CLAZZ 2013. Continental Latin Jazz. 3ª Edición

Por tercer año consecutivo llega a Madrid Clazz Continental Latin Jazz. Festival pionero y único en su género en España, se celebrará del 27 al 30 de junio en los Teatros del Canal y contará, como siempre, con grandes estrellas del género, pero además con importantes novedades. El cartel del Clazz Continental Latín Jazz destaca en su tercera convocatoria con una programación que apuesta por la diversificación no solo de sonidos, sino también interrelacionando la música con otras disciplinas artísticas. Y todo, amparado por el amplio paraguas del latin jazz.


Clazz Continental Latin Jazz 2013 arrancará de la mejor manera posible, con uno de los artistas más innovadores de la historia de la música latina y precursor de la salsa: el maestro Eddie Palmieri, un neoyorkino de origen puertorriqueño reconocido a lo largo de sus más de 50 años de carrera con nueve premios Grammy.
Otro grande de la fusión jazzística compartirá protagonismo en una noche difícil de olvidar: Omar Sosa, quien pondrá la guinda el sábado 29 de junio con la fusión de su Cuarteto AfroCubano tras la actuación de un auténtico nuevo supergrupo. 
Además cuenta con grandes nombres del latin jazz patrio Javier Colina, Marc Miralta y Perico Sambeat, quienes completan lo que han bautizado CMS Trío con la guitarra flamenca de Juan Gómez ‘Chicuelo’ (ganador de un Goya por su participación en la banda sonora de Blancanieves), la percusión de Isaac Vigueras y la voz de Alba Carmona.
El bajista cubano Alain Pérez, afincado en nuestro país desde hace quince años, presentará con su orquesta un emotivo y emocionante homenaje a Celia Cruz en el décimo aniversario de su muerte. Celebrating Celia Cruz es un espectáculo que repasa los grandes éxitos de la artista junto a las mejores imágenes de su vida en clave de latin jazz.
Gran novedad y gran espectáculo interdisciplinar es el creado para la ocasión que protagonizará la noche del viernes 28 de junio: Clazz Danzz presenta NY Story by Dani Pannullo Dancetheater.Co & Pepe Rivero. Se trata de una apasionante vuelta de tuerca en el Clazz Continental Latin Jazz bautizado como concierto coreografiado en el que música y baile se unen bajo un solo espíritu entre el latin jazz y la danza urbana. Diez bailarines, dirigidos por el coreógrafo Dani Pannullo, dos cantantes y la dirección musical de Pepe Rivero y su grupo Touch of Clazz trasladarán a los espectadores a un club cubano previo a la Revolución. Coreografías llenas de energía y actitud en una propuesta que va más allá y fusiona la tradición (tango, danza contemporánea, circo o bailes de raíz latina) con nuevas formas de movimiento callejero como el bboying y el hip hop.

¡¡¡¡¡¡¡REGALAMOS ENTRADAS!!!!!. Sorteamos dos entradas para cada concierto:

Tenemos para regalar dos entradas para cada concierto.

Para participar en el sorteo envia un mail a enlacefunk@gmail.com con tus datos y el concierto al que quieres asistir. Entre los mails recibidos sorteamos dos entradas para cada día. A los ganadores se les comunicará por mail.


Teatros del Canal - Sala Verde

Jueves 27 de junio. 21 horas (30€ - 35€)

Eddie Palmieri “Afro-Caribbean Jazz All Stars”

Viernes 28 de junio. 21 horas (20€ - 25€)

Clazz Danzz presenta NY Story by Dani Pannullo & Pepe Rivero.

Sábado 29 de junio. 21 horas (30€ - 35€)

Colina, Miralta, Sanbeat CMS Trío con Chicuelo

Omar Sosa Cuarteto Afrocubano

Domingo 30 de junio. 20 horas (25€ - 30€)

Clazz Community

Alain Pérez presenta Celebrating Celia Cruz


Entradas a la venta en www.teatroscanal.com



SPANISH HAMMOND ORGAN SUMMIT!

HAMMOND ORGAN BLOG! presenta un evento único e insólito en España en el que se producirá el primer encuentro de organistas y amantes del Hammond, pero también amantes del rock y de la música negra tan ligada al órgano Hammond. El viernes 14 de junio de 2013, bajo el lema “Hay que organizarse”, el mítico escenario de la Sala El Sol de Madrid verá por primera vez en España la reunión de algunos de los mejores organistas nacionales en una noche llena de tanta magia como la que desprende el propio órgano Hammond.
Una banda base de lujo y a buen seguro unas cuantas sorpresas estarán muy bien acompañados en el escenario por esa mole de 200 kg que es el clásico Hammond C3, y seis de los mejores y más representativos organistas nacionales: JULIAN MAESO (Speak Low, Sweet Vandals...), ENRIQUE VALDIVIESO (Primer organista de Jazz español), MARTA RUIZ (Sex Museum), CHARRAS (Vacazul, Celofunk, El Tio Calambres...), GABRI CASANOVA (Blue Mode, Frank T y la Tostadora Sound...), LUCA FRASCA (Blueperro) y KIKE BLANCO (The Groovin´Flamingos).

