JON CLEARY en Clamores Club. Martes 19 julio

El club Clamores continúa con la celebración de sus 35 años de vida como una de las salas decanas de la capital. Dentro de los conciertos especiales que está celebrando en el mes de julio para celebrar este aniversario, presentan en directo a Jon Cleary, el maestro del funk-nativo de Nueva Orleans-, que regresa a los temas llenos de alma que lo han llevado a ser aclamado por la crítica desde que sacó a la luz su álbum “Moonburn” en 1999.

Más allá de las indudables habilidades de Cleary para tocar el oboe, es también reconocido en todo el mundo como tecladista y guitarrista consumado y el dueño de una voz profundamente conmovedora.

Los 35 años que ha trabajado en la escena de Crescent City lo han convertido en un intérprete respetado entre los iconos del R&B en Nueva Orleans entre los que se encuentran Dr. John y Allen Toussaint, fallecido recientemente en Madrid.


De hecho Toussaint se tomó un tiempo de su apretada agenda para escribir la mayoría de los arreglos de vientos en “GoGo Juice”. Además del toque de Touissaint, “GoGo Juice” rezuma todo el sabor del acompañamiento hecho por algunos de los más grandes músicos de Nueva Orleans, incluyendo al teclista y vocalista Nigel Hall, así como la producción del productor veterano y ganador del Grammy John Porter.

Cleary conoce bien el legado del piano de Crescent City, de Jelly Roll Morton a Fats Domino, de Art Neville a James Booker y usa la sabiduría centenaria de la brillantez pianística como un punto de partida para forjar su único y ecléctico estilo.

“Me encanta el R&B de Nueva Orleans” explica Cleary. “Soy un gran fan, pero no tiene mucho sentido ese ir y volver para grabar canciones viejas. Creo que los mejores discos de R&B de Nueva Orleans son aquellos construidos sobre lo que había antes, a los que se les ha agregado algo nuevo. Al escribir nuevas canciones llegamos a canalizar toda la música que absorbemos a través de nuestra propia serie de filtros y la diversión está en ver lo que sale. El funk es la música tradicional étnica de Nueva Orleans, y quería llenar este álbum con un sonido que fuera fiel a la ciudad que amo. “En “GoGo Juice” Jon Cleary hace una declaración elocuente y definitiva de su visión artística sobre el funk. Una expresión musical elaborada con maestría y llena de la musicalidad y energía de Jon. Música real interpretada realmente bien.

Concierto de LA-33 Orquesta en Madrid. 15 y 16 julio.

Con 15 años de historia, más de 60 mil discos vendidos y casi dos mil presentaciones en los cinco continentes, La 33 se ha consolidado como una de las orquestas colombianas más influyentes en la escena salsera internacional. Una agrupación Inspirada en el formato neoyorquino de los años 70’s, fundada en Bogotá en el año 2001 por los hermanos Sergio y Santiago Mejía. Es un proyecto músical en donde los sonidos rudos y sucios de la urbe se mezclan con los ritmos caribeños conservando una formación clásica de percusión y vientos.

Ahora, ya consagrados, y dentro de su gira europea, tenemos la suerte de poder disfrutar de ellos en Madrid, después de 7 años sin venir; 2 conciertos: los días viernes 15 y sábado 16 de julio, que se realizarán en la Sala Caracol (M.Embajadores), darán inicio a su gira europea de 2016 en donde visitarán más de 13 países y una veintena de ciudades.


El concierto en Madrid es producido por la asociación cultural La Parcería,  con un fin de semana muy salsero, el viernes después del concierto, DJs invitados por la bailarina y gestora Sara Güemes serán los encargados de darle sabor al post concierto con las Noches de Nueva York y  para el sábado esta programada la celebrarción del IV aniversario del Salsódromo Mad. Proyecto insignia de La Parcería, con una noche especial de salsa en vinilo en donde los jóvenes colombianos Kristhian y Erika serán los bailarines oficiales de la noche.

Apertura de puertas 22:30 hrs
Concierto: 23:00 hrs
Venta de entradas: www.Entradium.com

-Intertropico / Calle de los Reyes, 17- 28015
-El Pez Gordo / Calle Pez, 6 - 28004

Final Concurso de Bandas Imagina Funk. 8 Julio El Sol (Madrid)

El festival Imagina Funk presenta la final del Concurso Nacional de Bandas de Música Negra Imagina Funk. Este año se celebrará en la Sala El Sol de Madrid el próximo 8 de julio.  Para la ocasión en directo estará la Imagina Funk Band haciendo un tributo a James Brown junto con las 2 bandas finalistas del concurso. 

