Fiesta 3ª Temporada Espíritu de Rock´n´Roll. Sala Siroco. 18 octubre.

El 18 de octubre dentro de las celebraciones del 25 aniversario de la mítica sala Siroco, se celebra la Fiesta III Temporada Espíritu de Rock N Roll. Una invitación para celebrar con oyentes, amigos y aficionados a la buena música una nueva temporada del programa de Espíritu de Rock N Roll. Desde las 20:30h hasta el amanecer se podrá disfrutar de las actuaciones de Querido Extraño, Dixie Town, The Diesel Dogs, Little Cobras y Las Cheerleaders Asesinas. Además de los shows en acústico de Sweet Z, Alex Yuste, Busking Folks, Íñigo Coppel, Leone, Belleville, Nico Álvarez, Juana Chicharro, Urban Von Ripper y Smokin´ Lovin´Machine. Números de burlesque a cargo de Evil Evil Girrrls y Lady Dramakuin & Las Vegas Bumps. Y por supuesto mucha música en cabina con Cowabunga Dj´s, Pacopepe Gil, Javier Entrañable, Don Fernando y Crazy Castro.

Espíritude Rock N Roll es un programa radiofónico que se emite todas las semanas en Radio Circulo (Circulo de Bellas Artes de Madrid).

Soul Finger Sessions (Marula Café BCN)

Soul, Funk, Reggae, Boogaloo, Ryhthm & Blues... la mejor selección de música afroamericana de la mano de los mejores DJs y coleccionistas del género. 

Todos los viernes de 00h a 06h en el Marcula Cafè de Barcelona. Desde su inauguración en septiembre están manteniendo un altísimo nivel de calidad musical con invitados de lujo como Nik Weston

En octubre apuestan por pesos pesados como Ian Wright entre otros. El equipo de Djs residentes está integrado por Pep Cool Steady, iBoss Selector, Rodrigo, Pablo Sanchez y Timber.










PROGRAMACION OCTUBRE:

Viernes 3 de octubre
Mr Love Daddy (Shoot The Pump, Bcn) + Soul Finger Resident Djs


Viernes 10 de octubre
Ian Wright (Sister Funk, Uk) + Soul Finger Resident Djs

Viernes 17 de octubre
Dj Mayfield (Bcn) + Soul Finger Resident Djs
 
Viernes 24 de octubre
Sr Lobezno (Afrodisia Club, Granada) + Soul Finger Resident Djs
 
Viernes 31 de octubre
Marcos Juandó (Bcn) + Soul Finger Resident Djs

Todos los viernes en el Marula Cafè de Barcelona (Carrer Escudellers 49) de 00h a 06h.
Entrada 10€ con copa o 5€ con cerveza antes de las 2h.

Más información:
Facebook: https://www.facebook.com/SoulFingerSessions

Felabration octubre 2014

El próximo 15 de octubre, Fela Kuti cumpliría 76 años. La asociación AfrobeatProject se une un año más a la convocatoria de la comunidad afrobeat internacional para celebrar las FELABRATION, unas jornadas alrededor del legado musical de Fela Kuti,  con un abanico de actividades que recorrerán varias ciudades de la geografía española durante el mes de octubre.

FOREVER LIVES FELA!!!




FELABRATION OCT 14

. S 4: LAS PALMAS, Paper Club. ALMA AFROBEAT ENSEMBLE y DJ EXTRA ZETA.

. J 16: CÓRDOBA, FESTIVAL DE CINE AFRICANO, Bar Amapola. Presentación libro FELA KUTI, ESPÍRITU INDÓMITO de SAGRARIO LUNA con DJ FLORO, 21.00h, y sesión DJ FLORO a las 23.30h.

. V 17: GRANADA, Afrodisia Club y Boogaclub DJ FLORO, 23.30h y 04.30h.

. S 18: MADRID, El Sol. PYRAMID BLUE y DJ FLORO, 22.00h.

. J 23: SANTIAGO, Casa das Crechas, DJ FLORO. 23.00h.

. V 24: BARCELONA, IN-EDIT, estreno FINDING FELA. Dj Sr LOBEZNO y Dj PEDRO MAKONEN en Marula, 23.30h.

. S 25: MADRID, La Boca Club, OGUN AFROBEAT y DJ FLORO, 22.00h.

. J 30: BARCELONA, Sala Barts, Afrojambeatsesion, DJ PEDRO MAKONEN y DJ EXTRA ZETA, 22.00h
 + info:

Nuevo disco de Astrid Jones & The Blue Flaps: "Stand Up". Presentación Oficial 4 octubre. Sala Bogui Jazz

El esperado primer álbum de Astrid Jones &The Blue Flaps se presentará el próximo 4 octubre en la sala Bogui Jazz de forma oficial. Stand Up son diez canciones que nos hacen viajar por diferentes ambientes a través de la música y su forma de expresarla...Temas en los que reflejan sus influencias musicales de una forma muy personal, y que han conseguido traducir en una combinación de soul, reggae, funk, jazz... con sonidos que confluyen en  los mensajes de sus letras. Un proyecto que da vida al sonido soul que late en cada uno de sus integrantes y que invita a descubrir una nueva propuesta de lo que representa este estilo. 