Más info: HAMMOND ORGAN BLOG

El regreso de Los Amaya ATENCION CAMBIO DE FECHA: 3 DE JUNIO


Vuelven los autores de “Vete”, podría ser el titular. Pero sería quedarse corto. Los Amaya acuñaron decenas de exitazos más y cambiaron definitivamente el devenir de la rumba. La enchufaron a la red eléctrica. Fueron ellos, no lo duden, los genuinos inventores de la rumba pop. Los hermanos Amaya reinaron en los años 70 en todos los países de habla hispana y sus hits sonaron también en Rusia, Holanda, Estados Unidos, Israel, Japón, etc, etc. Desde su histórica aparición en la clausura de los Juegos Olímpicos de Barcelona 92 fueron progresivamente alejándose de los escenarios, a los que ahora regresan con un nuevo disco entre las manos. Por fin Vuelven Los Amaya. Con todos sus éxitos regrabados y acompañados inmejorablemente. Los Amaya son a la década de los 70 lo que Peret a la de los 60 o El Pescaílla a la de los 50. Revolucionaron la rumba catalana. Renovaron tanto su sonido como su imagen: José como voz principal eternamente adolescente y Delfín con sus panorámicas gafas de pasta. La hermanaron con el pop y el rock, y no es casualidad que ahora, la flor y nata de la actual escena mestiza se una a ellos en su último disco Vuelven Los Amaya.

ONDATROPICA. Cancelado concierto en Madrid y cambio Día 29 mayo en Zaragoza


Concebido por el músico colombiano Mario Galeano, la fuerza detrás de la banda de Frente Cumbiero y el productor inglés Will "Quantic" Holland, Ondatrópica representa un reparto de all-stars trayendo los estilos tanto clásicos como modernos de la música colombiana. Este proyecto se plasmó en el álbum "Ondatrópica" (SoundwayRecords, 2012), grabado en el famoso estudio Discos Fuentes de Medellín. La banda unió a un grupo de figuras legendarias de la música cubana con músicos de la banda de Mario Galeano, Frente Cumbiero y el Quantic's Combo Barbaro. El plan era reinterpretar la herencia tropical de la música de Colombia con nuevas formas de composición, arreglos y producción. Una mezcla increíble y única que pasa por el hip hop, el dub, el boogaloo, el ska, la cumbia o el funk.

29 de mayo. Sala Explosivo, Zaragoza

 

EL JUNCO Soul Friday!.

Todos los viernes en el EL JUNCO (Plaza Santa Bárbara 10, Metro Alonso Martinez) bajo el título genérico de JUNCO SOUL FRIDAY! se reunen algunos de los grupos y DJs mas importantes de la escena en una noche temática dedicada al SOUL, un género que ha ido ganando terreno a otras formas de expresión y géneros musicales dentro de la escena de la música negra, para terminar imponiéndose en los gustos y preferencias del público. Parte importante en este resurgir tiene que ver con la vibrante y prolífica escena madrileña, que ha asumido su mayoría de edad con una salud envidiable, dejando de resultar un divertimento imitativo, para pasar a tener una personalidad propia y reconocible. Por todos lados brotan grupos de distinto calibre que tienen al soul es su horizonte compositivo, y el número y la calidad de músicos y vocalistas no deja de crecer. 

Conciertos en dos pases -al más puro estilo de los locales de Jazz-que arrancarán a las 23:00 prolongándose, con su descanso intermedio, hasta las 02:00 de la mañana en que un Dj recogerá el testigo para continuar la fiesta hasta el amanecer.

VIERNES 10 MAYO: Mayka &The Thighten Ups + Funk Detectives Dj Set (Miguel A. Sutil & José A. Castillo)


VIERNES 17 MAYO: The Soul Commanders &Friends + Oiana & Funkwoman Dj Set

VIERNES 24 MAYO: Mamafunko (Tributo a James Brown) + Dj Jesús Bombín (RNE 3)

VIERNES 31: Psico Beaters + Dj Floro

Expo Museo del Hip Hop

El Expo Museo Hip Hop es un evento que se anuncia para poder encontrar y compartir conocimientos de Hip Hop. Se celebra el 11 y 12 de Mayo de 11:00 a 21:00 lleno de actividades gratuitas en un espacio de más de 700 m². En él se desarrollarán diversas actividades como una exposición de objetos, exposición fotográfica , charlas-coloquios , mini conciertos, showcases de Dj's, campeonatos de baile, proyecciones, talleres de danza  así como una exhibición y exposición de graffiti. Y todo ello totalmente gratis.
​El motivo de la creación de este evento cultural es promover, enseñar y compartir una visión sana, la auténtica y originaria real del hip hop, frente a la que actualmente se vende viciada, comercial y violenta. Los encargados de dicha actividad serán la más variado elenco de artistas, músicos, bailarines, coleccionistas y amantes del hip hop de España.



