The Apples en Tempo Club (Madrid) 28 y 29 mayo.

The Apples siguen atacando escenarios de clubes y festivales por toda Europa y en su Israel natal (incluyendo actuaciones en WOMAD/Camp Bestival y en el Festival Secret Garden en UK), con su ya legendario directo. En España, lo han podido comprobar los públicos del los festivales ImaginaFunk y EtnoSur.
Durante los últimos doce años este grupo instrumental de ocho músicos ha estado sampleando y scratcheando desde toda fuente imaginable, creando golpes de Big Band y ambientes del Medio Oriente sobre una sólida base de funk crudo, cociendo así un milhojas sónico delicioso.
Manteniéndose fieles a sus orígenes como grupo de composición espontánea, hacen volar las ideas a lo ancho de sus escenarios en un torrente de tocadiscos, vientos, contrabajo, batería y efectos electrónicos. Sin samplers digitales, ni guitarras, ni teclados, ni red mientras los arreglos se reinventan in situ y los roles de instrumento solista y acompañante cambian en un abrir y cerrar de ojos a cualquier miembro de la banda.
Su poderoso sonido ha retumbado en pistas de baile, televisión, radio y cine de alrededor del mundo. Gracias a los singles de 7” “Attention” y “Killing” (versión de Rage Against the Machine), sus visitas a Europa son más frecuentes y con públicos más multitudinarios. Públicos que bailan, ríen y sudan (casi) tanto como la misma banda desde el primer golpe hasta el último.
Recalan dos únicas noches en España, sobre el escenario del Tempo Club de Madrid, donde debutarán nuevos temas así como los clásicos que han hecho de ellos una de las bandas de funk más potentes del mundo.

AMBROSE AKINMUSIRE: Nuevo disco con Blue Note y conciertos en España

Antes de cumplir 17 años, el trompetista AMBROSE AKINMUSIRE ya había compartido escenario con Joe Henderson, Joshua Redman o Steve Coleman. A los 25 ganó la Thelonious Monk International Jazz Competition (el jurado incluía a músicos como Quincy Jones o Roy Hargrove), y un año después, en 2008, publicó su primer disco como solista, Prelude to Cora (Fresh Sound), por el que recibió excelentes críticas. Ha colaborado con artistas como Herbie Hancock o Wayne Shorter, y grabado con Vijay Iyer y Esperanza Spalding, entre otros, lo que no ha hecho sino estimular el desarrollo de un sonido propio e inconfundible.

AMBROSE AKINMUSIRE publicó en 2012 su primer disco para Blue Note, When The Heart Emerges Glistening, co-producido junto a Jason Moran, y recibió dos de los premios otorgados por la Jazz Journalist Association: como Artista Revelación y como Trompetista del Año.

AMBROSE estrena ahora su segundo disco de estudio para Blue Note, The Imagined Savior Is Far Easier To Paint, para el que, además de su cuarteto original, ha contado con las colaboraciones de las voces de Theo Bleckman (Winter & Winter), Becca Stevens o Cold Specks, y del OSSO String Quartet. Un trabajo con el que AKINMUSIRE traspasa las fronteras del jazz, en el que pop y música contemporánea se dan la mano, una colección de composiciones en las que sus personajes, reales (como Trayvon Martin, el joven afroamericano asesinado por un vigilante hace dos años en Florida) o imaginarios, construyen historias extraordinarias, sonidos que emocionan.
Con The Imagined Savior Is Far Easier To Paint, AKINMUSIRE consolida su lugar privilegiado en la nueva escena jazzística internacional.

GIRA ESPAÑOLA:

VII CICLO 1906 JAZZ, VALENCIA 15 mayo
Jimmy Glass, 21.30h

VII CICLO 1906 JAZZ, BARCELONA 16 mayo
Jamboree, 20h.

VII CICLO 1906 JAZZ, LUGO 17 mayo
Clavicenmbalo, 24h.

FUNDACION TONY MANERO presentan su single adelanto del álbum "Superficial".