La banda ganadora será seleccionada para actuar en el Festival Imagina Funk.

Este año recordamos que la novena edición del festival se celebrará los días 29 y 30 de julio.

Mas info: www.imaginafunk.com



Hiatus Kaiyote en España: 3 julio en Madrid y 4 julio en Barcelona

La banda, Hiatus Kaiyote, nominada al Grammy en la categoría de Mejor Actuación R&B por el tema "Nakamarra", ha labrado su propio ecosistema poblado de canciones en cuyo corazón se advierte el amplio paisaje de su Australia natal. Su primer álbum titulado Tawk Tomahawk apareció como por arte de magia en el medio del desierto, tomando prestados ingredientes de tierras lejanas para crear un sabor distintivo, que es la esencia del sonido de la banda. 

Los cuatro integrantes de la banda sugieren que el destino fue lo que los reunió en su nativa Melbourne, a partir de una serie de coincidencias. Nai Palm, la cantante y compositora, es la fuerza gravitacional que cristalizó la visión de Hiatus Kaiyote como una marca de soul futurista.“Siempre supe que quería ser parte de una banda”, dice Nai Palm. 

Su actuación con una guitarra de cuerdas de nylon rosa en un pequeño club de Melbourne inspiró al bajista Paul Bender a buscarla. Un año después, los dos empezaron a colaborar en composiciones que ambos sentían que seguían la vena intuitiva que distingue al grupo. Bender invitó a Perrin Moss (batería/percusión) y a Simon Mayin (teclado) a la ecuación, y la naturaleza orgánica y eléctrica de Hiatus Kaiyote empezó a funcionar.

Desde la primera jam session hubo una innegable conexión telepática entre los integrantes del grupo, que lanzaron “Tawk Tomahawk”  a través de Bandcamp, consiguiendo una respuesta abrumadora. 
Y si bien "Tawk Tomahawk" nació en un estudio con músicos que apenas se estaban conociendo como compañeros de banda y como una nueva familia, Choose your Weapon, su segundo disco, fue concebido a partir de las experiencias vividas en escenarios compartidos por todo el mundo.

Domingo 3 de julio. Sala Caracol. Madrid
Lunes 4 de julio. Luz de Gas. Barcelona

Enlace Funk celebra 20 años con Black Is Back!

Enlace Funk celebra sus 20 años de vida con Black Is Back. Este año el weekender mas importante de música negra que se celebra en Madrid tendrá lugar el sábado 25 y el domingo 26 de junio en el Centro Cultural Conde Duque con las actuaciones entre otros de James Taylor Quartet, James Hunter o Charles Bradley entre otros. 

Enlace Funk estará presente el domingo por la mañana entre las 12h y las 15h en Conde Duque con entrada gratuita dentro del Black Market amenizando una mañana en formato de Soundsystem en la que estarán Sholo Truth, LeFreakOlé y El Sr. Rojo junto con DJ Miguel A. Sutil. Además puedes llevarte el último número de la revista. Más info. www.blackisback.es

Slap! Festival 2016. 8, 9 y 10 julio (Zaragoza)

Bajo el lema de más música, más escenarios, más horas,…la edición 2016 de Slap! apuesta decididamente por un propuesta con personalidad, en donde además de la música que por supuesto es el principal reclamo, también se puede disfrutar de actividades como la piscina, una amplia selección de Food Trucks a cargo de uno de los festivales más importantes de nuestro país, para disfrutar de las mejores delicias sobre ruedas, además de una selección de talleres innovadores y divertidos, desarrollados específicamente para los niños y una comunidad de encuentro, cultura e interacción bajo el nombre de El Barrio donde se presentarán propuestas que giran en torno a la música y la creatividad, sin olvidar su ya mítico campeonato de basket 3 contra 3. 
Dentro de la programación del escenario de la piscina, Enlace Funk estará presente con artistas como Sholo Truth, LeFreakOlé y Juno&Darrell para celebrar nuestros 20 años de existencia.