Dentro de la Expo Museo del Hip Hop habrá: 
- Exposiciones de Objetos de coleccionistas Hip Hop (vinilos, radios, ropa, libros, carteles retro, fotos, revistas...)  
- Charlas-coloquio por expertos de música negra y pioneros del Hip Hop en España. - Talleres de baile (bboying, poppin locking, hip hop) y de Dj (djing, mixing...)
- Proyecciones documentales (inéditas y traducidas al español) y cinematográficas en una pantalla de más de 300 pulgadas.
- Exhibiciones de street art y ropa custom.
- Campeonato de baile 3vs3 con premios (de todos los estilos Hip Hop).  
- Amenización de los dos días por djs de Hip Hop, Funk y Soul, con obras músicales en vinilo, rarezas y de colecciones unicas.
- Y muchísima información sobre Hip Hop y cultura negra.

Y todo ello TOTALMENTE GRATIS Lugar: Centro social juvenil (El Sitio de mi Recreo): Dirección: CALLE REAL DE ARGANDA, 39-41 28031 MADRID Metro: Villa de Vallecas (Linea 1) Renfe: Vallecas (C-2 , C-7)
Peace, Love, Unity and Having Fun!

Jeff Hershey & The Heartbeats En España


Los amantes del soul más intenso tienen una cita con esta banda que inicia el próximo 21 de mayo en la Sala Sol de Madrid con su gira española dentro del ciclo Pequeños Grandes Momentos 1906.

Jeff Hershey & The Heartbeats han entrado en la escena musical del sur de California como elefante en cacharrería. Sus escandalosas actuaciones han empujado al público a llenar las salas para cantar y bailar con el apasionado cantante que convoca a los fantasmas de Sam Cooke y James Brown, con un innegable toque de sus raíces de punk-rock en la mezcla. Sus shows pronto les ganaron una tremenda reputación, hasta que el VC Reporter les definió como "simplemente una de las mejores bandas en vivo que hallan aparecido jamás en la zona".


Por aclamación popular, Jeff Hershey & The Heartbeats publicaron su álbum de debut en 2011. Soul Music Vol. 1 vio la luz en Siren Records, grabado en los legendarios Pow Wow Fun Room de Los Angeles con Pete Curry de Los Straitjackets en los controles. El plan de los Heartbeats no era sencillo; usar solo equipo antiguo y grabar totalmente en directo, sin auriculares, en cinta analógica. El resultado es un disco que suena como si hubiera sido grabado hace décadas y que hubiera sido repentinamente descubierto como un tesoro perdido de otro tiempo.

Desde los divertidos himnos de contagioso groove como "Good Times" y "Push On Through" a la intensidad rabiosa de "Wearing Me Out" y "Knock You Down", o la evocadora belleza de la balada "Honesty Road", Soul Music Vol. 1 supone un viaje atemporal a través de 10 canciones que muestran el corazón y la pasión que Hershey ha puesto insistentemente en su carrera como músico.


"La música soul es la música de la gente" explica Hershey "Todo lo que intentamos hacer es traerla de vuelta a la gente, una canción, un concierto, un disco, una gira. Nos dejamos la piel en nuestros conciertos y es muy importante para nosotros capturar esa energía primitiva y la integridad musical de aquellos clásicos discos de soul. Sin trucos. Estamos felices de que la respuesta hacia nuestra música haya sido tan positiva. Esta es la música que nací para tocar y esta la banda que siempre quise que me acompañara".

Con el disco recibiendo críticas brillantes, parece que el mundo pronto sabrá lo que el estado de Ventura ha tenido la suerte de saber desde hace tiempo; que si Jeff Hershey & The Heartbeats tienen algo que decir al respecto, la música soul no desaparecerá sin al menos un último combate.

GIRA ESPAÑOLA:

MARTES 21 MAYO: sala EL SOL (Madrid)
. Ciclo Pequeños Grandes Momentos 1906.
MIERCOLES 22 MAYO: sala KAFE ANTZOKIA (Bilbao)
JUEVES 23 MAYO: sala LA IGUANA CLUB (Vigo)
VIERNES 24 MAYO: sala MOON (Santiago De Compostela)
SABADO 25 MAYO: sala HELLDORADO (Vitoria)
DOMINGO 26 MAYO: sala ARENA ROCK (Zaragoza)

Aqui se baila Breakdance

El mayor espectáculo del mundo de B-Boying cumple 10 años reuniendo sobre el linóleo a la elite del break dance y contribuyendo al establecimiento de una de las expresiones más vibrantes de la cultura hip hop.

2004 fue la fecha clave: nacía el Red Bull BC One, la competición de break dance que se desarrolla en todo el mundo, poniendo de manifiesto la riqueza de uno de los bailes urbanos más populares de las últimas décadas. Desde su inicio, competición y espectáculo han ido de la mano; una combinación que año tras año, - y son ya 10 -, ha ido sumando seguidores y, lo que es más importante, ha ido poniendo el foco en los mejores B-Boys de todo el mundo.

Diez años de historia que se cumplirán en la nueva edición de Red Bull BC One Madrid Cypher que se celebra el próximo 18 de mayo en el Teatro Circo Price de Madrid. Allí, B-Girls y B-Boys entrarán en escena, dándose la posibilidad de que en el “uno contra uno” haya combinación de sexos.