DISCO A LA VENTA AQUI.






SABADO 4 OCTUBRE, 22h.





Kurtis Blow en Concierto+Sace 2 & Janine. 3 octubre. Sala Penélope. Madrid.


Kurt Walker más conocido en el mundo del Hip Hop como Kurtis Blow es un MC y productor que nació en el barrio neoyorquino de Harlem en agosto de 1959. Fue uno de los primeros rappers en conseguir un éxito comercial con este género en Estados Unidos y está considerado como uno de los referentes de la old school del Hip Hop. Su primer acercamiento al rap se produjo en 1972 cuando comenzó a pinchar como DJ con el alias de Kool Dj Kurt. Con tan sólo veinte años fichó por el sello Mercury Records, con el que publicó el tema “ChristmasRappin”, del que se llegó a vender más de 400.000 copias. Uno de sus primeros pelotazos llegó con el single “The Breaks” que precedería al estreno de su primer disco en 1980 y del que consiguió vender más de medio millón de ejemplares.
En 1979 ficha por el sello Mercury Records, con el que en ocho años publicaría otros tantos discos, el primero de ellos llegó en 1980, bajo el título de Kurtis Blow”, que venía precedido de uno de los primeros hits de la historia del Hip Hop con el single “The Breaks”. Larry Green y J.B. Moore se encargaron de producir los nueves temas que componían este trabajo y contó con la colaboración de grandes músicos como Randy Bachman.

Su segundo trabajo, Deuce (1981), vio la luz tan sólo una año después, contó con el apoyo de grandes nombres de la industria musical como Russel Simmons o J.B. Moore, que consiguieron situar este álbum en el puesto 35 de la lista Billboard 200, todo un éxito para un álbum de Hip Hop en aquella época.

Su tercer trabajo en solitario se lanzó al mercado en 1982 con el título de Tough” en el que de nuevo Kurtis Blow consiguió alcanzar los primeros puestos en varias listas de éxitos de Estados Unidos y su single “Tough”, fue uno de los temas más destacados de ese año.

El cuarto álbum se publicó en 1983 y se tituló The Best Rapper on the Scene”sus canciones se extrajeron del EP Party Time?, y las nueve canciones que formaban el tracklist de este trabajo fueron escritas y producidas por James B. Moore. Especialmente destacó el single “Party Time” y como curiosidad parece ser que no quisieron gastar demasiado en el diseño de la carátula, ya que esta era casi idéntica a la de su anterior disco, exceptuando algún pequeño detalle.
1984 fue el año en el que lanzó su quinto álbum de estudio, Ego Trip”compuesto por siete canciones producidas por J.B. Moore y Robert Ford Jr., además contaron con la colaboración de Run DMC en uno de los singles más potentes del año, “8Million Stories”.

El sexto LP salió en 1985, su famoso “America, cuyo tema más destacado, “If I Ruled the World”, que se incluyó en la banda sonora de la película Kruh Groove, alcanzó el éxito de su famoso single “The Breaks” y que el propio Nassamplearía para su tema homónimo en el disco It Was Griten”. Un álbum pura old school que también fue muy escuchado en el Reino Unido y en el que contó con las colaboraciones de David Reeves, AJ Scratch, Delaney McGill y Robert Robertson entre otros.

En 1986 publicó su álbum Kingdom Blow, un trabajo que el propio Kurtis Blow produciría en su totalidad, con la ayuda de Eddison Electrik y Salaam Remi y en el que colaboró Bob Dylan en el tema “Street Rock”. También fueron muy destacadas sus colaboraciones con Melle Mel en el tema “The Bronx” y con George Clinton en “Magilla Gorilla”. Además contó con los scratches de Bill Black y Jimmy Valdes.

Su último disco de estudio salió dos años después, “Back by Popular Demand (1988), en el que de nuevo él mismo produjo la mayor parte de la música, secundado por Eddison Electrik, Van Gibbs, Denzil Miller y G. Mark Roswell. Además scratchearon sobre sus temas Dj Bilal y Tony G. El tema más destacado fue el que daba nombre al disco, “Back by Popular Demand”, en el que contó con los scratches del mítico Marley Marl.
Entre sus últimos trabajos también se encuentran tres álbumes de gospel, “Kurtis Blow Presents: Hip Hop Ministry” (2007), “Just Do It” (2008) y Father, Son, and Holy Ghost” (2009) estos dos últimos junto a The Trinity.