Festival Clazz. 23, 24 y 25 junio.Madrid

Clazz una vez más propone un cartel arriesgado e innovador dentro del común denominador del Latín Jazz que da vida al festival. Este año el cartel está compuesto por grandes y reconocidas figuras como Carmen París y Jorge Pardo (23 junio), las recreaciones de obras clásicas de la mano de Pepe Rivero y la JORCAM (24 junio) o los  éxitos del Pop recreados por jóvenes promesas de la Junior Big Band acompañados por Ivan Melón y The Lonely Jazz Club Band (25 junio), todo junto para programar un Festival de tres días para amantes de la música en clave de Latin Jazz. Además Clazz es un proyecto que sigue creciendo con ediciones que se consolidan en México con la tercera edición el mes de junio, Lisboa con su segunda edición el mes de octubre y Barcelona donde regresará en el mes de noviembre.


23, 24 y 25 junio. Teatros del Canal. Madrid. www.clazz.es

DJ Premier en Madrid. Jueves 23 junio. Shokol Live.

Mr Christopher Martin aka DJ Premier vuelve a Madrid. Sin lugar a dudas uno de los productores clave de la historia del Hip Hop que ha trascendido el género. Nacido en Brooklyn, dedicó su adolescencia a aprender a tocar varios instrumentos, e incluso dirigió una tienda de discos. En 1988 conoció al MC Guru, que dos años antes había formado un grupo llamado Gang Starr, junto a Mike Dee, con el que había grabado para 45 King. Sin embargo, su compañero volvió a Boston, de modo que Guru y DJ Premier se asociaron y firmaron por el sello Wild Pitch Records, para el que editaron un primer single, Manifest, y su álbum debut, No More Mr. Nice Guy (1989). Este primer trabajo fue una muestra de su interés por fusionar jazz y hip hop, algo para lo que DJ Premier se reveló especialmente inspirado, tomando samples de grabaciones de jazz. A principios de los 90 la unión productor/MC entregó tres excelentes álbumes: Step In The Arena (1991), Daily Operation (1992) y Hard To Earn (1994). DJ Premier ya estaba considerado como uno de los mejores fabricantes de temas desde que, en 1990, participó en Funky Technician, de Lord Finesse y DJ Mike Smooth, pero 1994 fue su gran año. Además de su cuarto disco como Gang Starr, produjo tres de los álbumes de hip hop más importantes de la década: Ready To Die, de Notorious B.I.G., The Sun Rises in the East, de Jeru the Damaja, e Illmatic, de Nas, e incluso encontró tiempo para colaborar en el disco homónimo de Buckshot LeFonque, el proyecto de Brandford Marsalis. El resto es historia…

daBooties en directo. Sábado 18 junio (Moroder Sound Club, Madrid)

Desde Madrid este dúo de Boogie Disco-Funk nos hace viajar a los 80s directamente en un Deloriam cargado de sintetizadores, talkbox y ritmos sincopados cargados de electricidad contagiosa. Jeesus Discopher y Paul di Mokhardo vienen del mundo del Hip Hop y desde 2013 han comenzado con este proyecto que se ha materializado con la primera referencia publicada en forma EP con cuatro temas que se ha presentado con el video clip del tema que le da título “Fresh Girl”, un hit instantáneo en la mejores pista de baile que le da título. Lo estarán presentando el próximo sábado 18 de junio en Moroder Sound Club.

ENTRADAS ANTICIPADAS AQUI.

Reggie´s Sessions III presenta: Blanca Hernández feat. Daniel Antelo

El próximo 16 de junio tendrá lugar la tercera sesión Reggie's en Siroco Lounge (San Dimas, 3) de la mano de Original Reginald (Cierra la puerta, Radio 3). Hablamos de unas sesiones en las que prima y predomina la música para hacer el amor, tal y como la hace llamar este misterioso y lascivo locutor. Para la traslación de este concepto de lujuria musical a un tercer acto el 16 de junio, tras las actuaciones en fechas anteriores de Berta Bittersweet y Cecilia Krull, Reggie ha querido apostar por Blanca Hernández, una cantante granadina que promete...y mucho. Con su estilo y fuerza hará que esta fecha sea señalada en tu calendario de manera muy especial.