Al Red Bull BC One Madrid Cypher llegarán los 5 mejores B-Boys y B-Girls que hayan resultado ganadores en las 5 rondas clasificatorias que se celebrarán en Barcelona (14 abril, RecallRetuns), Bilbao (20 abril, Break OnStage), Málaga (27 abril, Círculo Breaking Day Vol.4), Valencia (TBC) y Zaragoza (4 mayo, Versus Veta). A ellos, se sumarán los finalistas de la edición 2012, Chey y Grazy (FushionRockersCrew), y 9 invitados más, de los que ya tenemos el primer nombre: Bgirl Movie One.

Los 16 B-Boys/B-Girls tendrán que ofrecer sus mejores bailes, ritmos, y fuerza en enfrentamientos  “uno contra uno” para convencer al público y al equipo de jueces, formado por Storm, Cico y Extremo, que estarán atentos a sus movimientos. El que logre llevarse el título, tendrá directamente su paso a la final regional que se celebrará el 14 de septiembre en Nápoles. Quien se meta la final regional en el bolsillo tendrá su pase directo a la final mundial que se batirá a finales de año en Corea del Sur.


RED BULL BC ONE CYPHER

18 de mayo / Teatro Circo Price - Madrid.
Horario: 20:30h (apertura puertas)- 21:00h (inicio)

Al Supersonic & The Teenagers presentan su nuevo disco


Cuando tienes claro de dónde vienes y has elegido tu destino, cuando no tienes dudas sobre qué camino seguir y a qué velocidad recorrerlo, cuando no pesa el equipaje, cuando estás dispuesto a poner buena cara al mal tiempo y cuentas con los mejores compañeros posibles no queda más que ponerse en marcha y disfrutar del viaje.

Hace algunos años su amor por la música negra, los clásicos de sellos como Atlantic, Stax o Motown; por la música jamaicana y el Rare Soul, llevó al sexteto granadino
Al Supersonic&The Teenagers a emprender un viaje en el que el Soul es el origen y el destino, el equipaje y el camino a recorrer. Un camino que han compartido con figuras de la talla de Roy Ellis, Tommy Hunt, PP Arnold o Dean Parrish y en el que han logrado traspasar los límites de la pequeña y oculta escena Soul y Sixties española, de la que son ya indiscutibles líderes, para convertirse en habituales de los templos del Soul y el Funk de toda Europa de la mano del sello alemán Unique Records, responsable de la edición, en junio de 2010, de su primer LP, Not Too Young, un álbum que, tras la publicación del 7″ "Paint Yourself in the Corner" (Unique Records, 2013), tiene ahora su continuación con It’s Alright! (Unique Records, 2013), una nueva muestra de la elegancia, la sobriedad y la eficacia de un grupo tenaz que en su segundo larga duración personaliza y pone al día la música que ama jugando bien sus cartas, apostando por lo mejor de sí mismo, el poder de su sonido en directo, un sonido que siempre ensombreció al de sus grabaciones y ahora se convierte en el mejor argumento a favor de la más reciente de ellas.

Producido por Mike Mariconda,
It’s Alright! prescinde de casi cualquier artificio para mostrar con naturalidad lo que ocurre al entremezclar el superpoder vocal de Al Supersonic, con su guitarra y el delicado tejido melódico que crean
los teclados de Vanesa Spin y los metales de Juan Almendros y Mac Manaman sobre elegantísimas bases rítmicas construidas por Javi Frías y Gustavo Fernández. En sus inspiradísimas doce nuevas canciones Al Supersonic & The Teenagers crean música de género dando la espalda a la afectación y, mirando al Soul,  sitúan a quien escucha en un estado espiritual en el que es fácil distinguir la verdad del tópico.

It’s Alright! es la invitación a una fiesta para el alma, para llegar al éxtasis en la pista de baile con "I’ll Always Be There" o "Paint Yourself in the Corner"; o, en el reservado más íntimo, a la delicadeza absoulta con "These Little Things". Un nuevo paso adelante, hacia arriba; una nueva formulación de compromiso y talento de una banda vibrante, elegante y honesta. Nada de disfraces retro, ni nostalgia inútil, solo música. A cara descubierta. TEXTO: Manu Ferrón.


Gira 2013 presentación "Its Alright"

26-4 MADRID. Sala El Sol
27-4 SEGOVIA. BEAT CLUB
8 - 5 KREFELD - KFA - UNIQUE 25TH ANNIVERSARY
9 - 5 HAMBURG - HAFENKLANG - FOR DANCERS ONLY
10-5 BERLIN - BOHANNON
11-5 FRANKFURT - TBC
25-5 OVIEDO - ANT. PLAZA PESCADO - CLANDESTINO SCR
13-7 JAEN - IMAGINA FUNK
26-7 FUENGIROLA POP - POGS BAR

El jazz de Atomic en el Auditorio Nacional de Música


La irrupción en 1989 del quinteto escandinavo Atomic en la escena jazzística europea tuvo un merecido eco en la escena estadounidense. La banda se propuso enarbolar la bandera del free jazz americano cuando los músicos de aquel país se sometían definitivamente a la fusión, a un “todo vale” que a menudo no tenía traducción. O si la tenía era intrascendente. Así pues, la presentación en sociedad de Atomic supuso una ráfaga de aire fresco en un tiempo de aburguesamiento creativo, al tiempo que reivindicaba los valores de la esencia del jazz: la energía y la improvisación. Hoy la ardiente temperatura musical del grupo y su audacia compositora apenas encuentra espejos donde mirarse, apoyados en directos ardientes y discos audaces como Here comes Everybody (Jazzland), una de sus últimas entregas. Jazz atómico y visionario; de un mañana que ya está aquí.
SABADO 27 ABRIL. 20h.
Auditorio Nacional de Música. SALA DE CAMARA 