Ha sido un referente para rappers tanto de la vieja escuela como de la nueva hornada estadounidense. Un auténtico pionero en la producción musical, que ostenta el honor de haber creado algunos de los primeros grandes éxitos del Hip Hop, no obstante fue el primer rapper en obtener un disco de oro por el single “The Breaks”. Su fuerza, carisma y magnetismo le hacen adaptarse a cualquier tipo de ritmo y en sus trabajos se mezcla el electro, funk  rap y R&B. Desde su infancia ha practicado los cuatro elementos de la cultura Hip Hop y por ello ha conseguido personificar todos los valores y virtudes de la vieja escuela, otorgándole un lugar privilegiado en la historia de este género musical.
(Fuente: www.institutourbano.com)

BIZARRE RIDE II THE PHARCYDE LIVE TOUR en Madrid (Cambio de Sala: Lemon. Avda. de Brasil 5), Barcelona y Santiago de Compostela

The Pharcyde es un grupo de rap de Los Ángeles. Los cuatro miembros originales del grupo son Imani (Emandu Wilcox), Slimkid3 (Trevant Hardson), Bootie Brown (Romye Robinson) y Fatlip (Derrick Stewart). DJ Mark Luv fue el primer DJ del grupo, seguido por el productor J-Swift y J Dilla. El grupo es conocido por los éxitos "Drop", "Passin 'Me By" y "Runnin', así como su primer álbum, "Bizarre Ride II the Pharcyde".

Los miembros del grupo Slimkid3 PharcydeBootie Brown, y Imani eran bailarines a finales de 1980-1990. Alrededor de este tiempo, Imani y Slimkid3 estaban en un grupo llamado "As Is" y más tarde un grupo llamado "Play Brothers", mientras que Bootie Brown era un bailarin de respaldo para Fatlip, (Fatlip el último miembro en unirse al grupo). El grupo se reunió con Reggie Andrews, un profesor local de una escuela de música que trabajó con la banda Dazz y James Rick, y que fue una gran influencia musical en su álbum debut.

The Pharcyde grabaron su primer demo en 1991, que contiene las canciones "Passin 'Me By", "Ya Mama", y "Officer", y contrató a un manager, Paul Stewart, que había trabajado para Cypress HillDe La Soul, y House of PainMike Ross, de Delicious Vinyl escuchó el demo y el grupo firmó con la discográfica en el verano de 1991, aparecieron primero en el álbum de Brand New Heavies "Heavy Experience, vol. 1", en la canción "Soul Flower", publicado por Delicious Vinyl en 1992.

The Bronson presentan su nuevo disco. 19 septiembre. Sala Barco

El mejor Spaghetti Funk de mundo. The Bronson es una enloquecida banda zaragozana cuyo nombre rinde tributo a uno de los actores más duros de la historia del cine: el pétreo Charles Bronson. Inspirados espiritual y estéticamente por el protagonista de películas como "Hasta que llego su hora" o "Doce del Patíbulo", y hermanados por su devoción hacia la música funk de sabor clásico, esta numerosa tropa (ocho músicos en escena) lleva un par de años exhibiendo su inagotable desvergüenza y enardeciendo al público en todos los escenarios por los que pasan.

Porque un concierto de The Bronson suele ser imprescindible, pero también garantía segura de fiesta, desparrame, meneo y diversión. Se disfrazan y regalan bigotes postizos, e incluso últimamente han sido capaces de resucitar en escena al mismísimo Charles Bronson, sacudiéndose el polvo Colt en ristre. Su Spaghetti Funk causa estragos allá donde va, y ahí caben tantos composiciones propias como versiones de Kool & The Gang, Prince y otros colosos del funk de los 70 y 80. Actualmente, acaban de publicar su primer LP titulado "Greatest Hits Vol.2" y lo están presentando en directo el próximo viernes 19 septiembre en la Sala Barco + Fiesta Club Etiqueta Negra con Fran Navarro.

The Black is Back Special Shows: Sonny Knight & The Lakers (24 sept.) y Irma Thomas (26 sept.)

Mientras esperamos a la próxima edición del Black Is Back, nuestros amigos de Heart Of Gold tienen preparados dos shows que prometen hacer historia en el mes de septiembre: Sonny Knight & The Lakers por primera vez en nuestro país y desde New Orleans la gran Irma Thomas



Para algunos críticos, Irma Thomas ostenta, junto a Aretha Franklin y Etta James, el reinado triangular del soul mundial. Palabras mayores. Y es que, pese a no haber contado con el recorrido comercial de sus dos coetáneas, la aclamada como “reina del soul de Nueva Orleans” encarna al igual que ellas la esencia misma del género. Su cálida y poderosa voz, su elegancia natural y su magisterio sobre el escenario la convierten en una de las leyendas en activo más respetadas de la música contemporánea. 

Nacida en Louisiana en 1941, Irma inició su carrera en el góspel y obtuvo su primer éxito en 1960 con el single ("You Can Have My Husband but) Don't Mess with My Man", que se situó en el número 22 de la lista Billboard R&B. Fue entonces cuando de la mano del maestro compositor y productor Allen Toussaint, firmó con el sello Minit Records para iniciar una etapa que resultaría llena de éxitos, con clásicos como "It´s Raining" o "Ruler Of My Heart", tema este último que posteriormente reinterpretó Otis Redding en aquel Pain In My Heart. A estos siguieron otros muchos como el reconocidísimo "Wish Someone Would Care", "Brekaway", "Anyone Who Knows What Love Is" o el clásico "Time Is On My Side", que versionaron dos años más tarde The Rolling Stones. Tras grabar en 1978 el estratosférico álbum Soul Queen of New Orleans (una de las joyas del género) y después de un descanso, Thomas retomó su carrera en los 80 ya con Rounders Records. Fue en 1991 cuando obtuvo su primera nominación a los Grammy con Live! Simply the Best, directo grabado en San Francisco; en 1999 obtuvo una segunda nominación por Sing It!, soberbio trabajo de góspel tradicional. El reconocimiento definitivo llegaría en 2007 cuando por fin ganó el Grammy, en este caso al mejor álbum de blues contemporáneo, con su fabuloso After The Rain.


