciembre

Estrecho presenta a Blue Lab Beats, el dúo británico de jazztronica formado por el productor NK-OK y el multiinstrumentista Mr. DM, de 20 y 25 años, que representan el lado más próximo al hip hop y al neo-soul de la nueva escena de jazz de Londres. Os invitamos a disfrutar de una noche de baile con estos dos maestros del groove.

NK-OK es un inspiradísimo beatmaker, verle pulsar los pads de forma frenética es toda una experiencia rítmica, dotando de vibrantes estructuras a las canciones sobre las que el virtuoso Mr. DM compone e interpreta con solvencia y un gusto exquisito líneas llenas de soul a guitarra, bajo y teclados.

En su recientemente publicado segundo álbum completo, «Voyage», han contado con colaboraciones como la de la rapera y compositora zambiana Sampa the Great, la trompetista de Kokoroko y Nérija Sheila-Maurice Grey o el reputadísimo trompetista norteamericano Theo Croker. En este disco, el dúo se ha dejado aún más margen para la experimentación con sonidos de sintetizadores y estructuras de canciones más elaboradas. A lo largo de su carrera y en sus anteriores trabajos, han tenido la oportunidad de contar con muchos de los grandes nombres de la escena, desde Moses Boyd, Femi Koleoso o Nubya Garcia, pasando por Ashley Henry o Dylan Jones, de Ezra Collective, hasta cantantes como Kojey Radical, James Vickery o Ruby Francis.

A través de su fórmula sencilla pero efectiva, los temas de Blue Lab Beats fluyen con asombrosa sencillez entre beats hip-hoperos y armonías soul irresistibles con los que uno mueve el cuerpo casi por inercia.

Curtis Harding en Madrid. 24 nov Sala Joy Eslava.

El artista de Atlanta nos presentará "Face Your Fear", un disco producido por Danger Mouse, quien también ha trabajado con Gorillaz, Red Hot Chilli Peppers o Norah Jones.

Alguien dijo una vez que si tu dolor no se cura con Soul, es que no tiene remedio. Porque hay pocas formas musicales que purguen mejor un alma que el género de oro. Si tu dolor y tus problemas, además, solamente provienen de tus propios miedos internos, del miedo a lo desconocido, de esa oscuridad que todos llevamos dentro en mayor o menor medida, no hay arma mejor para combatirlos que un buen chute de Soul en vena.

Curtis Harding lo sabe y lo practica. Se ha enfrentado cara a cara a sus miedos y, tras salir victorioso, ha construido un disco para no olvidarlo. Co-escrito junto a Sam Cohen y con ayuda en la producción de Danger Mouse, ‘Face the Fear’, la que fue segunda entrega de Harding en octubre de 2017, figura ya entre los hitos imprescindibles del Soul más actual, salvaguardando los dogmas clásicos del género pero añadiéndole un acabado más sofisticado y moderno. Pero son sobre todo su convicción y su expresividad lo que nos cautiva, ya sea en disco o en vivo.

Roberto Fonseca presenta "Yesun". 24 noviembre. Jazzmadrid 19.

Fonseca ha estado a la vanguardia de la música cubana durante las últimas tres décadas, lanzando un catálogo de aclamados álbumes en solitario. Con Buena Vista Social Club actuó en más de 400 conciertos en codiciadas plazas como Palais des Congrès, en París, Albert Hall, Londres, Beacon Theatre, New York o Sydney Opera House, Australia, entre otras. Durante esas aclamadas giras fue el pianista de célebres figuras de la música cubana como Ibrahim  Ferrer (al que le produjo su último álbum “Mi sueño”), Omara Portuondo, y Orlando “Cachaíto” López y Manuel Galbán. También ha recorrido el mundo junto a la artista de Malí, Fatoumata Diawara.