Rahaan en Marula Cafe (Madrid)


En la escena del house underground de Chicago, este ferviente coleccionista, productor y DJ es considerado una especie de héroe anónimo para pinchadiscos de todo el mundo. El talento de Rahaan ha contribuido a considerarle el mejor exportador del underground de Chicago siendo uno de los capos del house americano con un sonido propio en el que desarrolla y edita a su antojo rarezas disco como pocos saben hacer. Como DJ destaca por sus sesiones eclécticas y beats profundos, auténticamente crepitantes y optimistas que destilan calor y soul a raudales.

SABADO 20 ABRIL, 24h.  

Festival Electrónica en Abril. La Casa Encendida

Inmersos en una época que ha convertido el pasado en el nuevo futuro, donde lo retro no sólo es chic sino que ha venido a reemplazar a la idea de un mañana, parece que somos incapaces de avanzar en una construcción temporal tecnológica y culturalmente que nos aporte claves para lo que está por llegar. En el campo de la música electrónica, el sentir más o menos generalizado es de carácter pesimista respecto a lo que puede deparar en los próximos años una escena que muchos consideran estancada. Pese a todo ello en el FESTIVAL ELECTRONICA EN ABRIL de la CASA ENCENDIDA se muestran excelentes discursos sonoros que en esa búsqueda de futuro nos enseñan a relacionarnos con él de una manera quizá menos ingenua y algo más realista.

La XI edición de Electrónica en Abril se celebrará en La Casa Encendida los días 19, 20 y 21 de abril de 2013, este año con un preámbulo de lujo el domingo previo al Festival. El 14 de abril podremos disfrutar de un showcase del sello PAN, con las actuaciones estelares de Eli Keszler y Rashad Becker. El primero, entre otras muchas cosas, uno de los mejores baterías del mundo. Y el segundo, mucho más que el masterizador más cotizado de la electrónica, un explorador de realidades sonoras desde prismas varios. Con ello queremos rinden homenaje a uno de los sellos más importantes de los últimos años, del que han tenido numerosa representación en La Casa, y que en el propio Festival contará con otros dos artistas, Lee Gamble y Ben Vida.


 

Este año Electrónica en Abril hace una apuesta por algunos de los mejores exponentes de la post modernidad electrónica, artistas que a través del cuestionamiento de lenguajes y técnicas musicales propias nos muestran nuevas perspectivas sobre las que acercarnos a la música electrónica. Como hace Lee Gamble con su re-apropiación del jungle, Emptyset con su deconstrucción vía espacial del techno, Ben Vida expandiendo la práctica sonora mediante recursos ilimitados o Rhodri Davies dibujando ritmos salvajes con su harpa. Además este año contaremos con artistas que por diferentes razones se nos habían resistido en ediciones anteriores, como Sun Araw o Dean Blunt (Foto 2), auténticos paradigmas de una cultura sonora referencial. Estrellas del universo electrónico underground, estarán entre nosotros junto a unos LV acompañados por Spoek Mathambo (Foto 3), como los mejores exponentes de lo que sigue siendo el mejor laboratorio, el club como espacio donde reinventar el ritmo en un baile extático. Sin obviar, cómo no, parte de nuestro pasado, con Virgo Four (Foto 1) en una noche que celebrará lo que es y ha sido Chicago, con Traxman como colofón a un festival que aspira a seguir mirando allí donde otros no posan su mirada.

Meshell Ndegeocello. Tributo a Nina Simone.



El jueves 18 de abril la bajista, poeta, vocalista y cantautora Meshell Ndegeocello estará actuando en el ciclo "pequeños grandes momentos 1906" en Teatro Lara de Madrid para presentar su décimo álbum "Pour Une Âme Souvraine (For a Sovereign Soul), A Dedication to Nina Simone", para conmemorar los ochenta años del nacimiento de Nina Simone, un buen ejemplo del espíritu "1906Red Vintage": cantante, compositora, arreglista, pianista clásica y una las grandes voces del soul, el blues y el jazz desde los años cuarenta hasta finales del pasado siglo, y qué merecidamente, recibió el título de “The High Priestess of Soul".

Durante dos décadas Meshell ha innovado constantemente en el rock, jazz, funk, soul y muchos otros estilos musicales, además de estar nominada diez veces a los premios Grammy. Meshell Ndegeocello, junto a sus músicos Chris Bruce (guitarra), Jebin Bruni (teclados) y Deantoni Parks (batería), grabaron este tributo e interpretan algunas de las canciones que hicieron famosa a una de las mayores leyendas de la música negra rodeándose de algunos invitados muy especiales para esta sentida dedicatoria a Nina Simone, como Sinead O'Connor, Lizz Wright, Valerie June, Toshi Reagon, y Cody ChesnuTT.