Fiesta Presentación Imagina Funk 2016

Ya está aquí la próxima edición de Imagina Funk que tendrá lugar el próximo mes de julio en la localidad de Torres (Jaén). Para ir abriendo boca el próximo 11 de junio en Toledo se celebra una fiesta de presentación del festival que un año mas llenará la sierra Mágina de buenas vibraciones y el mejor Funk. Además se conmemoran los 20 años de la revista Enlace Funk que también estará presente en el festival.


Para la ocasión en El Círculo del Arte de Toledo se reunirá un All Stars de músicos encabezados por Dani Romero y Abel Trigo bajo el nombre de IMAGINA FUNK BAND TOLEDO que realizarán un tributo muy especial a la figura de James Brown.

El programa Semilla Negra organiza la tercera edición del concurso nacional de DJS de música negra.

Ya está abierto el plazo de de inscripción y recepción de temas para la tercera edición del concurso nacional de DJs de música negra  "16 Toneladas" que organiza el programa Semilla Negra. Hasta el 30 junio tienes oportunidad de participar. Este año el ganador viajará a Mallorca para demostrar sus cualidades en una sesión especial.

Todos los detalles y las bases de este concurso están AQUI. 





El programa Semilla Negra se emite en:
-BN MALLORCA Radio (106.5 FM / bnmallorca.com los Viernes a las 21h)

-SALONLONDON.INFO (Martes a las 22h) 

-RADIO PRA (Asturias) (Domingos a las 22h)




Homenaje a Allen Toussaint. 6 JUNIO. Sala Galileo Galilei (Madrid)


El pasado 10 de noviembre, después de su concierto en el madrileño Teatro Lara, la magia y la grandeza del gran Allen Toussaint se apagaba. Los Ale Gators, con la ayuda de grandes amigos, rendirán homenaje a la influencia que ha tenido en todos los músicos y de algún modo, agradecerle todo lo que ha dado con un concierto en el que se celebrará su obra: la Música con mayúscula.

Todo el dinero recaudado en el concierto será entregado a Leaozinho. Todos los músicos, invitados y colaboradores participan de forma desinteresada y sin recibir ningún tipo de compensación. Leaozinho es un proyecto en zonas de exclusión social donde la música ejerce de herramienta para que niños y adolescentes puedan encontrar una alternativa. En la actualidad, Leaozinho trabaja asistiendo a las favelas del Complexo de Maré en Río de Janeiro y prepara una próxima incursión en las 3000 viviendas de Sevilla.


Los Ale Gators son una banda madrileña de blues, formada en 2013 por miembros de bandas habituales del circuito de la capital como Station Road, Blind Lemons, Ballad of Sam, Blue Velvet o Electric Fence. La banda nació con la vista puesta en Nueva Orleans, donde se cocina un gumbo musical con elementos de Blues, Soul, Funk o Rock.

EPMD.Unica fecha en España. 2 junio. Sala Penélope.

Heavy Weights presenta al legendario dúo compuesto por Erick Sermon y PMD, más conocidos como EPMD con única fecha en España.  EPMD es un grupo estadounidense de Hip Hop de Brentwood, Nueva York, activo desde 1987 a 2008. EPMD fue uno de los más prominentes del rap de la Costa Este. El nombre del grupo es un acrónimo de "Erick and Parrish Making Dollars", en referencia a sus miembros Erick Sermon ("E Double") y Parrish Smith ("PMD"). Diamond J, DJ K La Boss y más tarde DJ Scratch fueron DJs del grupo.
Lanzaron su primer álbum, Strictly Business, en 1988, en el que se incluía el exitazo underground "Strictly Business" y desde entonces se han convertido en un referente de la historia del Hip Hop.


Jueves 2 de Junio  

Sala Penélope C/ Hilarion Eslava 36 (Madrid)

Gira de Travellin´ Brothers & Sugaray Rayford

Travellin´Brothers están presentando su séptimo disco One Day In Norway dentro una larga y dilatada trayectoria de 12 años y más de 820 conciertos de giras estatales, europeas y americanas, con la misma formación desde su origen, seis hermanos y amigos del mismo barrio de Leioa, pueblo del extrarradio de Bilbao.