Sonny Knight & The Lakers es uno de esos fenómenos que solo se explica desde la magia que, en ocasiones, rodea la industria discográfica. Y es que, a sus 66 años, Sonny Knight se ha convertido en una de las revelaciones del actual panorama estadounidense del género, una de esas grandísimas voces que, al igual que sucedió con Charles Bradley o Lee Fields, el tiempo acaba por situar en el lugar que verdaderamente le corresponde. Tras décadas dedicado en cuerpo y alma a la música, este enorme soulmen acabó ganándose la vida como camionero, relegando su verdadera vocación a colaboraciones musicales puntuales. Sin embargo, en 2012 se publicaba en USA un recopilatorio que recuperaba temas e intérpretes olvidados y Sonny fue invitado a participar en una serie de actuaciones para lanzar el álbum. Y ahí llegó la magia: sus memorables actuaciones conquistaron al público y a la crítica, lo que le llevó a grabar junto a su nueva banda, The Lakers, el aclamado I´m Still Here (Aún estoy aquí), toda una declaración de intenciones repleta de soul y funk de alto nivel que han convertido a Knight en una de las “nuevas” revelaciones del género.


New Blues Generation Tour.

Nueva edición de este evento por tierras francesas, organizado por la parisina Boom Boom  Productions, este año protagonizado por Shawn Holt, Wayne Baker Brooks y Tasha Taylor, hijos de tres leyendas del blues, Magic Slim, Lonnie Brooks y Johnnie Taylor.


Tasha, cuenta con dos CDs a su nombre, Wayne, además de girar desde hace años en solitario, es miembro de la Brooks Family junto a su padre y su hermano Ronnie Baker Brooks; por su lado Shawn Holt, en su primer CD en solitario ganó el "blues award 2014" en la categoría de mejor debut de artista de blues.





Las fechas y lugares donde se puede ver esta gira son:

08/11/14  Bluesfestival Haringe (Belgique)
11/11/14 Cenon – Le Rocher De Palmer 

12/11/14 Talant - Jago Blues
13/11/14 Paris – Le Trianon 
14/11/14 Brest - Espace Vauban
15/11/14 Montfort-sur-Meu - Montfort blues
16/11/14 Niort – Le Camji
18/11/14 Tours
19/11/14 Le Mans - So Blues Europa Jazz Festival 
20/11/14 Nancy – Le Hublot 
21/11/14 Hoogeven (Pays-Bas)
23/11/14 Bourg-en-Bresse – La Tannerie 
26/11/14 Montpellier – Le JAM Montpellier 
27/11/14 Le Thor – Le Sonograf´ 
28/11/14 Draguignan - Jazz à Draguignan
29/11/14 Montemboeuf – Imprévu Festival 
30/11/14 Cléon – La Traverse 

Euroyeyé. XX aniversario. Del 31 de julio al 3 agosto en Gijón

El veinte aniversario del evento 60s mas importante del estado se celebra entre los días 31 de julio y 3 de agosto en Gijón. 
El Euroyeyé cumple veinte años aglutinando la totalidad de sensibilidades 60s que coexisten en la actualidad con un cartel a la altura de tan importante celebración. Como cabeza de cartel Brenda Holloway, la legendaria cantante de Motow que se acompaña de nuestros queridos Attica Revolution, además el no menos legendario Nolan Porter y artistas como Graham Day & The Forefathers o Stone Foundation.  

Más info: www.euroyeye.es

SOUL FINGER SESSIONS en Marula Cafe BCN. Inauguración 5 septiembre

Soul, funk, reggae, boogaloo, rhythm & blues… las conocidas SoulFinger Sessions se establecen a partir del próximo mes de septiembre en la sala Marula Cafè de Barcelona (todos los viernes de 00h a 06h). Con año y medio de vida, estas populares fiestas dan un paso adelante y nos presentan una programación de alto voltaje incluyendo a algunos de los mejores djs internacionales y locales del género. Andy Smith (Portishead), Ian Wright (Sister Funk), Natty Bo (Ska Cubano) o Sr Lobezno (Afrodisia Club) son algunos de los nombres incluidos en la programación de los próximos meses. 







Inauguración el próximo viernes 5 de septiembre.

Programación septiembre 2014

Viernes 5 de septiembre (Opening Party)
Marcos Juandó, Mr Love Daddy, Eduki, Mayfield, Mister Danger, Anibalsons + Soul Finger Resident Djs

Viernes 12 de septiembre
Nik Weston (Mukatsuku Records – Uk) + Soul Finger Resident Djs

Viernes 19 de septiembre
Eduki (Clap Your Hands – Bcn) + Soul Finger Resident Djs

Viernes 26 de septiembre
Joao Dinis (1a Linhea – Portugal) + Soul Finger Resident Djs
(*) Djs residentes: Pep Cool Steady · iBoss Selector · Timber · Pablo Sánchez · Rodrigo


Marula Cafè
Carrer Escudellers 49, 08002 Barcelona
Todos los viernes de 00h a 06h.
Entrada 10€ con consumición (5€ con cerveza hasta las 2h).