Entre sus tanta colaboraciones cabe destacar la que hizo con Madonna en "Bedtime Stories", donde hay canciones suyas. Además , Meshell puso la banda sonora de la película "Lost and Delirious". El pasado 21 de febrero se cumplió ochenta años de su nacimiento. Para conmemorar ésta fecha tan especial, Meshell Ndegeocello lanzó el video de “
Black is the colour of my true love’s hair”, canción tradicional que Nina Simone popularizó incluyendo en el repertorio de“Nina Simone at Town Hall” (1959) y posteriormente en el álbum de estudio “Wild is the Wind” (1966), y que en su tributo, Meshell Ndegeocello comparte con Valerie June transformando el tema hacía una atmosfera misteriosa, bañada con oscuros tejidos de seda y terciopelo.


José James: Nuevo Disco y Gira por España

La gira Jazz in Blue 2013 entra en su recta final con los conciertos de Madeleine Peyroux y de José James. Desde el pasado 20 de febrero, la gira Jazz in Blue 2013 recorre España. La abrió Jason Moran y la continuó en marzo Chuchito Valdés. Ahora, en abril y mayo, serán Madeleine Peryroux y José James quienes protagonicen la recta final de este festival itinerante que recorre España durante cuatro meses con 15 conciertos, siendo, de nuevo, la mayor gira de grandes músicos de jazz realizada en nuestro país.

José James está considerado como uno de los más interesantes cantantes estadonidenses, la última sensación capaz de mezclar jazz, hip-hip, R&B, electrónica y neo soul. Nacido en Minneapolis en 1978, es hijo de un saxofonista y multiinstrumentista panameño, estudió en The New School for Jazz and Contemporary Music y en 2008 debutó con el álbum The Dreamer, para lanzar después Blackmagic (2010) y For All We Know (2010) con Jef Neve, con el que consiguió el Edison Award y el Grand Prix de l’Academie al Mejor Álbum Vocal de 2010. Ha grabado con Chico Hamilton, McCoy Tyner y Junior Mance y su magnífico primer álbum para Blue Note Records es No Beginning No End, en el que está acompañado por Pino Palladino, Robert Glasper, Emily King, Hindi Zahra y Kris Bowers.

GIRA José James

02 mayo Barcelona (Luz de Gas)
03 mayo San Sebastián (Teatro Victoria Eugenia)
04 mayo Madrid (Sala Galileo Galilei)
05 mayo A Coruña (Teatro Rosalía de Castro)

MAS INFO:
www.jazzinblue.es

Venta anticipada de entradas:
Madrid en www.ticketea.com
A Coruña en www.servinova.com
Barcelona en www.telentrada.com
San Sebastián en www.kutxasarrerak.net

DJ FOOD / Ninja Tune visita las sesiones Skills



El próximo Viernes 19 de Abril Skills realizará su segundo evento del año con la visita en Madrid de Strictly Kev aka (DJ FOOD org / Ninja Tune). Aprovechando en este caso la importancia de la figura de Strictly Kev, no solamente en su faceta DJ-productor, sino en su faceta de diseñador e ilustrador del sello Ninja Tune, el evento se compondrá de dos partes: 

Un encuentro de diseñadores con proyecciones, charlas y la presencia de Strictly Rev en: CAFÉ MOLAR - C/. Ruda, 19 La Latina De 19,30h a 23,30h con entrada libre hasta completar aforo.  

Y por la noche Sesión Club en:
SALA STELLA - C/. Arlabán, 7 Sevilla
De 0,30h a 6:00

 



Entrada anticipada 12€ con copa
http://www.ticketea.com/entradas-dj-food-madrid
Entrada en puerta 16€ con copa

DJ set: DJ FOOD / dj Froh / Satellite / Bené / intro Naone
visuals: Alex Zeta

MAS INFO:

Platos Rotos 2013 en el IES Puerta Bonita



El FESTIVAL PLATOS ROTOS es un complejo proyecto multidisciplinar e intercultural que integra diferentes medios artísticos: música, audiovisuales, artes escénicas, pintura y fotografía. El proyecto consiste en la producción y promoción de un festival de música con público en directo, y en la realización de una serie de actividades asociadas.

PLATOS ROTOS se desarrolla durante nueve horas ininterrumpidas, con la participación de grupos musicales. Paralelamente, se realizan durante el evento: programas de radio, concurso y exposiciones de grafitis y fotografía, photocall, microteatro, grabación multicámara y emisión en

directo vía streaming. Finalmente, el resultado de la actividad se materializa en la realización de un máster DVD.