Tras casi veinte años de historia, la Fundación Tony Manero continúa ofreciendo discos frescos y repletos de buenos temas para darlo todo en la pista. Su historia ha ido estrechamente avanzando y viviendo en paralelo a la trayectoria de Enlace Funk.
En nuestras páginas hemos visto sus comienzos versioneando la herencia disco, su primer trabajo con temas propios, el éxito de ventas y el fenómeno mediático, luego su apuesta con valentía y rigor por el castellano, así como las celebraciones de sus aniversarios y después como sus miembros amparados por el paraguas de Nación Funk comenzaron proyectos personales. Más recientemente hemos disfrutado con un proyecto multidisciplinar en formato de banda sonora imaginaria titulada Pandilleros, la última producción de FTM hasta la fecha. 
Ahora llega un momento esperado desde hace tiempo, una deuda pendiente: La publicación en vinilo 7” de edición limitada de un single con dos temas nuevos (“Inevitable” / “Despacio”) que edita Vinilos Enlace Funk que sirve de adelanto de su próximo álbum titulado Superficial. Lo estarán presentando conjuntamente con el nuevo número de ENLACE FUNK en Barcelona (24 mayo, La Boîte) y Madrid (31 mayo, Club Tempo).

Ibiza International Music Summit del 21 al 23 de Mayo

El pionero del funk, George Clinton; ingenieros de sonido con Grammy, imprescindibles para Michael Jackson o Stevie Wonder en sus giras como Andrew Scheps; DJs y productores de ayer y de hoy: Seth Troxler, Danny Tenaglia o Steve Angello; ejecutivos como Paul McGuiness, el hombre detrás de U2 desde sus comienzos; tecnología para la industria de la mano de Daniel Haver y Mate Galic, de Native Instruments y hasta grandes ideas de negocio como la de Blaise Belleville con Boiler Room, canal y espectáculo líder de música underground – conforman parte de los  invitados y confirmados de la séptima edición del International Music Summit, del 21 al 23 de mayo en el Hard Rock Hotel, Ibiza. 

Una representación imprescindible de la industria de la música en un evento considerado como el TED de estos encuentros profesionales a través de artistas, sellos discográficos, ejecutivos, managers, agentes o empresas tecnológicas con el objetivo de debatir el futuro de la música electrónica y las nuevas estrategias del sector, entorno a un tema: ‘Filtrando el futuro’, sobre las oportunidades de gestión y organización para el género – En un mundo saturado, ¿cómo ir al grano
Presentado por el DJ, productor y fenómeno de BBC Radio 1, Pete Tong, el International Music Summit de esta edición estrena a Corona como patrocinador principal del evento, una marca con una sólida experiencia en la música electrónica.

KRS-One y Mucho Muchacho en Madrid y Barcelona

Lawrence Parker, conocido como KRS ONE, es un artista de raíces jamaicanas originario del Bronx, Nueva York. Considerado como uno de los mejores productores y MCs de la historia, permanece en activo desde 1987, cuando publicó el álbum Criminal Minded como integrante de Boggie Down Productions. Con este grupo lanzó seis discos, el primero de los cuales figura en el Top 100 de los álbumes más míticos de la historia del rap elaborado por las revistas The Source y Rolling Stone.
En 1993 KRS ONE emprende su carrera en solitario, destacando por sus contenidos políticos y sociales. Sus álbumes cuentan con producciones de DJ Premiere, DJ Muggs y Puff Daddy entre otros, y colaboraciones de figuras tan ilustres del rap como Das FX, Busta Rhymes y Redman.

KRS ONE es además un artista involucrado en la comunidad, contribuyendo con Stop the Violence Movement, una asociación que tiene como objetivo acabar con la violencia en las calles, y fundando The Temple of Hip Hop, una escuela que tiene como objetivo promover los valores positivos de la cultura de esta música.

Por todos estos motivos y por la temática social y didáctica de sus letras, con frecuencia ha sido apodado como “El Profesor”.

Mucho Muchacho es sin duda la figura más carismática del rap nacional. A este mc originario de El Prat, Barcelona, la fama le llegó de la mano de 7 Notas 7 Colores, el grupo que fundó con el productor Dive Dibosso, en particular a partir del álbum Hecho, es simple

Años después la agrupación se disolvió y Mucho Muchacho emprendió su carrera en solitario. Su disco debut fue Chulería y para él contó con producciones de dos de los mejores productores del país, Griffi y el Profesor Angel Dust. Mucho Muchacho también cuenta con una faceta de DJ bajo el AKA de Skinny Banana Cap, y colabora con los productores valencianos Cookin Soul en el proyecto Cookin Bananas.

Fiesta de Presentación del Festival MadriRumba 2014. 10 mayo La Victoria.

El Vaquilla Flamenco Beat Club presenta el Festival MadriRumba 2014, un escaparate internacional de historia y actualidad del Flamenco Beat y la Rumba. Para arrancar este sábado 10 de mayo se celebra la Fiesta de Presentación que coincide con el 2º Aniversario del Club. y tal y como mandan los cánones, y como nos gusta la jarana más que al abuelo tocar las palmas, hay que celebrarlo a lo grande.