‘Yesun’, su próximo álbum, a la venta el 18 de Octubre, es un disco que combina desde Jazz y música clásica, hasta Rap, Funk, Reggae y electrónica, rompiendo las reglas predecibles sobre un pianista. Todas sus influencias están en este nuevo disco. Todos los sonidos que vibran en la cabeza de Roberto se van a poder apreciar en ‘Yesun’. Es un álbum grabado en formato trío, cuyas 12 pistas originales están respaldadas por los compañeros de banda de Fonseca, el baterista Raúl Herrera y el contrabajista Yandy Martínez Rodríguez. Entre los invitados del disco podremos encontrar al saxofonista estadounidense Joe Lovano, el cuarteto cubano vocal femenino Gema 4, el trompetista franco-libanés Ibrahim Maalouf, el rapero / cantante cubano Danay Suarez y la diva del bolero Mercedes Cortés.

Roberto Fonseca actuará el 24 de Noviembre en Madrid presentando ‘Yesun’ dentro del Festival Jazzmadrid19 junto a artistas de la talla del también de los pianistas Herbie Hancock o Moisés P. Sánchez, y en la que sobresalen igualmente en cartel, leyendas como el trompetista Charles Tolliver o el saxofonista Gary Bartz, sin olvidar a Eliane Elías, Marcia Ball o María Toro.

Sinkane. Madrid 21 noviembre (Café Berlín)

Sinkane regresa a Madrid para presentar su tercer disco "Dépaysé". Será el 21 de noviembre en  Cafe Berlín. En este disco, Sinkane explora su doble condición de estadounidense con familia sudanesa para acabar aceptando su realidad. "Dépaysé "es la historia de un viaje de autodescubrimiento de un inmigrante en la era Trump. 

La música es alta y cruda, y está llena de energía. Una mezcla de psych-rock y folk sudanésque bebe de los mejores maestros que uno pueda imaginar: Sly Stone, Fela Kuti, George Clinton, Dur Dur Band, Mulatu Astatke o Mohammed Wardi.  Aaron Rux será el grupo invitado que abrirá la noche.

JOHN SCOFIELD & JON CLEARY. Gira Española. Barcelona (21 nov), Madrid (22 nov) y Zaragoza (23 nov)

John Scofield es uno de los extraordinarios artistas que pueden tocar más de uno de los estilos musicales con verdadera virtuosidad. Su trabajo ha influido en el Jazz desde los años 70 y sigue fuerte hoy en día. Poseedor de un sonido muy distintivo y diversidad estilística, Scofield es un improvisador de Jazz magistral cuya música podríamos decir que está entre el post-bop, Funk filo de jazz y R & B. En 1982 empezó a trabajar con Miles Davis, con el que estuvo durante tres años y medio. Sus composiciones y su inimitable guitarra aparecen en tres de los álbumes de Miles.

Jon Cleary nacido en Cranbrook (Reino Unido), es hijo adoptivo de la ciudad de Crescent City, es un músico de funk y R&B , que ha pasado los últimos veinte años estudiando la escena musical de Nueva Orleans y allí ha  establecido su nuevo hogar. Cleary es conocido en todo el mundo como un experto pianista, teclista y guitarrista, además de multinstrumentista, compositor, y un vocalista profundamente conmovedor. Los treinta y cinco años de trabajo intensivo de Cleary en la escena de Crescent City lo han convertido en un respetado compañero de los íconos del R&B de Nueva Orleans, como el Dr. John y Allen Toussaint. Cleary lidera la banda Jon Cleary & the Absolute Monster Gentlemen, con los que ha publicado dos álbumes. El álbum, Go Go Juice, gano el Premio Grammy en la categoría de mejor álbum de música tradicional en 2016.

CONCIERTOS GIRA ESPAÑA:

21 NOVIEMBRE, BARCELONA

22 NOVIEMBRE. MADRID

23 NOVIEBMRE, ZARAGOZA

Quantic. Atlantic Oscillations Live Tour 2019. Barcelona (20 nov), Madrid (21 nov) y Granada (22 nov)

"Atlantic Oscillations" es el nuevo trabajo del ecléctico productor inglés, Will Holland ‘Quantic’ que presenta acompañado de su banda en Barcelona (20 de noviembre), Madrid (21) y en Granada, donde encabeza el cartel del Festival Mestizao (22 de noviembre). El álbum, del sello Tru Thoughts, fue publicado en junio de este año y ha sido grabado en su flamante estudio de Brooklyn ‘Selva’ donde trasladó su residencia tras más de una década viviendo en Colombia.