Vuelve James Hunter: Nuevo Disco y gira por España


James Hunter es uno de los mejores artistas soul de ojos azules que ha surgido a finales del siglo XX en Gran Bretaña. Su música es una mezcla de rhythm & blues al estilo del rock de los años 50. Ya desde sus inicios los mejores artistas de la escena lo quisieron a su lado, lo que le ha llevado a colaborar con nombres de la talla de Van Morrison, Aretha Franklin o Etta James. Además de compositor, Hunter es un brillante guitarrista y sus álbumes “People Gonna Talk” (2006) y “The Hard Way” (2008) fueron nominados a los premios Grammy como mejores discos de blues.
Después de varios años desaparecido de la escena musical, James Hunter vuelve ahora como The James Hunter Six en homenaje a los músicos que le han acompañado de manera fiel durante dos décadas en todo tipo de escenarios, desde discotecas, teatros a bares en carreteras. Con esta nueva carta de presentación estrenarán su último y reciente disco, titulado “Minute By Minute”, un trabajo con canciones intensas pero sin perder el espíritu soul que les caracteriza. Doce cortes de acero aterciopelado que cuenta con la producción de Gabriel Roth  aka Bosco Mann, co-fundador de Daptone Records.
Viene acopañado por Lee Badau (saxo barítono), Damian Hand (saxo tenor), Kyle Koehler (órgano), Jonathan Lee (bateria) y Jason Wilson (contrabajo).  


GIRA ESPAÑOLA

12 ABRIL. MADRID. Teatro Lara. Ciclo Pequeños Grandes Momentos 1906.

MadriRumba. 1ª Jornada de Difusión de la Rumba Flamenca, Catalana y Sonido Caño Roto.


J. Maltés, Sereno Producciones y El Vaquilla  Flamenco Beat Club organizan: MadriRumba, la 1ª Jornada de Difusión de la Rumba Flamenca, Catalana y Sonido Caño Roto en Madrid. Tendrá lugar el sábado 13 de abril en el Centro de Arte Flamenco Amor de Dios (Madrid).  
Una jornada con actividades dirigidas a dar a conocer el potencial, riqueza musical e importancia cultural de la RUMBA. Verdadero pop autóctono español del siglo XX. Con una programación de actividades diversas, MadriRumba se posiciona como único Festival en la materia en Madrid. Inédito hasta la fecha a nivel nacional por la oferta cultural que ofrece.
La jornada incluye ponencias y coloquios, la proyección del documental "Mario Pacheco. Historia de Una Pasión" y sesiones de pinchadiscos.

Pequeños Grandes Momentos 1906 con la actuaciones de Meshell Ndegeocello, James Hunter y Jeff Hershey



El ciclo "Pequeños Grandes Momentos 1906” cuenta este año con una selección muy especial de conciertos con el espíritu "Red Vintage" de la mano de algunas de las mejores actuaciones de las bandas más actuales que te transportarán a un época en blanco y negro cuando las cosas se hacían despacio y con autenticidad. Entre los artistas de su extensa programación destacamos la noche que protagonizará Meshell Ndegeocello el 18 de abril en el Teatro Lara de Madrid con un tributo a Nina Simone en el que reinterpretará sus mayores éxitos. Cita doble para los fans de The James Hunter Six, el 12 de abril en el Teatro Lara de Madrid y el 13 de abril en Santiago de Compostela. Dos noches para redescubrir el rhythm & blues de más alta calidad y finalizando el ciclo con un grupo de soul inevitablemente bailable de Jeff Hershey &The Heartbeats, el 21 de mayo en la sala Sol de Madrid.

Gladdy Wax visita Barcelona

Todos los amantes de la música negra, y en especial de la música jamaicana, tienen una cita el próximo 23 de marzo en la Sala Upload de Barcelona. Y es que nos visita una de los DJs y coleccionistas más conocidos de la escena reggae: se trata del jamaicano afincado en Londres Gladdy Wax, un habitual del Notting Hill Carnival, locutor en la BBC Radio y dueño de www.reggaeunlimited.com, una de las tiendas con una colección de vinilos jamaicanos más extensa. Y no estará sólo, para la ocasión contaremos con dos salas, un espacio principal dedicado a la música jamaicana donde Gladdy Wax actuará junto a Rebelmadiaq Sound, Pep Cool Steady (Nyahbingi Sound) y Lluis Nutty; y otro más pequeño dedicado a sonidos afroamericanos y que contará con la presencia de Mr Love Daddy (Shoot The Pump!), Eduki Clap Your Hands! y iBoss Selector. La sesión será de 00h a 06h y costará sólo 6€ con reserva previa (enviando email a soulfingersessions@gmail.com) y 8€ en taquilla!

El legendario Gladdy Wax (aka Mr Vinyl Fingers) es uno de los djs más respetados del Reino Unido. Con más de 35 años llevando su propio equipo de sonido a las calles y clubs de Londres, el talento de Gladdy no sólo reside en su extensa colección de vinilos, destaca también por ser un excelente MC y un más que notable cantante. A Gladdy se le conoce también por sus programas de radio y por la tienda de discos que dirigó durante más de 14 años en el norte de Londres. Además de actuar en numerosos festivales y eventos a lo largo y ancho del Reino Unido, The Gladdy Wax Sound System es anualmente una de las atracciones principales del los populares carnavales de Notting Hill.  Gladdy Wax posee una de las colecciones de discos más completas del mundo en lo que a música jamaicana y afroamericana se refiere aunque, más importante aún, destaca por ser un artista apasionado y un excelente selector. Gladdy cuida hasta el último detalle en todas sus sesiones: desde el sonido que hace vibrar a sus fans hasta la pureza de sus vinilos, que trata con mucho cuidado con sus ya conocidos guantes blancos.