SABADO 10 MAYO. 23h.
La Victoria C/ Santa Isabel 40
Entrada Gratuita

El Salsero Malasañero (Enlace Funk) vs Juan Maltés & Bené (El Vaquilla)

Black Is Back 2014. Plaza Matadero Madrid. 16 Y 17 mayo

Este año Black Is Back celebra la tercera edición con delegaciones (Black is Back Nights) en Barcelona y Zaragoza. En Madrid se celebra por primera vez al aire libre en la Plaza Matadero los días 16 y 17 de mayo. Un cambio de emplazamiento que garantiza más comodidad y un mejor entorno para que todo el mundo tenga una experiencia inolvidable. El cartel está integrado por Eli “Paperboy” Reed que presenta su nuevo álbum Nights Like This, la leyenda Swamp Dogg que viene acompañado por su madre Vera Lee y la mítica Martha Reeves & The Vandelllas. Además por primera vez en Madrid el soul-funk crudo de Gizelle Smith desde Londres y el funk latino de Setenta desde Paris, sin olvidar la representación nacional con Aurora &The Betrayers, Freedonia y The Allnighters para demostrar que aquí se hace buen soul con representantes de primera categoría. El festival, que este año debuta fuera de la capital, se celebrará también el 15 de mayo en la Sala Barts de Barcelona con Eli 'Paperboy' Reed, Swamp Dogg, Vera Lee y Aurora &The Betrayers, que también  actuarán el día 16 en el Teatro de las Esquinas de Zaragoza.
  




 

Boo Boo Davis en Madrid. 8 mayo (la Boite)

Boo Boo Davis es un superviviente, perteneciente a las últimas generaciones de musicos que aprendieron a escribir y tocar el blues basados en una experiencia de primera mano de la vida en el delta del Mississippi, trabajando en los campos de algodón, donde, en sus largas horas de trabajo, desarrolló su voz, aprendiendo de otros bluesmen que visitaban su casa para compañar a su padre, Sylvester Davis, un músico de blues que acompaño a gente como John Lee Hooker, Elmore James y Pete Williams. Retirado durante muchos años, Boo Boo recuperó toda su infancia y aprendizaje de blues para su primer tour europeo en el año 2000; desde entonces ha grabado cinco poderosos discos que mezclan tradición y modernidad, y actuado en festivales del prestigio de Montreux, Peer, Juan les Pins… al contrario que muchas bandas de blues moderno, Boo Boo y su banda se centran en el 'groove', el feeling y la verdad detrás del blues. Difícil encontrar un artista de blues hoy en día más real que él."

Gira The Coup en España

 
Formados en 1991 en Oakland, California, The Coup es una mezcla musical de funk, punk, hip-hop y soul. La banda encabezada por Boots Riley, se caracteriza por su música bailable, y letras de crítica social. Con varios discos en el mercado, en 2007. Su último trabajo, Sorry To Bother You –Epitah 2012- ha tenido una aceptación mayoritaría en los medios, con cortes como “The Magic Clap”. Entre los discos de The Coup, Boots Riley también ha tenido tiempo para montar junto a Tom Morello, de los RATM, el grupo Street Social Club, en el cual también era cantante y letrista. Este mes de Mayo del 2014 estarán por pirmera vez en España presentando la banda en directo. 
 

Presentación de Lena Kbalo & The Silverbacks

Los abanderados del soul del sello TucxoneRecords se presentan con ganas de arrasar, con material para hacer estallar cualquier pista de baile y mucha actitud ante el público. Mucho groove, líneas de bajo trepidantes y una sección de vientos formada por The Roaring Tigers Brass Band, que desde el primer acorde consigue sacar llamas de los zapatos. 
Con un repertorio formado por temas propios inspirados en las fábricas del soul de los años 60 -y versiones de himnos atemporales- The Silverbacks se postula como un combo referente en la escena del soul y R´n´B a nivel nacional, y también como digno púgil a batir en los cuadriláteros europeos de los sonidos negros.