Después de la gira Magnolia Route, de 2 años ininterrumpidos, 120 conciertos en 11 países, proclamarse ganadores del European Blues Challenge en Bruselas, Finalistas en el International Blues Challenge en Memphis, agotar entradas en casi la totalidad de sus conciertos, recibir el apoyo del público, programadores y la crítica, era el momento de hacer un disco especial y a la altura de una de las bandas que han generado más expectación en el panorama del blues europeo en los últimos años y regresan con una serie de conciertos especiales acompañados por Caron “Sugaray” Rayford, un excelente vocalista al estilo de la vieja escuela, con ecos de Muddy Waters, Otis Redding e incluso el legendario James Brown. Cantante de una de las más legendarias bandas de blues de Chicago, los Mannish Boys, ha ganado el premio al Mejor Álbum de Blues Tradicional 2013 en los Blues Music Awards. 

Estará acompañado por Travellin’ Brothers, con su nuevo disco One Day In Norway bajo el brazo y recién llegados de sus giras por Alemania, Polonia, Portugal, Noruega, Suiza, Francia, Dinamarca, Holanda, Bélgica, Inglaterra y Estados Unidos. Una unión que promete espectáculo del bueno.


03 Jun MADRID @ Clamores
04 Jun BENICASSIM @ Benicassim Blues Festival
05 Jun MADRID @ Clamores

14 Jul GETXO @ Festival de Blues de Getxo

Presentación exclusiva del nuevo disco de Eli "Paperboy" Reed en Madrid. 31 mayo. El Sol

Explicar a estas alturas lo que Eli Paperboy Reed significa en el Soul sería hasta redundante,  pero es indiscutible que este bostoniano es, sin lugar a dudas, un grande de este género. Perteneciente a la nueva ola de jóvenes blancos dotados con una increible "voz afroamericana", que ha ido conquistando a público y crítica con sus discos. Y agarrándanos a esa frase tan castiza que dice que "no hay quinto malo" nos topamos con My Way Homesu nuevo disco de estudio que verá la luz a primeros de junio.


La magnífica voz de Eli Paperboy Reed vuelve a España con un único concierto, el 31 de mayo en la Sala El Sol de Madrid, en el que disfrutaremos de este nuevo trabajo. 'Hold out', 'Tomorrow's not promised', 'The strangest thing', o 'Cut ya down' son algunos de los temas que componen el nuevo disco de este talentoso músico de Soul que ahora deslumbra también en el gospel Apodado el 'rey del rhythm & soul' por la prestigiosa revista Mojo, el cantante de  Boston pretende emocionar con este nuevo álbum gospel, lleno de canciones intensas que nos embaucan con el sonido enérgico y cautivador procedente de una potente guitarra, un elegante órgano y los ritmos funky que respaldan la espectacular voz de predicador de Reed.

SEKOU KOUYATE en concierto con el Ciclo 1906 Jazz. Jueves 2 junio. Café Berlin (Madrid)


Uno de los interpretes mas importantes de Kora a nivel mundial. Sekou Kouyate, originario de Guinea Conarky y miembro de una familia de tradición musical está revolucionando el género, siendo el primer músico que ha electrificado este instrumento para llevarlo a nuevos terrenos. 

La Kora eléctrica en manos de este joven virtuoso da rienda suelta a una concepción nueva de la fusión musical. Por desgracia los talentos africanos que llegan a desarrollar una carrera internacional se cuentan con los dedos de una mano. Richard Bona, cuya música entusiasma a nuestro protagonista, es uno de ellos. Lo cierto es que puede hablarse de un paralelismo entre los casos de Bona y el de Kouyate. Su paso por el Womad y sus giras europeas han llamado poderosamente la atención de la  crítica especializada, que no ha dudado en calificarle como el Jimmy Hendrix de la Kora. Con una potentísima y contagiosa base rítmica africana, Kouyate se  pasea con maestría por el Funk, el Soul, el Reggae, el Pop africano o el Rock… en un ensamblaje que se meterá bajo tu piel desde el primer segundo. Te quedarás pasmado viendo cómo Kouyate entra en trance en una comunión con su instrumento que sólo está reservada a los verdaderos  monstruos de la improvisación.

Noa Lur presenta "Troublemaker". 26 y 27 mayo en Bogui Jazz

"Troublemaker" podría traducirse como "agitadora", "lianta", "buscadora de problemas". Es el título del potente y nuevo disco de Noa Lur, que se presentará los días 26 y 27 de mayo en la sala Bogui Jazz y continuará su gira por Interjazz Festival de Sevilla, Festival de Jazz de Goierri, Jazzablanca Festival de Casablanca.