Rototom Sunplash. Del 16 al 23 de agosto. Benicássim

Rototom Sunplash celebra su edición número 21 del 16 al 23 de agosto reuniendo un año más a los nombres más importantes de la escena reggae nacional e internacional en la localidad de Benicàssim que este año cuenta con la presencia entre otros de Lauryn Hill, Femi Kuti, Sean Paul, Alpha Blondy, Anthony B, Jimmy Cliff o Beenie Man entre otros. 

SALSODROMO. 2º Aniversario. Sábado 26 Sala Caracol

El Salsódromo es el evento salsero al aire libre por excelencia en España, 2 años reuniendo a grupos de baile y Djs. Una iniciativa de la Asocación cultural La Parcería, un proyecto de difusión centrado en las manifestaciones populares y culturales Iberoamericanas, en este caso la Salsa, que crea un espacio propicio para el dialogo intercultural por medio del baile y el disfrute de la Salsa Clásica de los años setentas, la Salsa Brava y la Salsa de Barrio. La máxima expresión del mestizaje y de la evolución musical sufrida en América y que contiene casi todos los ritmos afroamericanos y europeos. Celebrando el segundo aniversario, después de hacer varios eventos salseros en 2011 como el Homenaje a Hector Lavoe y compartir veladas salseras con Unomás y David Santamaría, nació el Salsódromo, en medio del verano madrileño del año 2012 al aire libre en el Campo de La Cebada, devolviendo la Salsa al barrio y ahora celebramos su segundo aniversario.

Sábado 26 Sala Caracol 24h.

MAS SORRER 2014. Programación de verano con Gregory Porter y Zara McFarlane entre otros.

Viajando a la pequeña localidad de Gualta, en la provincia de Girona encontramos Mas Sorrer, un pequeño club de jazz y restaurante que este año tira la casa por la ventana con una programación llena del mejor jazz actual como suele ser habitual en su programación de verano. Un oasis de buen gusto para pasar unos días muy agradables en un ambiente idílico con buena música y mejores platos. 

Entre los nombres anunciandos para este verano: Gregory Porter, Zara McFarlane o Tokunbo harán las delicias de aficionados y curiosos que visiten este idílico rincon de la Costa Brava.

Toda la información esta en su web:www.massorrer.cat

 

LAVAPIES DIVERSO. Festival de Las Culturas. Del 14 al 20 de julio. Madrid

Lavapiés Diverso es la denominación de un encuentro cultural que echa a andar en Lavapiés, la zona más multicultural de Madrid y que se llevará a cabo entre los días 17 y 20 de julio. 
Un festival que es continuación de otras propuestas desarrolladas en la ciudad en los últimos años (Semana de Africa, Noches de Ramadán, Africa Vive, Rock en Ñ) para mostrar que la diversidad es un riqueza y no un problema. Un fetival posible gracias al esfuerzo y la coordinación entre instituciones, empresas privadas, entidades vecinales, culturales y colaboradores.

En Lavapiés Diverso participarán una treintena de grupos y artistas de cuatro continentes y de los más diversos estilos. El acceso a todas las actividades es libre y gratuito. Cuatro espacios diferentes (escenarios, plazas y calles), para visibilizar la realidad social y cultural no solo de esta zona de Madrid, sino de toda la ciudad.
Entre los grupos participantes: Yelsy Heredia presentando su proyecto Camino a Maisí (sábado 19) y  Anaut (sábado 19). También a destacar OY (Domingo 20) y Dizzy Dros (Vienres 18).

GEORGE CLINTON & PARLIAMENT / FUNKADELIC en Cultura Inquieta (Getafe). 17 julio

Originario de Kannapolis (North Carolina) pero criado en la localidad de Planfield (New Jersey) donde comenzaría con su primera profesión de peluquero, en cuyo local conocería a los componentes originarios de Parliaments (primera banda de doo wop) que mas tarde desembocarían en Funkadelic y posteriormente en Parliament. George Clinton aka Dr. Funkestein es una leyenda, ha escrito la  historia del funk cambiando en varias ocasiones el devenir y desarrollo del género y su influencia es universal. Con Funkadelic sentó las bases del rock negro, o como el mismo ha declarado en varias ocasiones, “éramos demasiado blancos para los negros y demasiado negros para los blancos”, Parliament ha sido la influencia directa de una nueva generación de productores de hip hop y por si fuera poco con su carrera en solitario iniciada en 1982 con el álbum Computer Games abrió el camino al uso de sámpelos y el uso de elementos electrónicos en el funk, todo esto sin olvidar que en los sesenta estuvo contratado como compositor a sueldo para Motown.