VIERNES 9 MAYO, 22h.
SALA TEMPO

Yelsy Heredia presenta: "Camino A Maisí"

El nuevo proyecto de Yelsy Heredia se llama Camino a Maisí, un disco donde este contrabajista cubano muestra con más fuerza esa vertiente creativa que siempre ha estado presente en su obra, reverenciar la cultura cubana y específicamente la guantanamera. 
“Camino a Maisí” nos acerca a nuevas sonoridades de las tradiciones que forman parte de la historia de Guantánamo, de tantos que están y de los que se fueron. El disco es más que una autobiografía, un canto nacido por la añoranza de este guantanamero de pura cepa que rinde tributo a la tierra que lo vio nacer. Es un recuento del ayer y el  hoy del Guaso desde la perspectiva de unos de sus hijos. Balance premeditado entre lo bailable y lo reflexivo, pues cada tema cuenta una historia y muestra la diversidad que caracteriza la cultura cubana y al mismo tiempo la capacidad de sus músicos de interpretarla con maestría.
El Changüí es el género que predomina mostrando varias maneras de hacer en un mismo disco, al mismo tiempo, mantiene la síncopa isócrona, característica de este género, una muestra de la permanencia de elementos provenientes de la tradición bantudahomeyana en Cuba. Cada tema muestra el léxico característico del cubano y específicamente del guantanamero y la picardía característica del changüisero.

Keziah Jones presenta su álbum "Capitan Rugged". 24 abril en Madrid y el 25 abril en Barcelona

Cinco años después de "Nigerian Wood" Keziah Jones está de regreso con un proyecto personal y político, usando el traje del súper héroe africano "Capitán Rugged", su alter ego, socialmente comprometido. Nigeriano, africano, universal, “Capitán Rugged” nos cuenta todo acerca de la África moderna y sus movimientos urbanos. Nació entre los ghettos y los rascacielos de la ruidosa Lagos, volando con su capa y sacudiendo la ciudad con sus beats rabiosos Aquí vengo, un súper héroe africano, el “Capitán Rugged”, ruge Keziah. 

El álbum se hace eco de su rebelión: es un álbum conceptual que adquiere la forma de manifiesto. "He estado trabajando en este personaje en los últimos diez años, este asunto del súper heroé es una sátira de los poderes, la política y la magia. Estoy contando la historia épica de los refugiados, la inmigración, el exilio. Quería retratar a estas personalidades como particularmente robustas: son sobrevivientes, súper heroés africanos. Esa es la ambición que persigo con este álbum".

Keziah sigue los pasos de Fela Kuti, un gran defensor del panafricanismo, que estuvo encarcelado en varias ocasiones por su lucha en contra de la dictadura nigeriana. "Conocí a Fela un año antes de su muerte y él enfatizó la necesidad de crear música que se relacionara directamente con la realidad". Keziah Jones evalúa la relación entre los hemisferios norte y sur. “Lo que quiero mostrar al mundo es la modernidad de África post-colonial, lejos de la imagen que el mundo occidental tiene de un continente devastado por el hambre y / o la guerra. Hablo de una joven África urbana: ¡20 millones de personas viven en Lagos! La cultura africana contemporánea moderna es una realidad. La cultura africana ha demostrado su vivacidad y se nutre de la diáspora”.
Su estilo musical es conocido como Blufunk, cuenta con una actitud punk-funk que se cruza con ritmos yoruba. Grabado entre Londres y París y mezclado en Nueva York, el álbum “Captain Rugged” tiene una calidad psicodélica que él resume de la siguiente manera: "George Clinton compartiendo un porro con Fela".

Hombres Bala presentan su primer EP

Hombres Bala es el nuevo proyecto de Weleló, Sr Zambrana y Marco Fonktana; tres reconocidos músicos de la escena hip hop de la ciudad de Barcelona. Después de varios años interactuando entre ellos en sus respectivas carreras en solitario, han decidido unir fuerzas para dar forma a algunas canciones y compartir
ideas bajo un concepto divertido y desenfadado de la música. El objetivo es divertirse y divertir, y es por eso que apuestan por un sonido cercano al groove y a las sonoridades más negras, con una especial querencia por la melodía, tanto a nivel vocal como instrumental, dando forma a un sonido crujiente y orgánico. Estarán el próximo sábado 19 de abril en la SALA JUGLAR acompañados de Niñato & Agustito (CLS)

Slap! Indoor (Zaragoza)