En esos años, el productor abrazó los ritmos ancestrales del Pacífico en brillantes trabajos en los que se acompañó de músicos de esas comunidades para fusionar ritmos, que el artista considera “sagrados”, con la electrónica. Así fundó proyectos musicales como Ondatrópica, Quantic & The Flowering Inferno y discos como ‘Curao’ firmado junto a Nidia Góngora, entre otros. Todos son una muestra de que este productor es gran conocedor de las melodías tropicales, tras realizar un minucioso trabajo de arqueología musical, para darles vigor al fusionarlos con el vértigo de los sonidos urbanos y electrónicos más actuales.

Desde su infancia, Will Holland aprendió “el valor de las cosas del pasado” y de la música. Su casa familiar se dividía en dos, una parte era la vivienda, la otra es donde sus padres atesoraban toda la música y los instrumentos que desde niño empezó a tocar. La guitarra, el bajo, el contrabajo, el saxofón, las percusiones y el acordeón son algunos de los instrumentos que Quantic domina.

Tras unos años hipnotizado por el el Pacífico ahora emprende una nueva aventura mirando hacia el Atlántico. "Atlantic Oscillation" es un viaje musical y vital de Quantic acompañado de colaboradores de largo recorrido como Nidia Góngora, Freddy Colorado o Alice Russell y de nuevos amigos: la vocalista neoyorquina Denitia o el saxofonista Sly5thAve.

"Atlantic Oscillations" es un muestrario de todo lo aprendido y acumulado a lo largo de los últimos años en Colombia, Jamaica, Cuba y, ahora, NY por el artista que piensa en la música como un medio para conseguir que “un mundo menos hostil, más educado y respetuoso” y él lo demuestra mezclando la cumbia con el jazz y la electrónica dance. Ahora en este nuevo trabajo se zambulle en el Atlántico desde una perspectiva más urbana que en sus anteriores discos.

Enmarcado en la gira europea, el Atlantic Oscillations Live Tour de Quantic recalará en Barcelona, Madrid y Granada donde además del nuevo repertorio, el público podrá disfrutar de todos sus grandes éxitos, desde Time Is The Enemy a la Cumbia Sobre El Mar.

Seun Kuti & Egypt 80. 20 Noviembre. Sala Mon (Madrid)

Seun Kuti posee la energía y la fuerza de Fela. Con los músicos de la mítica banda Egypt’80 hace revivir la más original encarnación del Afro Beat. Seun Kuti quiere dirigirse a esa nueva generación de jóvenes africanos nacidos después de los años de gloria de su padre. Si hay algo que aprendió bien de él, es que nadie, sólo un verdadero artista, consigue impactar sobre el corazón y el espíritu de la gente. La música contestataria y poderosa es una especie de antídoto musical contra el pop aséptico que, según él, contamina las ondas africanas impidiendo que los ciudadanos se puedan interesar en lo que verdaderamente importa.

“La música tiene un impacto importante sobre aquello que experimenta la gente”. Declara. “Ese es su cometido. El pop de hoy sólo habla de mí, de mí, de mí. Nadie se interesa en el “nosotros”. Por tanto, nada cambiará si no nos ocupamos de nuestros hermanos y hermanas”.

Nacido en 1983, Seun empezó a tocar con Egypt 80 a la edad de nueve años, recuperando las canciones de su padre para regocijo del público. Después de la muerte de Fela en 1997, Seun se erige cabeza visible de la banda como cantante principal y saxofonista. Sin llegar a minimizar la influencia de su padre, Seun toma la determinación de crear su propio lenguaje musical, integrando influencias contemporáneas dentro del afrobeat tradicional.