Hace ahora más de veinte años de su primera visita. Era 1992, la época en la que nuestro hombre colaboraba con Prince y grababa en su sello Paisley Park, devolviéndole el de Minneapolis todo el respeto por la influencia que le había servido para convertirse en uno de los artistas más importantes de la década de los ochenta. En esa primera gira de Clinton por nuestro país ya no se acompañaba de legendarios acompañantes como Bernie Worrell o Bootsy Collins con los que solo ha colaborado puntualmente desde finales de los setenta, pero si que estaban otros míticos escuderos de la galaxia P-Funk (el género que define el particular universo creativo y sonoro de nuestro protagonista), como los desaparecidos guitarristas Eddie Hazle, Cordell Boogie Mosson o Gary Shider y sus pañales espaciales. Con el paso de los años vendrían mas giras por nuestro país (mucho menos de las que nos gustarían, ya que su actividad en directo es incesante desde hace mas de tres décadas). Así hemos podido verles en San Javier, Barcelona o el histórico concierto en Villalba en 2000. La intensidad de sus actuaciones no se puede comparar con ningún otro show de funk hoy en día, más que conciertos, los shows de la P-Funk son ceremonias de funk con todos los elementos que lo alimentan: sexo, sudor, ritmo y  personajes entre otros como Sir Nose (el bailarín que aparece con una nariz postiza increpando a Clinton hasta que el rayo Bobgun le alcanza en la canción “Flashlight” y le convierte a la funkactividad) y que desempeñan un papel fundamental para entender en todo su complejidad y sentido algo más que un simple espectáculo, estamos hablando de una funk-opera galáctica de tintes cósmicos.

No hay dos conciertos iguales de George Clinton. Hoy por hoy la P-Funk es la única super banda de funk capaz de improvisar y dar un concierto tras otro como si fuera el primero. Su extensísimo repertorio te asegura que dependiendo del día cambie los temas que tocan a su antojo. Es lo más parecido a tener un avistamiento de extraterrestres en la tierra y mucho más divertido: Los seres de otra galaxia pueden adoptar forma de mujeres sobre patines, hombres vestidos de novia o especialistas en artes marciales entre otros muchos personajes que pueden hacer acto de presencia. Es cierto que ya no podrás ver sobre el escenario la nave espacial Mothership Connection (que daba título al disco de Parliament del año 75) pero el espíritu sigue intacto, y como curiosidad una réplica de la nave que utilizaban en sus giras de los setenta se encuentra en el Museo Smithsonian de la cultura e historia Afroamericanas. 

Habitual de los escenarios europeos, siempre se renuevan. Cada nuevo tour europeo nos sorprenden con nuevos invitados, ya sea Poo Poo Man, Mary Griffin, Tracey Clinton (el hijo), así como el hijo de Gary Shider o incluso alguno de sus nietos demostrando, que la nueva generación de p-funkateers viene pisando fuerte. En los noventa era normal que hicieran conciertos de 4 o 5 horas.

En esta gira seremos testigos de la nueva imagen de Clinton. No queremos decepcionarte, pero el Dr. Funkestein  dejo hace algunos años de salir con sus pelucas y túnicas, eso ha quedado atrás. Ahora el Doctor ya es Honoris Causa y ha colgado las pelucas y se ha pasado a los trajes caros de chaqueta y sombreros. No olvidemos además que es un gran aficionado a la pesca y a la pintura. Sus últimos trabajos discográficos se han publicado en su propio sello The C Kunspyruhzy, “How Late Do U Have 2BB4UR Absent?” (2005) y George Clinton And His Gangsters Of Love“ (2008). En este año anuncia la publicación de sus memorias y se rumorea que se va a rodar un reallity con su vida. La P-Funk es algo más que un grupo de músicos locos, es la mejor banda de funk de la historia en activo, una familia por y para el funk. 


TRAS EL CONCIERTO AFTER PARTY OFICIAL EN FENDER CLUB con DJ MIGUEL A.SUTIL (Enlace Funk).

Primer Festival de Salsa Nómada SON Y SOL. 28 y 29 junio

Ya está aquí el primer Festival de Salsa Lavapiesera, bautizado cariñosamente como “El SonSoles”. Se trata de una iniciativa independiente que, con el aporte en conjunto de personas aficionadas a la salsa y diferentes colectivos, ha arrancado este año con vocación de continuar los sucesivos.
Es un festival abierto para todos los públicos que se celebrará los días 28 y 29 de junio (último fin de semana del mes) sobre todo en el Madrid de Lavapies. 

“El SonSoles” abre sus puertas el sábado a las 17h en Centro Asturiano de Madrid (Edificio Asturias), c/ Farmacia nº2. Allí empezaremos con el “Taller de Salsa de Iniciación-Medio-Avanzado”, que servirá como toma de contacto para los principiantes y para ir entrando en calor a los más desenvueltos. Después a las 18:30h el colectivo Salserxs nos ofrece el “Taller de Salsa Cambio de Rol”, dando así oportunidad a las personas de bailar el rol con él que se sienta más a gusto. Y a las 20h tendremos la actividad de “Baile Salsa” donde podremos aplicar lo aprendido anteriormente.