Llega la primavera a Zaragoza y con ella el Slap! Indoor, el hermano pequeño del Slap! Festival que se celebra en verano y al aire libre en el Camping de Zaragoza. Un homenaje al padre del afrobeat Fela Kuti, con la actuación de su hijo mayor Femi Kuti y la presentación del primer libro escrito en España. La visita a nuestro país por primera vez del mejor guitarrista en los últimos British Blues Awards, el inglés Ben Poole. Los neoyorquinos Los Hacheros, último fichaje de Daptone Records, y los africanos Bassekou Kouyate & Ngoni Ba son algunas de las estrellas de esta edición.
Slap! se ha convertido ya en el festival de referencia de la música contemporánea en Aragón, reuniendo artistas de diversos estilos como el blues, swing, jazz, R&B, soul, rock, funk, hip-hop, afrobeat, disco, la]n, electrónica.
En la edición Indoor, se traslada el concepto de un festival al uso y se reconvierte en una programación cultural distribuida en cuatro días diferentes en tres espacios distintos de la ciudad, generando un festival que además de promover la reflexión y la celebración, exhibe la diversidad cultural que constituye la identidad de África y su influencia y desarrollo musical en América, el mundo, el país y en nuestra ciudad, Zaragoza.

Los escenarios escogidos son Explosivo! Club, Centro Cívico Almozara y Centro Cívico Delicias, tres espacios que reúnen las mejores condiciones para el desarrollo de la música en directo.

Gira Bassekou Kouyate & Ngoni Ba.

Bassekou nació en 1966 en Garana, Mali. Se crió en un ambiente musical tradicional, su madre cantante y su padre y hermanos excepcionales musicos de Ngoni. Con 19 años se trasladó a a Bamako donde pronto conocería a Toumani Diabate y a finales de los 80 entró a formar parte de su grupo. Grabaron sus primeros álbumes juntos, Songhai y Djelika. Se casó con la cantante Ami Sacko (la llamada “Tina Turner de Malí) y tenían una gran demanda para las bodas tradicionales que suceden los domingos en las calles de Bamako. Creó su propia banda, Ngoni ba (que significa “el ngoni grande ‘), primer cuarteto ngoni de Malí . Está considerado como uno de los verdaderos maestros de la ngoni, un laúd antiguo tradicional que puede encontrarse en toda África occidental. Ha colaborado con muchos músicos de dentro y fuera de Malí. Tocó en trío junto a Toumani Diabate (kora) y Kélétigui Diabaté (balafón), formó parte de Taj Mahal, del proyecto Kulanjan, además de ser uno de los músicos clave de Savane con Ali Farka Toure en el álbum póstumo que fue lanzado en julio de 2006. El repertorio de Bassekou es de la región de Segu, el corazón de la cultura Bambara. A diferencia de la música de los griots mandinga, la música Bambara es de naturaleza pentatónica, una música cercana al blues.



04 Abril -ZARAGOZA - Centro Cultural Delicias – SLAP! Festival)
05 Abril -BADALONA - Teatre Principal Blues&Ritmes (Badalona)
06 Abril -HUESCA - Centro Cultural del Matadero
08 Abril -MADRID - Sala El Sol


Femi Kuti & The Positive Force presenta su último disco

Heredero del gran Fela Kuti, FEMI KUTI ha mantenido viva la llama del afrobeat desde que en 1986 decidiera montar su propia banda THE POSITIVE FORCE. El músico nigeriano, de 51 años, presenta el décimo trabajo discográfico de su carrera, No Place For My Dream (2013), nominado a los Grammy 2014, un disco que, desde la portada, una mujer que camina sobre montañas de desperdicios, ya deja claro su compromiso con una África que sigue sufriendo las consecuencias del imperialismo económico de Occidente, ese monstruo llamado neocolonialismo.

A través del arrollador ritmo afrobeat, de la irresistible sección de metal y de su poderosa voz, FEMI KUTI difunde un mensaje de liberación y unificación para su pueblo ligando el espíritu festivo con la denuncia social. Música para bailar y para pensar. Todo un lujo. Sus tres únicos conciertos en nuestro país, en Zaragoza, Barcelona y Madrid dentro de tres Festivales importantes  como SLAP FESTIVAL, 25º GUITAR FESTIVAL y FESTIMAD.

Trio Valore en Miranda de Ebro y Madrid. Primera gira Española

Procedente de la banda de directo de Paul Weller, a mitad del año 2000 la formación original del trío presentaba como nuevo batería a Steve White (The Style, Council, Paul Weller, Oasis, Dr John, The Who),  a Damon Minchella en el bajo (uno de los fundadores de Ocean Colour Scene) y a Seamus Beaghan en el órgano Hammond.
Después de presentar un aclamado album en 2008, Trio  Valore estuvieron de gira durante 2009 por Reino Unido y Europa tocando tanto en salas como en festivales.
En 2013 la banda fue invitada a tocar en el 10º aniversario del sello italiano Record Kicks y Nápoles fue la ciudad donde presentaron su nueva formación, con Justin Sheran (Sam Gray) en los teclados, un músico de referencia en Manchester. Desde su debut en Italia, la banda ha ido ganando fuerza con una agenda de conciertos que se alarga hasta 2014, que incluye una gira por España en el mes de Abril.