Los nuevos y originales temas de Noa se presentan en su sala favorita y brillarán en todo su esplendor gracias a una interpretación vocal que desprende fuerza, vanguardia, espíritu lúdico, texturas, feminidad y gracias también a los transgresores y sorprendentes arreglos de Moisés Sanchez que hacen de "Troublemaker" un disco con una energía directa y reivindicativa, positiva y… ¡vibrante!
Las exquisitas colaboraciones, en el álbum, del trompetista Christian Scott y del saxofonista Antonio Lizana son un ingrediente más que hacen que el nuevo trabajo de Lur se convierta en una contemporánea sinergia entre lo experimental, la vanguardia, el groove y los sonidos europeos, sin olvidar las raíces vascas y españolas de Noa.   Un proyecto con un formato de cuarteto -Toño Miguel, Moisés Sánchez y Michael Olivera- en algunos temas, y quinteto o incluso big band en otros, un gran salto en formato y atmósfera respecto al intimísimo trabajo en su exitoso primer disco "Badakit", grabado en dúos de piano y voz y que recientemente ha alcanzado el número 1 en iTunes.
La autoría de las letras pertenece íntegramente a Noa y con ellas busca la evolución y la revolución interior, el cambio, la acción, la escucha hacia las pasiones, la lucha de uno mismo para poder ser uno mismo en un mundo agitado. Canciones compuestas por la propia Noa y por grandes músicos de la escena jazzística nacional, como Moisés Sanchez, Michael Martin, Abdón Alcaraz, Ana Santa y Tony Pereyra.

Alfonso Lovo Band en Madrid. 3 junio El Sol.

Una joya de la música latina psicodélica de 1976, reeditada con éxito en 2012 por Numero Group, que ha obtenido recientemente un Grammy. Lovo ha colaborado con artistas de la talla de Santana o Chepito Areas, quien participó también en la grabación de La Gigantona. 

El concierto será una fiel reproducción del sonido de Alfonso Lovo en 1976, cuando el disco fue grabado, respetando la instrumentación y arreglos originales.

Viernes 3 de Junio, Sala El Sol

Harry Bloom presenta "If The Fear Comes". Domingo 29 mayo. Café Berlín (Madrid)

El debut de este cantante y compositor madrileño es un soplo de aire fresco dentro del panorama actual. Elementos de soul, funk, gospel o blues en un trabajo que se ha ido gestando durante mas de un año que muestra la personalidad de su autor y que como hace referencia en su título, sirve para espantar sus miedos y anhelos mostrándose de forma abierta sin olvidar una importante carga de sentimientos y preocupaciones sociales. 

Lo estará presentando en directo el próximo domingo 29 de mayo en Café Berlín en un concierto muy especial donde contará con muchas sopresas e invitados.


Festival Internacional de Blues de Leganes. 20-21-22 Mayo

El Festival internacional de Blues de Leganés "South Side" se celebra los días 20, 21 y 22 de mayo en el Teatro Egaleo y en algunos locales de Leganés y cuenta con un cartel de lujo encabezado por Freedonia que fué el último artista en anunciar su presencia, Aurora and the Betrayers, Paul Orta, John Primer (recientemente nombrado mejor artista de Blues Tradicional masculino en los premios que organiza la Blues Foundation), Lawrence Jones, Tonky de la Peña & Paul Orta (USA),  Susan Santos, Cesar Crespo, Laurence Jones (UK), Marcos Coll & Edu BigHands, Adrian Costa & The Criers, A Contra Blues, Johnny Big Stone & The Blues Workers, Bluedays y Blas Picon & Iker Piris.
 

The Gramophone AllStars Big Band presentan "Jazzmaica" en Madrid (Sala Caracol) 12 mayo

The Gramophone Allstars Big Band presentará por fin su aclamado disco Jazzmaica en Madrid. El concierto tendrá lugar el 12 de mayo en la sala Caracol. Jazzmaica consigue la alquimia perfecta entre los ritmos jamaicanos y los hits clásicos del soul, el funk y el rhythm&blues, reescribiendo el camino que une la isla caribeña  con artistas como Stevie Wonder, Sam Cooke o Ray Charles, además de otros referentes como The Winstons, Jackson Sisters o Smokey Robinson.