Por la noche en la Sala Caracol tendrá lugar el Concierto de “Art Ensemble de La Habana”, que será a las 00:00h. Y para cerrar la noche pinchará El Salsero Malasañero.
Al día siguiente, en el Campo de la Cebada (La Latina), a las 12h con Juan Margallo y su “Taller de Salsa para Niños y Padres”, actividad con la que damos cabida a que los más peques bailen al son de la música cubana clásica del Dj JJ Chapero.
Al mismo tiempo comenzará “Cocinar con Cocinas Solares y Comida Ecológica”, una idea innovadora que respeta el medio ambiente mediante un sistema que nos permite utilizar la luz solar para transformarla en energía, las placas solares. A las 13h Rafa Rafadiche pinchará su “Música Tremenda”.

A las 16h comienza una marcha a modo de pasacalles con “La Conga” de la escuela de percusión La Kandela hasta llegar a La Tabacalera, en la calle Embajadores nº51.
En La Tabacalera la recta final del festival  comienza a las 17h en La Sala de Proyecciones con el “Corto La Fregona” de Mabebe Delgado. Después David Paradas de La Kandela,  hablará sobre “El Proceso de la Creación de las Claves de la Música Cubana”, seguido de la proyección del “Documental Rumberos” de Marcelo Fioramonti que será sobre las 17:45h.

A las 18:30h en La Sala Tango del Molino Rojo se podrá intercambiar música  (trae tu pen drive) y simultáneamente empezará en La Sala de Salsa también del Molino Rojo el “Taller de Salsa” con Jhair. Y allí, después del taller de Jhair se despide el festival con la última actividad, “El Baile Social".

Un poco de historia:
Todo comenzó hace unos cuatro años, cuando en el 2011 comienzan a ofertarse clases de salsa gratuitas en el centro Tabacalera de Madrid. De allí se nutren de una iniciativa anterior surgida en el Patio Maravillas como “Salsearte Libre”, que a partir de entonces disfruta de dos días a la semana de clases. El tiempo y las diferentes querencias llevan a que ambos lugares se autonomicen el uno del otro, sin embargo, para este proyecto vuelven a surgir las raíces comunes de la “salsa sin floritura”. Una forma de entender la salsa (el baile) como elemento de relación social, despojándolo de la pompa que lo ha convertido en mercancía de exhibición, para devolverle su contenido y características humanas propias.
Este Festival no es solo consecuencia de su misma idea, sino que es el resultado de la maduración de todos estos años, de todas estas personas en confluencia. Es un movimiento al unísono en torno al baile como elemento social necesario. Es una toma de espacios reclamándolos para bailar. Concretamente para bailar salsa, en parejas muchas veces, pero también de manera colectiva gracias a la Rueda Cubana. Si nos dedicamos a bailar salsa cubana es porque vemos de esta forma cumplirse nuestras necesidades hacia el baile.

Para todos los que estén interesados en aprovechar esta oportunidad de ocio alternativo os informamos sobre los diferentes puntos de venta donde pueden conseguir su entrada al festival (12€ anticipada, 15€ en puerta), incluye la entrada a Sala Caracol. La entrada a La Tabacalera y El Campo de la Cebada es completamente gratuita.

 PUNTOS DE VENTA
• Asociación Cultural Embajadores con Provisiones: C/ Embajadores nº49.
• Tiendas Semilla Nativa: C/ Vallehermoso nº36, Zona Arapiles, Quevedo. C/ San Lucas nº13, Chueca. C/ Fernandez de los Ríos nº95, Moncloa.



IMAGINA FUNK. Torres (Jaén) 11 y 12 de julio.

Asentado como referencia del circuito de festivales de música negra a nivel europeo, Imágina Funk este año presenta algunas novedades importantes. En su séptima edición la música en directo será la protagonista de toda la noche con una programación basada en bandas tocando hasta el amanecer. Este año se suprime la programación nocturna de DJs pero potencian las actividades en el camping que se ha convertido en el espacio alternativo y fundamental para entender este evento y donde se desarrollará la final del concurso de bandas.

Por el escenario de Torrés habrá música durante toda la noche con bandas dispuestas a llenar de sonidos la noche de la sierra Mágina. El viernes 11 de julio con Aurora & The Betrayers, Hi Fly Orchestra, Lisa & The Lips y cerrando la banda del festival, Imagina Soul Funk con una all stars de los mejores músicos del género que harán recordar los mejores momentos de la historia del funk y soul hasta que amanezca. Para el sábado 12 estarán La Fundación Tony Manera, OY, Calibro 35 y cerrando Eskorzo Afrobeat Experience que pondrán el broche a una edición que promete diversión y baile hasta que el cuerpo aguante.