Viernes 4 de abril. Miranda de Ebro. EbroClub
La Fábrica de Tornillos. Hora: 20:30h. Venta de entradas anticipadas en Ticketea

Sábado 5 de Abril. Madrid. Sala El Sol
Sala El Sol (Jardines, 3. Metro Gran Vía). Apertura puertas: 22:00h. Entrada anticipada: 14 euros. Entrada taquilla: 18 euros. Venta de entradas anticipadas en Ticketea

Los 300 presentan su primer álbum en La Boca Club (Madrid)

Trayendo un aire fresco en forma de boogaloo, cumbia, afrobeat. Los 300 es una banda formada por tres músicos que juegan con la electrónica y los loops. Se trata de un trío formado por Jimi García a la trompeta, Ezequiel Olmo a la batería percusiones y piano y Manuel Collados a la guitarra, voz y loops. 3 mentes inquietas que presentan su particular visión del jazz, incorporando procesos poco ortodoxos a la hora de interpretar su repertorio que va desde el latin al nujazz pasando por el funk, el boogaloo o el afrobeat. Gracias a las posibilidades del loop, como si de un estudio de grabación se tratara este trío va construyendo sus temas incorporando cada vez más instrumentos. Tres músicos en escena pero 300 sonando, de ahí su curioso nombre.

VIERNES 14 MARZO, 21.30h
LA BOCA CLUB C/ Echegaray 11. Madrid

Fiesta Presentación del disco Blackcelona 2.

La sala B- Space del Casino Barcelona acogerá el viernes 28 de marzo a partir de las 20h, y con entrada gratuita, la fiesta de presentación del nuevo volumen del disco Blackcelona "soul , funk & groove sounds from Barcelona". Publicado por la discográfica Discmedi, este doble CD muestra a la gran mayoría de grupos y artistas que están renovando y revolucionando la actual escena de la música negra barcelonesa.

 La fiesta contará con la presencia de los grupos JizzyFree y Casimiro Funk, que junto con la cantante Izah, ofrecerán una muestra de su música en directo. Estos artistas, que se mueven dentro del ámbito del r & b, neosoul o el funk, son , por su juventud, el futuro de un nuevo movimiento musical que está creciendo día a día en la ciudad de Barcelona, y que el disco Blackcelona recoge una buena representación de muchos de estos artistas emergentes.

El Casino Barcelona, muestra de esta manera su implicación y apoyo con la música en directo, y concretamente en las músicas de raíz negra como el jazz, el soul o el funk, tal y como demuestran las Friday Sessions, un ciclo de conciertos que se realiza todos los viernes en la sala B- Space del Casino, con una buena representación de los grupos que forman parte de la plataforma Blackcelona. Todos los asistentes al acto podrán probar el cóctel Blackcelona, creado exclusivamente para la ocasión, que os hará saborear de la magnifica música en directo de los grupos JizzyFree, Casimiro Funk y de la cantante Izah .

 
FIESTA - PRESENTACIÓN " BLACKCELONA 2"

CON LAS ACTUACIONES DE : JIZZYFREE + CASIMIRO FUNK + IZAH

DÍA: VIERNES, 28 DE MARZO DE 2014

HORA : 20.00 HORAS

LUGAR : CASINO DE BARCELONA ( Calle de la Marina 19 )

MOJO WORKIN´ 2014. 13 y 14 marzo Donosti.

El próximo 13 y 14 de marzo en Donosti se celebra una nueva edición de mejor weekend 50s / 60s del estado que organiza el colectivo Gure Gauza, los mismos que recientemente han editado los dos singles respectivos de Melvin Davis y Lazy Lester (que estuvieron actuando en la pasada edición). Este año tiran la casa ventana y para la presente edición traen a la leyenda del blues, desde Chicago y exclusiva para Mojo Workin, Billy Boy Arnold. Además también estará una de las voces mas convincentes y conmovedoras de la época dorada del soul, Baby Washington junto a la dos últimas corporaciones, la leyenda del soul Kim Weston y Melvin Davis que vuelve para reecontrarse con su público tras su fantástico concierto del año pasado y que aprovechará para presentar su nuevo single. Mas info: www.guregauza.com