Más información en:
Soul Finger Sessions: www.facebook.com/SoulFingerSessions
NBC Produccions: www.nyahbingicrew.com

The Baker Brothers regresan a España


The Baker Brothers han estado encendiendo pistas de baile por todo el mundo desde hace más de 10 años. Con 9 LPs y muchas otras referencias a su haber, la banda ha girado por Japón y Europa con su explosivo espectáculo. Recientemente colgaron el cartel de Todo Vendido en el legendario Ronnie Scott’s de Londres, y han teloneado a leyendas como Sly and the Family Stone, Jools Holland y John Scofield. Durante su prolífica carrera han recibido las alabanzas de luminarios como Mr. Scruff, DJ Muro, Keb Darge, Florian Keller y Questlove. Esto los ha llevado a colaborar con Hamish Stewart de Average White Band, Vanessa Freeman de Reel People y Snowboy. Actualmente, la banda se encuentra en el estudio trabajando para seguir la estela que dejó su aclamado disco de 2011, Time to Testify. Habiendo pasado gran parte de 2012 de gira, están muy emocionado con lo que será su nuevo trabajo, que saldrá a la luz en 2013.


Viernes 15 de Marzo - Explosivo Club, Zaragoza
Sábado 16 de Marzo - Kafe Antzokia, Bilbao
Domingo 17 de Marzo - Tempo Club, Madrid

The Sweet Vandals presentan su nuevo disco "After All"

Es innegable el crecimiento de la escena de música negra en nuestro país en los últimos años. THE SWEET VANDALS están posicionados en la primera línea europea desde la aparición de su primer álbum, allá por 2007. Años de giras por Francia y Alemania, conciertos en 4 de los 5 continentes, actuaciones en directo en la BBC británica o en el mítico Rockpalast de la WDR alemana. Tras tres discos con la alemana Unique han decidido dar el salto con su propia discográfica, SWEET RECORDS. Toda esta experiencia acumulada durante años girando y también produciendo sus propios discos está ahora al servicio de los músicos con corazón.  En su cuartel general FUNKAMEBA ESTUDIOS han grabado algunos de los nuevos talentos de la emergente escena como Freedonia o Blue Perro. Es en ese pequeño laboratorio de sonidos añejos, entre válvulas y grabadores de cinta, donde se ha gestado After All. Este cuarto álbum de estudio es una pieza maestra en la evolución de la banda y por qué no decirlo, del  SOUL-FUNK contemporáneo.



La obsesión por encontrar el camino de cada canción marca la carrera de THE SWEET VANDALS y en especial de éste disco. Podemos escuchar funk frenético marca de la casa, aunque también hay espacio para un acercamiento a las producciones de Hi Records o a los grandes discos de Atlantic. Podemos escuchar la inconfundible voz de Mayka saturar la cinta sin contemplaciones o susurrarnos al oído en una hermosa balada soul. También hay espacio para la experimentación en atmósferas casi fronterizas, cuerdas, metales, coros… es un disco trabajado como una unidad, con diferentes propuestas pero sin duda con coherencia y toneladas de alma.



THE SWEET VANDALS beben de las viejas fuentes del soul y el funk pero son una banda totalmente contemporánea, no están obsesionados con sonar como hace 60, 50 o 40 años, solo buscan el camino, el camino de las canciones.


Sábado 16 de Marzo 2013 a las 21h 
Sala Cats, c/Julián Romea 4 
ENTRADAS AQUI

Eskorzo Afrobeat Experience presentan "Hypnotic Covers"



Hablar deEskorzo, es hablar de desenfreno. Su incendiaria mezcla de ritmos bailables:rock, reggae, funk, soul, ritmos balcánicos, mediterráneos, tango o ska hanhecho de ellos uno de los grupos más emblemáticos de la escena nacional,mestiza y latina. Ahora también podrá asociarse su nombre a los latidos sincopados del corazón de África. La mecha de este nuevo proyecto paralelo prendió cuando la asociación cultural AfrobeatProject y la revista Enlace Funk les propusieron grabar una versión de Fela "Roforofo Fight" para el disco La Música es el Alma del Futuro: ATribute to Fela From Spanish Bands. Como si de una terapia adictiva setratase, los ritmos hipnóticos del afrobeat han ido apoderándose entre los miembros de la banda cada vez con más pasión. Tanto es así que se han lanzadode lleno en crear un repertorio en clave afrobeat de grandes clásicos del rockde los 80, los 90 o el reggae. 

En Marzo 2013 ESKORZO AFROBEAT EXPERIENCE presenta su primer trabajo con un EP de cuatro versiones (a través de AGENCIA ENNEGRO), que estará disponible exclusivamenteen formato vinilo y digital. Una banda de afrobeat tan bestial que estamos seguros de que conseguirá difundir elevangelio Afrobeat por todos los rincones del país!!!

GIRA PRESENTACION:
9 MARZO. ZARAGOZA. Sala Explosivo
5 ABRIL. MALAGA. Sala Cochera Cabaret
12 ABRIL. CADIZ. Sala Imagina
13 ABRIL. HUELVA. Sala Habana