HI-FLY ORCHESTRA desde Alemania presentan su tercer disco Get Ready, cargado de contagiosos ritmos para bailar y disfrutar sin descanso, con un pie puesto en la esencia de los grupos de jazz bailables de los 60s y otro en los ritmos actuales mas contagiosos. Por su parte, AURORA & BETRAYERS está siendo este año el grupo nacional de mayor éxito y proyección, la ex cantante de Freedonia se ha rodeado de una nueva banda para presentar un proyecto en el que el folk americano, el soul y el R&B cobran protagonismo. Sus conciertos son incendiarios, auténticas llamaradas de sentimientos donde Aurora muestra un repertorio nuevo y lleno de energía. Ya han recorrido buena parte de la geografía nacional y su actuación en Imágina Funk es una de las mas esperadas. Para la primera noche estará además LISA & THE LIPS, el proyecto de Lisa Kekaula conocida por liderar The Bellrays, en un acercamiento a los sonidos más negros cargados de rock y garaje. Esta respaldada por The Lips, una banda integrada por músicos que han tocado con The Right Ons, True Lovers o Eli “Paperboy “ Reed entre otros, además de Bob Vennum (el guitarrista que respaldaba el sonido de The Bellrays). Han grabado un disco que se distribuye solo en formato vinilo y que presentaran con temas explosivos como “Stop The Dj” o “Mary XMas”. La primera jornada la cerrará la banda del festival IMAGINA SOUL FUNK con un repertorio de clásicos de la historia del funk-soul.

El segundo día llegarán La Fundación Tony Manero para presentar sus nuevas canciones, sin olvidar sus clásicos en más de 15 años de historia. Desde Italia CALIBRO 35 y su homenaje al funk instrumental de las películas policíacas de los 60s y 70s, una banda que se formó en 2007 por el productor Tommaso Colliva con algunos de los mejores músicos italianos para recuperar la música de cine italiano  y que reivindica la edad dorada de las bandas sonoras de Morricones, Micalizzi o Trovajoli llevándolo al terreno del funk. Por su lado OY son los flamantes ganadores del Zanzíbar Vis a Vis que organiza Casa Africa para fomentar la música africana en nuestro país, este dúo suizo-ghanés formado en Berlín integrados por la vocalista Joy Frempong y el productor Lleluj-Ha. En su sonido encontramos electrónica y pop mezclados con los sonidos tradicionales de Ghana en una mezcla electrizante donde los samplers y loops tienen un papel relevante para crear ambientes particulares. Su último trabajo titulado No Problem Saloon ha sido editado por Crammed Discs. Y para cerrar el festival ESKORZO AFROBEAT EXPERIENCE y su afrobeat con sabor latino para agitar ideas y mover los pies. Desde Granada una propuesta que repasa grandes hits llevándolos a terrenos de afrobeat respetando a los maestros como Fela Kuti adaptándolos a nuestros días. Energéticos y contundentes, sus directos son auténticas celebraciones de vida, ritmo y baile. Su EP de debut ya es una pieza de coleccionistas.

Clazz Continental Latin Jazz. 4ª Edición. 3,4 y 5 julio.Madrid

Clazz Continental Latin Jazz, presenta su cartel para la 4ª edición en Madrid después del éxito gigante en la 1ª edición de México, con las principales figuras mundiales del Jazz Latino. 

Un programa de conciertos con lo mejor del latin jazz actual que comienza el 3 de julio con Michel Camilo Trio, el dia 4 de julio con Giovanni Hidalgo y el día 5 de julio con Paquito D´Rivera acompañado por Pepe Rivero´s Touch Of Clazz y el Quinteto Cimarrón. También en la edición de este año estarán Pedro Ruy Blas Quartet, Magos & Limón, Ivan "Melón" Lewis Cuarteto y Adriadna Castellanos. Los conciertos se celebran en Teatros Del Canal (Sala Roja).

Toda la info y venta anticipada en www.clazz.es

Hammond Organ Day

HAMMOND ORGAN BLOG y LANIDE HOT CLUB presentan el HAMMOND ORGAN DAYUn evento especial y diferente que hará posible volver a reunir a todos los aficionados del órgano Hammond en un encuentro único y muy completo que arranca como aperitivo el miércoles 25 de Junio con la proyección del documental “Spanish Hammond Organ Summit!” y continúa el viernes 27 en el Tempo Club de Madrid con una suculenta programación. Para entrar en calor la noche abre con una MASTERCLASS sobre el órgano Hammond en la que conoceremos algunos de los secretos del B3.
Como plato fuerte un TRIBUTO A JIMMY SMITH a cargo de uno de los mejores organistas de Jazz de la geografía española, PABLO GUTIERREZ.
El broche final lo pondrá una SPANISH HAMMOND ORGAN JAM apta para todos los músicos y donde los organistas más valientes podrán disfrutar tocando un auténtico Hammond B3.




Programa:
Miércoles 25 de Junio, Cineteca Matadero de Madrid.
Plaza de Legazpi, 8 (Metro Legazpi)
- 20:00h Pase del documental ”Spanish Hammond Organ Summit, Historia de un Concierto” (2013)

Viernes 27 de Junio, Sala Tempo Club (Madrid)
Calle Duque de Osuna, 8 (Metro Plaza de España) – Entrada: 8€.
- 22:00 MasterClass (Hammond B3 & Leslie)
- 22:30 Tributo a Jimmy Smith (Pablo Gutiérrez Trio)
- 00:00 Spanish Hammond Organ JAM!


Enlaces de interés:
- PABLO GUTIERREZ TRIO