El grupo, encabezado por el saxofonista Genís Bou y que cuenta con la voz de Judit Neddermann, toma una nueva dimensión gracias a los sorprendentes arreglos en clave jamaicana y la fuerza de una extensa banda. Todo un reto musical que, con 15 músicos sonando simultáneamente, eleva a la máxima potencia la energía y explosividad de unas canciones que ya fueron creadas con la misión de hacer bailar. Jazzmaica ha significado un punto de inflexión en la carrera de la banda. La gira les ha permitido hacer más de 50 conciertos en poco más de un año, tocando en los principales festivales de jazz, música negra, reggae y world music del país. Y el disco, además de la excelente acogida que ha tenido aquí, también ha cruzado fronteras y ha sido publicado en Japón bajo el sello P-Vine.

Enlace Funk en Music & Dealers (13, 14 y 15 mayo en el Mercado de la Cebada)

La revista Enlace Funk tiene el honor de estar presente en Music & Dealers celebrando los 20 años de historia de esta publicación pionera en la difusión de la música negra en este país. Por segundo año consecutivo contaremos con un stand especial situado en el mismo lugar que el año pasado con más extensión donde podrás hacerte con números de la revista, nuestras ediciones de singles en vinilo, así como adquirir vinilos de música negra de colección traídos por los mejores coleccionistas del género que estarán pinchando los tres días en una programación especial para celebrar nuestro 20 aniversario.


Por si fuera poco LeFreakOlé nos traerán una muestra en exclusiva de su nueva colección de diseños coincidiendo con la edición de su primer single en vinilo que presentarán en formato de DJ Sessión + Showcase.



Dentro de la programación del espacio MARKET estaremos cada día con amigos y artistas que harán sesiones y showcases especiales:



VIERNES 13:



16h. DJ Roge Maderfaker



17h. DJ Javi Bayo



18h. Sholo Truth (DJ Set + showcase)





SABADO 14:



16h. DJ Sace 2



17h. DJ El Sr. Rojo



18h. LeFreakOlé (DJ Set + showcase)





DOMINGO 15:



12h. DJ Darrel Brown



13h. DJ Pedro Galiano



14h. Juno & Darrell (DJ Set + showcase)





Por segundo año y después del éxito de la convocatoria del 2015 (más de 15.000 asistentes) vuelve el Mercado del Sonido,  o lo que es lo mismo, Music and Dealers, el punto de encuentro para los apasionados de la música, la cultura y el arte de vanguardia, la tecnología y las tendencias. Esta segunda edición coincide con las fiestas de San Isidro  (13, 14 y 15 de mayo) y por eso, la programación contará con una fuerte presencia de artistas madrileños.



Repite emplazamiento: el Mercado de La Cebada, de Madrid, pero con más metros cuadrados disponibles, más escenarios y una zona de cine. Prepárate para vivir un evento concebido por y para los amantes de la música; un espacio donde intercambiar, vender, comprar, aprender, experimentar...  y todo sin pagar entrada.


ENLACE FUNK WEEKEND (Live & DJs) presenta MADRID SOUL DIVAS en POPULART CAFE: 20 y 21 mayo

Un fin de semana al mes la revista Enlace Funk trae las mejores noches de Groove donde se combinan directos y sesiones de DJs. Para la inauguración de estas sesiones se vuelven a reunir a algunas de las mejores cantantes de soul de la ciudad como Shirley Davis, Mayka Edjole y Cris Lopez en dos citas irrepetibles acompañadas por un all stars de músicos experimentados. 

Tras los conciertos la experiencia continua con una sesión 100% en vinilo.








 
VIERNES 21 Y SABADO 22
CAFE POPULART
22h / 15 euros con consumición
DJs: MIGUEL A.SUTIL vs FERNANDO ROQUETA

ABIERTA NUEVA CONVOCATORIA GPS (Girando Por Salas). Del 3 al 17 mayo

El circuito estatal de músicas populares GPS, después de seis exitosas ediciones por las que han pasado 267 bandas, lanza su séptima convocatoria, que tendrá lugardel 3 al 17 de mayo. Puedes descargar las bases aquí.

GPS es una iniciativa del Ministerio de Educación Cultura y Deporte, a través del INAEM, en colaboración con la Federación coordinadora del circuito de Músicas Populares constituida por las asociaciones profesionales: ACCES (Asociación Estatal de Salas de Música en Directo), APM (Asociación de Promotores Musicales),ARC (Associació de Representants, Promotors i Managers de Catalunya), ARTE(Asociación de Representantes Técnicos del Espectáculo), MUSICAT (Associació Professional de Músics de Catalunya), PROMUSICAE (Productores de Música de España) y UFI (Unión Fonográfica Independiente).


El objetivo de GPS es potenciar a los nuevos talentos musicales, además de fomentar la música en directo, potenciar la industria musical y dar estabilidad al circuito de salas de música en directo.
Al igual que en anteriores ediciones, podrán inscribirse todos los artistas emergentes de cualquier estilo musical, tanto solistas como bandas, con al menos un EP editado y un máximo de tres LPs. Entre los grupos inscritos que cumplan con todas las bases, se seleccionarán las bandas que disfrutarán de una gira de al menos seis conciertos en salas de todo el estado, además de una ayuda para promoción discográfica.
En la pasada edición fueron 25 las bandas seleccionadas para girar por todo el estado en 131 Salas, con un total 184 conciertos gracias a vosotros y a vuestro apoyo. Ya no queda nada para empezar GPS7 con las mismas ganas y fuerza de siempre.
Recordad también que la fase de inscripción para salas de conciertos se realizará del 1 al 15 de junio.


¡¡Y no podemos acabar sin recordaros a todos que estáis invitados al Concierto Fin de Gira de GPS6 el próximo jueves 28 de abril en la Sala Shoko de Madrid, con entrada GRATUITA hasta completar aforo!!

1906 presenta: ROY AYERS en Madrid (Teatro Nuevo Apolo) 4 mayo

Crecido en una familia de músicos, Ayers recibió sus primeras baquetas de manos de Lionel Hampton, el padre del vibráfono en el ámbito jazzístico. Recién ordenado caballero por semejante icono del instrumento y del jazz clásico, Ayers se empapó en ese lenguaje hasta dominarlo con maestría, pero su concepción de la música estaba muy alejada de estancarse en el pasado. Después de haber grabado con el flautista Herbie Mann, los vientos de la música negra que han soplado desde los sesenta hasta nuestros días orientaron su carrera en otra dirección. A lo largo de los años lideró exitosas formaciones concebidas para hacernos mover los pies. La influencia de la etapa eléctrica de Miles Davis y de los Headhunters de Herbie Hancock le llevó a experimentar con una versión sintetizada de su instrumento y a adaptar el jazz a las pistas de baile y a un gusto para todos los públicos, sin renunciar a su esencia y calidad. En 1976 grabó Everybody loves the Sunshine, un hit con el que conseguía una perfecta amalgama de estilos y que no ha dejado de sonar en las radios más exigentes. De hecho es uno de los temas imprescindibles en sus directos. Su legión de admiradores -incondicionales de la música negra de todas las épocas- no le perdonarían que lo guardase en el armario. Su instinto para absorber el funk, el Rythm and Blues, el soul, el hip hop, la música africana -compartió escenario con el apabullante Fela Kuti- y todo cuanto se mueva… ha aupado al vibrafonista y cantante californiano al pedestal de los músicos de culto.

Gira Española: Fred Wesley Generations Del 27 abril al 7 mayo

Décadas después de su trabajocon James Brown y George Clinton que lo consagró como uno de los arquitectos del funk, Fred Wesley ha comenzado un nuevo proyecto que lo conecta con sus raíces del jazz para el futuro: Generations, un trío que une los 71 años de edad que tiene Wesley con los 23 años de edad del prodigio italiano Leonardo Corradi (considerado uno de los mejores instrumentista de Hammond b3 del mundo) en el órgano y los 44 años de edad del baterista francés, Tony Match. Tres músicos que inicialmente se reunieron para rendir homenaje al jazz-soul del legendario organista JimmySmith y que hicieron click y continuaron con un nuevo repertorio juntos con algunos temas propios y otros standards clásicos del jazz.
Su espectáculo combina talento y la experiencia de haber trabajado con artistas como Count Basiey, Ray Charles, Lenny Kravitzy o D'Angelo entre otros.